忆张宝华的几出武戏
▌张永和
张宝华是一个多才多艺的优秀大武生，自幼学艺，宗杨（小楼）、钱（宝森）和黄（月山）各派，广益多师，博采众长。青年时，张宝华在北京天桥天乐园经常是早、午、晚三场演出，武生、武净、武丑，甚至武老生，他都能演，一专多能，赢得了众多粉丝的喜爱。而后，张宝华更是演出不断，多有佳作，传承了武生经典剧目。
张宝华饰《酒丐》中的武丑范大杯
《嘉兴府》
跟头过城天桥绝活
上世纪六十年代初，久在庆乐戏院演出的新兴京剧团被调往乌鲁木齐，身为鸣华京剧团副团长的张宝华随团调到此剧场，我也于此时认识了这位大武生。但我看他的演出，却是早此十几年前的事了。
记得那时，我小学还未毕业，逢星期日一早，就和几个家住前门外的同学去逛天桥。如果我们是下午去，必然要去跤场看宝三儿爷几个的摔跤。但天桥杂耍场早晨出来卖艺的不多，我们就去天乐园看京剧。马派老生梁益鸣的演出，一般在早场看不到。有一天早晨，我们看到张宝华演《嘉兴府》里的鲍赐安。那时我年岁小，他怎么唱戏、怎么开打，都记不起来了，只有一件事还印象颇深，那就是他演鲍赐安的“跟头过城”。
当戏演到要“过城”时，舞台上下场门上来两个穿大褂的后台工作人员（检场的），高高举起一个两根竹竿挑着的布制城墙。这时，只见张宝华后退到舞台左下角，一用力，跑了几步，翻了一个矮跟头，接着又翻了一个高跟头，那手持布城的两个人，恰恰就在这个时候，把手中高举的布城稍微往下一落，张宝华就翻进布城里面去了！我们几个是头一次看“过城”，惊得目瞪口呆，大声叫好。后来出了剧场，我们还纷纷议论，说张宝华的跟头翻得漂亮，也要感谢那两个举布城的人。他那个高跟头在空中一起，举布城的往下一落，早了晚了都不成，早了太矮不惊险，晚了太高翻不进去了，就在那最恰当的一刹那落下。这真是一个技术活，应该给这两个人也叫声好！
十余年后，大约是1958年，我有了一次和张宝华面对面的机会，可惜未能交谈一语。那时我高中尚未毕业，已经在给报纸写剧评和演员介绍了。一天下午，经友人搭桥，我去了北京宣武门外教场五条杨派大武生孙毓堃家中釆访。孙先生的个子很高，坐在椅子上，腰板挺得很直，两手下垂放在腿上，说话时绝不摇头晃脑，这直立的姿势始终不变，真像一尊塑像。他的跟前放着一个很高的、似是珐琅瓷的痰桶。他说自己有哮喘病，有时要咳痰，还请我原谅。但是我们谈话有半小时，也未见他咳痰，只是喘了两次，后来有人来了，他说是天桥的张宝华，跟他学《挑滑车》来了。我赶紧告辞，和张宝华仅只是碰了个面，来不及寒暄。
1964年下半年，我参加了梁益鸣、张宝华的鸣华京剧团改组成的新燕京剧团。我看了两个他主演的现代戏《节振国》和《六号门》。前者他扮演节振国，老生应工，文武皆佳，唱上仿徐荣奎唱腔，高低腔应付裕如；后者他扮演码头工人胡二，以架子花脸应工，内心刻画十分细腻，唱腔学李荣威惟妙惟肖，可谓多才多艺。
张宝华饰《恶虎村》中的武生黄天霸
《九江口》
武生净行各有千秋
我看过张宝华两出传统经典大武生戏，演来都不同凡响，也展现了不同的武生流派。虽然时隔多年，印象尤深。
1964年初夏，尚未改组的鸣华京剧团去天津，在黄河剧场演出，其中张宝华要演一出京剧《九江口》。当时我受鸣华京剧团田协理员之邀到天津看这个戏，写一篇宣传的文章。原因是这两年《九江口》这出戏，经过整理改编，主角张定边由武生行当改为净行应工，并由袁世海、叶盛兰把这出戏唱得风生水起，一票难求。当时田协理员邀我到天津看戏写稿，恐有蹭热度之意，说明这出火得不得了的戏，还有另一种演法，根儿还在这里。
为什么这么讲呢？这出戏原是一出武老生戏，又名《忠义臣》《火烧陈友谅》等，是写元朝末年，朱元璋和陈友谅互派间谍，斗智斗勇。陈友谅不听大元帅张定边的忠言，贸然出兵，结果被朱元璋杀得大败，幸亏张定边湖边救驾，才免得一死。此剧根据小说《明英烈》改编，流淌着当年第一代武生翘楚黄月山的心血，是一处著名的黄派武生戏。
