电影与文学如何双向奔赴
8月3日下午，第37届大众电影百花奖系列活动之一的电影与文学论坛在成都高新中演大剧院举行。
本场论坛以“文学的启发”为主题，以对话为手段，探索更多元的电影表达可能，为电影的未来找到新视野。知名导演、作家、编剧、学者等业内人士齐聚一堂，共同就电影与文学的双向奔赴展开探讨。
共享创作理念
把现实生活提炼成传奇
电影与文学虽是不同的媒介形式，但两者在创作手法上的相通之处频频被在场的嘉宾提及。
自述曾当过11年的专职编剧，目前主攻小说创作的中国作家协会副主席麦家认为，电影与文学，在方法论上都是要“把现实生活提炼成传奇”，投放到市场的目的都是吸引人持续看下去。“判断的标准就是看作品被投放到书店和电影院，离开了创作者之后，它们的生命力能维持多久。”
电影与文学不仅有共同的目的，也有相通的创作手法。“我在写小说的时候，感觉到自己受到了电影镜头很大的影响。比如即将写到一个很大气的场景，就会在脑海中利用电影拍摄的长镜头，不断向这个场景推近，有时更是在脑海中直接想象一个航拍的机位，从空中俯瞰小说里的世界。”知名作家、《人民文学》杂志副主编徐则臣分享了自己创作过程中与电影拍摄手法的邂逅。
集导演、编剧、监制、教授等多重身份于一身的曹保平，近年来涉足多部由文学作品改编的电影，包括《烈日灼心》《涉过愤怒的海》等影片。曹保平在改编电影和原著之间的取舍上介绍了自己的心得。“个人更倾向于在原著的基础上，只选取电影需要的部分，在小说世界的基础上，再造一个电影的世界，滋养出另一种艺术生命。”
面对变化的市场环境
创作难以压缩的好故事
2023年，改编自作家余华同名代表作的电影《河边的错误》，因其悬疑特质，一度引起观众热议。回到电影与文学论坛的现场，该电影编剧兼演员康春雷向观众分享了自己长期思考的一个问题。
“剧本杀、密室逃脱等新型的文娱形态层出不穷，文学这类已经很成熟的叙事载体，还有未来吗？”康春雷给出了自己的回答——文学想要保持生命力，离不开叙事结构的创新和对现实生活的观照。文学的叙事要发展新的语言和新的叙事结构，回应当代人的现实问题。
“电影人已经明显感受到了受众的变化，特别是年轻一代受众的变化。”中国电影家协会副主席张冀表示，在目前互联网深入发展和短视频流行的趋势下，不少年轻观众的审美已经有了变化，观影的节奏、信息量乃至主题偏好也发生了转变，这也是电影人必须适应的变化。
“现在要解决的本质问题，是在越来越挑剔的市场里，如何和观众产生共情、共振。”张冀认为，相比以往，电影出“爆款”的难度更大了，这对电影人的知识结构提出了更高的要求。
青年作家、复旦大学中文系副教授张怡微认为，在短视频流行的当下，文学和电影所承载的长故事仍有其魅力，这种魅力在于能创作出一个难以压缩的好故事。