沪语话剧《雷雨》再掀热潮 沪剧艺术家探索新表达
转自：上海证券报·中国证券网
上证报中国证券网讯（记者杨翔菲）10月13日，上海方言话剧《雷雨》公益场在沪首演。这是这出排演于2022年的话剧的第六轮演出。回想当初创排的情形，宝山沪剧团名誉团长、艺术总监华雯接受上证报记者采访时表示：“一开始，我们是带着玩一玩的想法着手创排这部沪语话剧的，没想到市场反响这么好！”
本轮公益演出在10月13日—16日期间共演出四场，为更多热爱沪语文化的观众敞开了大门。
老剧本新探索
今年是《雷雨》剧本发表90周年。当年，清华大学学生曹禺在毕业前夕完成了话剧《雷雨》的创作，发表于1934年7月1日的《文学季刊》上。《雷雨》发表后如一声惊雷，震撼了戏剧界。
曹禺将中西方戏剧写作技法融会贯通，为《雷雨》构造了严密的艺术结构，张弛有度的戏剧冲突，典型的戏剧人物。多年来，《雷雨》培育滋养了一代代戏剧工作者，北京人艺版话剧《雷雨》经久不衰，上海东艺版舞剧《雷雨》致敬经典，全国大量话剧院团也都有《雷雨》版本。
华雯是国家一级演员，是当代沪剧界最有代表性的艺术家。1986年，华雯以一出《东方女性》获得中国戏剧梅花奖，2015年凭借沪剧《挑山女人》再次夺得梅花奖，目前，华雯是宝山沪剧团名誉团长、艺术总监，更在《雷雨》中饰演繁漪。
2022年，沪语话剧《繁花》一票难求，这给了华雯很大的启发：“沪剧演员说着一口地道的上海话，我们也排演一出‘只说不唱’的话剧吧！《繁花》是市井故事，我们排演一出贵族故事吧！于是，就定下了《雷雨》这个剧目。”
对沪剧演员来说，沪剧《雷雨》可以说是必修课，剧本台词以及对人物的理解都不算难事。但是这次要完全用语言的节奏、情感的输出来进行排练，没有了唱腔，应如何创排？通过多次排练，沪剧团找到了自己的特色与分寸，从台词、形态方面准确地把握了不同的人物关系以及表演的尺度。
2022年的2月9日，沪语话剧《雷雨》在上海中国大戏院首演，成为该剧场虎年的首部新戏。首轮演出共6场，创下不菲的票房佳绩。“之后我们又连演四轮，每一轮都带给我们很多惊喜。”华雯说。
在华雯看来，《雷雨》的成功，不仅是对传统沪剧的一次创新尝试，也是对市场化运作模式的一次成功探索。“我们的这一尝试，为传统文化的传承与发展提供了新的思路和可能。”华雯说。
沪语剧京城热
2024年，北京人艺精心策划了“2024‘人艺之友日’暨纪念《雷雨》剧本发表90周年系列活动”，其中一个版块便是“多语种《雷雨》演出”。
华雯回忆：“接到北京人艺院长冯远征邀约时，我们都没想到。把《雷雨》演到北京人艺的院子里来，上海话叫‘关云长面前舞大刀’，心里有点怵的。”
作为整个活动的“打头阵”剧目，沪语话剧《雷雨》在北京的票房极为出色。三天的演出一早售罄，剧场二楼都挤满了人；不仅叫座，该剧演出时还收获了观众的众多好评。
“我们用上海方言来演绎发生在北方的戏，但是完全没有违和感，仿佛这个故事就是20世纪30年代上海石库门旧公馆里的故事。”华雯说，
华雯告诉记者，冯远征看完后大受震撼。他表示，“上海方言版从构思到展现都有独特之处，有海派文化的元素，让我好像在看一出新戏，我整场戏都是提着气看的！”
“沪语话剧《雷雨》的动作机制和情绪气氛把控得相当好。”长期关注上海戏剧界发展的中国艺术研究院研究员龚和德说。
华雯表示，推出话剧《雷雨》就是希望为沪剧“引流”。希望观众通过更容易理解的话剧，了解宝山沪剧团、了解沪剧这一艺术形式。
小剧团大作为
在横屏、竖屏共生的互联网时代，如何铸就更多叫得响、传得开、留得住的舞台艺术经典？在华雯看来，《雷雨》的成功，得益于剧组对沪语文化的深入挖掘和创新演绎。
在流行文化中，上海话的热潮为该剧的市场成功提供了肥沃的土壤。剧组通过剧本杀等新颖的宣传方式，成功吸引了年轻观众的注意，打破了传统戏曲观众年龄层的局限。
宝山沪剧团虽然是个小剧团，但是在华雯的带领下，在成本控制方面也展现了极高的创新能力。华雯告诉记者，剧组吸引了一批年轻的艺术家，以低成本完成了剧目的制作。最终，该剧以69万的低成本完成，远低于行业内的一般预算，实现了小成本大票房的奇迹。
龚和德说：“希望宝山沪剧团一边把话剧版打造成新经典，一边继续演沪剧，有这样的好剧本，剧团可以乘着文学的风起飞。”
由于宝山区领导对沪剧的支持和对传统文化的重视，今年，宝山沪剧团已获得了政府的全额经费下拨。剧团领导表示，这笔经费将用于推动更多的文化项目，以满足市场的需求。