黄月山不但武功精湛，而且嗓子好，念白激昂遒劲，并擅长唱“二黄”和“反二黄”，所以他创作和改编的戏都是文武兼备。张宝华为什么精于这出黄派戏呢？因为他幼年在“群益社”学戏，教他的武戏老师叫黄少山，是黄月山的儿子，精通所有的黄派戏。我在看张宝华这出名剧之前，已经看过袁、叶两位艺术家合作演的这出《九江口》。那真是不同凡响的好戏，二位艺术家刻画的张定边和华云龙，形象鲜明极了，尤其是袁世海用架子花脸程式展现人物内心的几场戏，把张定边复杂的内心冲突外化得淋漓尽致。
那么，张宝华用武老生扮演的张定边又会怎么样呢？结果出我意料，真是各有千秋。张宝华以他特有的铿锵有力的白和唱，以及夸张的形体动作，深刻展现了张定边的一个“忠”字。纵然粉身碎骨，张定边也要谏主、护主、保主，让观众看到一个真正的忠义臣子。在舞台呈现上，特别是最后一场“湖边救驾”，张定边改扮成渔夫，带着八个小渔夫，都手持船桨，冒死去救被困在湖中的陈友谅。只见这一队人马，在张定边的带领下，在台上猛摇船桨，快速几个大圆场，人几乎要飞了起来，然后来到下场门台角，停止了前进。这时，张宝华充分展示黄派的“髯口”功，只见张定边猛力甩开胸前的白胡子，头摇着像个拨浪鼓，但颏下的银髯依然顺顺溜溜，既展现了张定边的焦急心态，同时又表演了黄派最讲究的绝活，天津观众很满意，给予了热烈的掌声。我一颗悬着的心也终于落下了。
第二天上午，我到他下榻的惠中饭店去采访。他热情地接待了我，并谦虚地说，他的这个《忠义臣》，和袁、叶两位艺术家的《九江口》还是有差距，自己不过尽力而为，想把黄派这种演法传唱下去。他又提到武生大匠李万春也有这出黄派戏，比自己唱得要好，他的白胡子老头武生戏那是一绝。从外表看，宝华身体很魁梧，也不善言谈，但他谦虚的本性还是令我很佩服。
张宝华饰《金沙滩》中的武净杨延嗣
《拿高登》
趟马恶少惟妙惟肖
上世纪八十年代初，我看了张宝华演出的另一出拿手杰作，杨派武生戏《拿高登》。
这出戏原本由武净应工扮演高登，后来被第一代武生俞菊笙拿过来，成了勾脸武生的重头戏。俞菊笙最早是演武旦的，故他扮的高登在与花逢春等梁山英雄后代交战时，手中的武器（把子），无论是大刀、七星刀、花枪，都要和对手中的武器互换开打。这个“换家伙”的技巧，是从武旦行吸收过来的，既表现了双方交锋时的激烈，也展现了演员对各种刀枪把子都熟稔，对京剧武打程式是一种丰富。这出戏是俞菊笙、杨小楼师生两人的拿手杰作。
张宝华的《拿高登》，学艺于武生杨派，又吸纳了武净钱（宝森）派的精髓，所以很有特点，留在我印象当中最深的是“趟马”那一场。纨绔子弟、奸侫高俅之子高登得意扬扬，准备到庙会去抢几个美娇娘。他让恶奴为他带马，跨腿、骗腿儿，然后一个“跺泥”，这一系列上马的动作，幅度大且稳，说明高登这个坏家伙确实有两下子。然后他大吼一声：闪开了！声音高亢浑厚，还带着一股凄厉的煞气，真是一副恶少口吻。接下来，他敞开白色的花褶子，甩开马鞭，打马三下，然后纵马奔腾，在舞台上跑开了大“圆场”，身子都塌下来，花褶子也飘拂了起来——张宝华尽管穿着厚底靴，还跑得这样快，脚下丝毫不乱，不摇不摆。虽然这个人物的戾气弥漫，但仍然充盈着一股美感，这大概就是传统戏曲的独特魅力。在观众热烈的掌声中，张宝华扮的高登一溜烟儿跑进了下场门。这时观众还不尽兴，还不断地喝彩送他下场。这一场横冲直撞的“趟马”，张宝华通过高超的技巧演绎，把这个勾着大白脸、横行霸道的恶少形象淋漓尽致地勾勒了出来。
张宝华还有几出黄派戏，如《打窦瑶》的郑子明、《百凉楼》的吴祯，可惜我没有眼福看到。特别是上世纪九十年代，他晚年不顾年迈，还示范演出黄派骨子老戏《剑峰山》，我只在录像上看了。那时，他扮演的老英雄邱成，唱、做、打仍然是一丝不苟。特别是他的武打，一口朴刀，挥舞得风雨不透，最后还不顾年老，摔了一个结结实实的“肘棒子”。台下掌声雷动，观众献上了对这位老人的敬意。黄派武生戏有很多，大多文武兼备，很有看点，除了这出《剑峰山》外，还有大家耳熟能详的《独木关》等。笔者希望各剧院、各剧团能挖掘整理此类好戏，重现于当今京剧舞台上。