大师纪念册“致敬柴科夫斯基”音乐会，谭利华、陈曦、安天旭携手北京交响乐团奏响国家大剧院
今年是十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”的彼得·伊里奇·柴科夫斯基逝世130周年。11月2日，“致敬柴科夫斯基”谭利华、陈曦、安天旭与北京交响乐团音乐会奏响国家大剧院音乐厅，以此纪念这位为俄罗斯音乐文化和世界音乐文化作出宝贵贡献的大师。
当晚，著名指挥家谭利华执棒，联袂小提琴演奏家陈曦、青年钢琴演奏家安天旭，与北京交响乐团先后演奏了柴科夫斯基的经典作品芭蕾舞剧《天鹅湖》选曲、《D大调小提琴协奏曲》（Op.35）和《降B小调第一钢琴协奏曲》（Op.23）。
芭蕾舞剧《天鹅湖》举世闻名，至今久演不衰。这部舞剧取材于民间传说，创作于1876年，是柴科夫斯基所作的第一部舞剧。他大胆创新，用交响音乐作为舞剧音乐，极大地丰富了舞剧的艺术表现力，使音乐由附属、陪衬地位转为舞剧的灵魂。此次演出精选其中的三支音乐选段——拿波里舞曲、查尔达什舞曲、西班牙舞曲，可谓经典中的经典，带领观众在短时间内迅速领略柴科夫斯基极具创造力的“天鹅之歌”及俄罗斯芭蕾的无尽魅力。
《D大调小提琴协奏曲》（Op.35），是柴科夫斯基于1878年创作的小提琴协奏曲，题献给小提琴家勃罗茨基，于1881年在维也纳首演。该曲饱含俄罗斯民族文化的舞蹈性、歌唱性和奋发向上的精神，虽然是柴科夫斯基唯一的小提琴协奏曲，却是世界上最著名的小提琴协奏曲之一。该乐曲由三个乐章组成，第一乐章是有节制的快板，结构宏伟，充满激奋人心的力量。第二乐章和第三乐章分别为如歌的行板、极快的行板。全曲旋律优美、节奏强烈，不仅有着完美匀称的乐队交响性音响，更具有浅显易懂的音乐语汇以及丰富的俄罗斯民间元素。演出中，面向观众手执小提琴的是被美国《纽约时报》称赞为“一位演奏光辉的小提琴家”陈曦。2002年，早在17岁时，他就曾获得第12届柴科夫斯基国际音乐比赛小提琴银奖（金奖从缺），成为该项赛事历史上最年轻的首奖获得者。如今，与谭利华和北京交响乐团共同演绎柴科夫斯基经典的《D大调小提琴协奏曲》（Op.35。
上半场演出结束，观众掌声如雷。陈曦多次返场，加演一支柴科夫斯基的《旋律》，好似一幅田园音画，充满浓郁的俄罗斯田园风味。对于此次演出，陈曦觉得随着岁月的积累和沉淀，从少年到青年，对柴科夫斯基音乐的理解也在发生变化，“那时候更多的是关注他作品里的辉煌激情，现在更多的是注意一些细节，希望给大家展示柴科夫斯基音乐忧郁的那一面，我觉得他的激情可能来自于他长期的忧郁。总的来说，这一切感觉时代不一样，对柴科夫斯基音乐的感受和理解也不一样，也许过几年我又会有新的理解，还会变。”陈曦说道。
中场休息之后，音乐会下半场是柴科夫斯基创作的三部钢琴协奏曲之一《降B小调第一钢琴协奏曲》（Op.23），一直以来深受演奏家和听众欢迎。这部作品反映出作者对生活的热爱和对光明与欢乐的渴望。作曲家把优美流畅的旋律、高超的钢琴演奏技巧和精彩的管弦乐表现手法完美地结合在一起，在柴科夫斯基早期的大型作品中，被认为是真正的开朗情绪和乐观主义的深刻体现，堪称十九世纪俄罗斯钢琴音乐的一个顶峰。端坐乐池钢琴前的是1999年出生的青年钢琴演奏家安天旭，他9岁考入中央音乐学院附小，16岁时被美国柯蒂斯音乐学院钢琴专业录取并获全额奖学金。并且，也与柴科夫斯基有着不懈之缘。2019年，年仅20岁的他获得第16届柴科夫斯基国际音乐比赛钢琴组第四名及全场唯一“勇气与控制力”特别奖，获得近17年来中国选手在这一钢琴顶级赛事中的最好成绩。本次与谭利华和北京交响乐团共同演绎柴科夫斯基的《降B小调第一钢琴协奏曲》（Op.23），他表示抱着学习的态度来演出，很开心也没有压力。
演出最后，观众再次报以如雷的掌声。安天旭多次返场，加演柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》里的《十一月——在马车上》。
除了纪念柴科夫斯基的三部经典曲目，谭利华特别推荐这两位青年音乐家。对于年轻的安天旭在第16届柴科夫斯基国际音乐比赛钢琴组获奖一事，谭利华觉得“虽然他没有拿到第一名，但是他的临场发挥和表现受到广泛关注。”对于陈曦，则是北交的老朋友了，在谭利华看来，这台音乐会有这两位青年音乐家的加入，用作纪念柴科夫斯基再合适不过。