贝嘉的舞蹈精髓在吉尔执掌下延续
作为传奇舞蹈大师莫里斯·贝嘉的继任者，吉尔·罗曼每次率团带来的作品都让人充满期待。10月19日至21日，瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团《人们总是自我想象》《七段希腊人的舞蹈》亮相上海文化广场。贝嘉芭蕾舞团两代灵魂人物的舞作接替呈现在本届中国上海国际艺术节的舞台上。
即便两部现代芭蕾作品已经演出过多次，来到上海舞台正式面对观众前，艺术总监吉尔·罗曼仍要求舞者在文化广场的舞台将作品完整彩排多遍。他的老师莫里斯·贝嘉曾自称“工作狂”，吉尔在工作中同样保持着高度的专注度，即便到了约定的采访时间，他对舞台仍有不满意之处，坚持先完成排练，再向记者报以歉意一笑。
吉尔认为，每次带着新作品给上海观众，很重要，此次来上海也是两台舞蹈作品的首秀。演出上半场，舞团为观众呈现了由吉尔·罗曼编舞的《人们总是自我想象》，作品根据当代美国爵士音乐家约翰·佐恩的音乐编排创作。2016年1月，两位艺术家在纽约乡村的一次深聊中，一拍即合，在此后的两年里挑选出14段音乐编排成了舞蹈。
下半场的经典之作《七段希腊人的舞蹈》由莫里斯·贝嘉创作，1983年首演于纽约市立音乐戏剧中心。9段音乐均出自希腊著名现代作曲家米基斯·西奥多拉基斯之手。莫里斯在创作这部作品时，把这些悠扬动听的希腊音乐用作背景，编导出7段从单、双、三人的小型舞蹈到不同规模的大中型群舞，进而使作品产生一气呵成的整体感。
在吉尔看来，莫里斯的伟大之处就在于他对任何音乐都有兴趣，无论是古典音乐还是20世纪现代音乐，或是摇滚乐、电子音乐，他什么音乐都会尝试，这也体现出他对艺术真谛的深刻理解。吉尔19岁进入舞团，如今已经63岁，整个舞台生涯都伴随在莫里斯左右。吉尔回忆起当初加入的原因：“我年轻时在舞台上几乎看不到男舞者，莫里斯是唯一重视男舞者的编舞家。”
吉尔选择了莫里斯，莫里斯也选择了吉尔。多年舞台生涯，吉尔竭尽所能地吸收他所接受到的一切，是莫里斯让他的舞蹈更进一步，也成就了他整个职业生涯。尽管莫里斯已去世16年，吉尔依然觉得莫里斯还在他的身边，以他创作的芭蕾作品的形式。
贝嘉芭蕾舞团虽然是以古典芭蕾技巧闻名，但莫里斯也曾改进过舞团的舞蹈风格，当下吉尔在延续莫里斯的风格基础之上，也会针对当代受众不断创新融合。舞团是第六次到访中国上海国际艺术节，吉尔说：“于我们而言，中国上海国际艺术节非常重要，它是展现中国的一个窗口。而我们的优势在于通过艺术传递情感、触动人心。”
本报记者赵玥