大幕明日拉起，创作者们有话对你说
行至第三届，IM搭建起一个场景，让观众、影评人和媒体进入、观看、发声、评论，和青年创作者、影视从业者自由交流，获取新鲜的灵感，瓦解思想的壁垒。
从明天（9月12日）开始直到9月14日，第三届IM两岸青年影展将在福建平潭举办，50部入围短片以及11部进入“生生不息”成长计划最终提案环节影片的创作者们，都会齐聚在此，开启这场阔别两年的对话。在大幕即将拉起之时，行走在创作路上的他们，想说些什么？
当年，《小径》新鲜出炉，刚导出都还没来得及完整看一遍，就在IM报名截止最后一小时的尖峰时刻申报成功。那是《小径》报的第一个电影节，还怀着对很多事情的未知和期待……
没过多久IM向我发出邀请，《小径》第一次被观众看到。我永远都不会忘记放映结束后，我被观众团团围住的场景，有人哭有人笑，慷慨地向我表达喜爱之情，让我热泪盈眶。那是一次身临其境的感受，电影的魅力，让素未相识的人们，因电影而相遇，直接走进了彼此的心里。当下，我和很多人许下约定，明年要再来平潭相见！
第二年，我把《小径》从短片作品变成了长片项目，赴我和平潭的约定，却种种错过。但我知道，有一种浪漫叫，久别重逢。此刻，回首我的第一次，IM是《小径》的第一站，我也想把IM作为《小径》创投阶段的最后一站，此为圆满。两年之后的我，即将回到那个起点，好像一切都没有发生，但我知道，一切都在发生。
日常生活中其实我非常喜欢观察人，无论是市井小民、贩夫走卒或者是达官贵人，我觉得当人物和不搭调的场景结合起来，尤其让人觉得有种违和的荒谬感，很故事性。
比如说一个浓妆艳抹，穿着高跟鞋的女人在海边徘徊，立刻就会让我联想到这个女人，她的职业或者她可能遭遇了什么事情，另外，我也会常常从新闻世界中找寻灵感，我发现真实人生常常比戏剧还要drama（戏剧性）。
缺少人员，缺少设备，缺少场地，说白了就是没有钱。这就导致我从开始那种主动的创作模式慢慢变成了一个被动的创作模式——只能根据现有的条件进行一种命题创作。与其说我是导演，我觉得自己更像一个剪辑师，把所有零散的片段进行拼接，然后再进行补充和调整，这也就为我自己练就了一点制片思维，说白了就是怎么省钱，在有限的资金当中，去拍出我想要的内容。
其次我觉得就是周围人的质疑声，尤其我自己是一个跨专业的导演，大学所学的是摄影专业，所以我必须要把片子拍出来证明我自己。
这几年发现自己拍来拍去，一直都在拍女人的故事，女孩子的故事，女性的故事，然后发现这好像是一个很普遍的事情。因为整个时代的浪潮在改变，可以看到很多激进的关于女性权利的发言在网络上，但我不觉得这是坏事，因为在这样一个时期首先应该做的是让她们可以大声地说出来。
我想要讲述更多的女人，让她们在故事里不是当做背景板一样的存在，而是她们会主动、自发地去做她们生命里面的抉择，这就是我自己的创作方向。我非常期待十年之后也许女性电影已经有了完全不同的面貌。
我有一度很想放弃，但是我知道导演没有喊放弃的权力，没有资金可以重拍，剧组人员不可能再凑齐，导演是不能慌的，不能让工作人员尤其是演员感到躁动，不安会传染，工作会卡，演员的戏也会演不好，你要马上跟其它主创，制片、副导、摄影讨论接下来如何做执行。
我会奉劝大家事前做好详尽的分镜规划，这样基本上都可以有解答，毕竟分镜你都思考过了，请接下来好好享受随心应变，痛苦的时候才能看到谁有能力。
这个问题其实很难回答得很透彻。但如果说有一天不能拍片了，我可能会感觉自己已经死了。电影从来不是我的谋生工具，它是我极力想要进入的精神世界。只有在那个世界里，我才能找到自我价值才能感到无限快乐。一群人，为了一个镜头，为了一场戏，为了一次创作，可以几天不睡觉，可以争吵，可以在每次我喊杀青的时候热血沸腾，可以在审片室一群人看着片尾字幕潸然泪下.....最重要的是可以让我们这群人开心。如果拍的东西还能给这个社会带来点什么改变，我想这才是对自己最大的褒奖吧。
……
说不完，根本说不完。初次相遇也好，久别重逢也罢，总有更多的话，需要留待当面详说，那就相约平潭吧，期待和你、和他们，在夏末的海边，因光影相会。