看甘肃省歌舞剧院经典舞剧《丝路花雨》 领略来自敦煌的千年之美
转自：新疆网原创
核心提示：1月2日，甘肃省歌舞剧院经典舞剧《丝路花雨》赴乌鲁木齐市演出。
新疆网讯（全媒体记者王畅彤）1月2日，甘肃省歌舞剧院经典舞剧《丝路花雨》赴乌鲁木齐市演出。
演出现场，记者采访剧院副院长安宁及男女主角，透过经典舞剧《丝路花雨》领略来自敦煌的千年之美——
壁画之美
千年前的壁画影像以现代科技震撼呈现
敦煌壁画之神秘与震撼举世闻名不消多言。
古代人们将彩石研磨成粉，在岩石墙壁、陶器、洞窟中绘制图案。化学颜料的出现才不到二百年，在此之前全世界都用矿物质或植物颜料作画。
新石器时期的岩画、马王堆帛画、汉代画像砖、莫高窟壁画都是矿物质颜料绘制，简练而单纯的色彩呈现强烈的生命力。
演出中，乌鲁木齐京剧院数字化多媒体设备的综合运用为演出效果增色不少。
整个剧场灯光共一千多组，并使用了3D投影设备与纱幕的组合。从视觉纵深角度共分三个梯度，首先就是20米宽8米高的纱幕，通过灯光师的控制进行升降，并由3D投影仪呈现最初的舞台效果，以视觉冲击吸引观众进入剧情；第二层三层透明冰屏，该屏幕呈半透明状如冰晶因而得名，其位于舞台两侧上方，从观众席不同角度看向舞台时，通过三层冰屏即可呈现出立体效果；舞台最后方是180平方米的LED主屏，三个梯度共同形成舞台视觉矩阵，呈现最佳舞台效果。
演出中，《丝路花雨》高度还原敦煌壁画图案与配色，菩萨团花密绣的锦裙上，伴随着依旧鲜妍的石青朱砂，交织在一场敦煌大梦中，千年前的艺术于千年后依然冲击着现代人的感官。
有效呈现千年沉淀的国风高级感配色既有赖于取材，呈现设备的品质同样关键。伴随着不同的场景，屏幕上的背景画面不停切换，在舞台上方，100台呈像切割灯，60台电脑光速效果灯，染色灯80台，通过视频服务器无缝配合，将大量珍贵的敦煌壁画影像以现代技术投射出来，为精彩的戏曲演出增光添彩，令观者倍感震撼。
舞蹈之美
云集丝绸之路上的舞蹈艺术形式于一身
20世纪70年代，《丝路花雨》一经问世，就得到国内外观众的一致好评，并引发舞蹈界的高度认可。此后，敦煌舞的概念与名称逐渐形成。
《丝路花雨》博采各地民间歌舞之长，为符合当时丝绸之路上各民族交流频繁、互惠互融的景象，把霓裳羽衣舞、印度舞、黑巾舞、波斯马铃舞、波斯酒舞、土耳其舞、盘上舞、新疆舞等各种舞蹈艺术形式集于一身，铸就了这部造型精美、舞种类型多样、新颖独特、美妙绝伦的大型舞剧。
若要所作为震撼的，当属佛国仙人舞姿、西域风格舞姿及唐风乐舞。
在敦煌壁画里有大量的菩萨，飞天，童子，金刚等宗教人物形象，这一部分的形象在敦煌舞壁画中占有大量的比重，特色鲜明，风格独特，为敦煌舞中佛国仙人舞姿呈现提供了最有力的素材，《丝路花雨》中的开场舞——千手观音，就是其中的代表。
西域风格舞姿以112窟的反弹琵琶为代表性形象。琵琶乐器起源于波斯，最早为五弦琵琶，只有皇室才可以欣赏，民间只有四弦琵琶。但随着时代变迁，传承的断层，五弦琵琶逐渐消失，而后传播到世界的大多为四弦琵琶。所以，将反弹琵琶舞姿定义为西域风格的代表形象，除了反弹琵琶的舞蹈形象外，舞剧中还有龟兹舞，羯鼓舞，胡璇舞等。
唐风乐舞的展现同样令人惊艳，这一风格主要以唐代的《霓裳羽衣舞》为形象代表，壁画通过古代宫廷乐舞，仕女图，民间百态等形象来反映人间的真实生活面。更彰显了我华夏文明的历史悠久，传承乐舞的民族精神。
从舞蹈艺术本身来看《丝路花雨》，可谓美而不媚，柔而不软，激而不乱。既有温婉妩媚，端庄高雅之韵，也有刚健有力，活泼跳跃之气。
器乐之美
悠悠千年的“敦煌古乐”而今再次奏响
据不完全统计，敦煌壁画总共出现乐器54种，4500多件。除古琴、筝、萧、笙、笛等之外，还有4种琵琶、3种箜篌、3种风首琴、17种鼓。
《丝路花雨》以道具形式将这些乐器一一呈现，恰到好处地撩动人心。于剧中一眼千年该给观者令人无法拒绝的隽美。
另一方面，道具本身并非空洞的展示。
1900年，敦煌发现的“藏经洞”以其丰富的史料文献轰动了整个世界。其中有公元9世纪唐、五代时期的手抄乐谱。这正是发掘有声“敦煌古乐”弥足珍贵的资料。人们把这些古谱称作“敦煌卷子谱”，共有25首乐曲，其曲名分别为《品弄》《倾杯乐》《急曲子》《伊州》等。
这些乐谱被认为是世界上最古老的歌舞音乐语言。记谱所用的“晏乐减字谱”字符，古奥难识，素称“天书”。
从20世纪30年代开始，许多音乐家对敦煌古谱进行了研究，试图破译古谱，还原古乐原貌。甘肃学者席贯臻先生在前人研究基础上，历时十年，将25首古乐谱解译出来，被认为是到目前为止最为合理、最具大唐风韵的音乐。席贯臻先生还将解译的古乐配以敦煌曲子词加以演唱，其声典雅古朴、雍容富丽，风格多样，音韵独特。
舞台之上，千年前敦煌古乐悠悠响起，琵琶伎乐，捧花飞天，霓裳羽衣，千年前的舞姿，今夕依然飘逸飞扬。