爆款音乐剧《摇滚学校》：保留自我是世间最酷的事
◆纪庸
暌违五年，韦伯摇滚系爆款力作英文原版音乐剧《摇滚学校》再登上海舞台，持续三周，并于今日收官。
看过《摇滚学校》的，被归为“校友”。在上海，在中国，“校友”的数量越来越多，且“校友”们热衷“返校”，重温摇滚音乐会搬进剧场的热烈与炸裂。不分年龄，不分性别，我们，只是被深深打动。摇曳的灯光、漫天的泡泡，还有摇摆的音乐，前滩31演艺中心门外，剧情已落幕，但人群却久久不愿散去。《摇滚学校》的魔性究竟是什么？
音乐剧，音乐当然是主角，毕竟是韦伯的作品。《摇滚学校》根据知名同名喜剧电影改编，由创作了《剧院魅影》和《猫》的音乐剧大师韦伯作曲，以及2014年百老汇复排版音乐剧《悲惨世界》的导演劳伦斯·康纳等金牌主创重磅打造。舞台上，12名个性迥异的小演员连唱带跳，吉他、贝斯、鼓、键盘等各种乐器手到擒来，在近三个小时的时间里，现场演奏，尽情摇滚。音乐的戏剧性一直都是韦伯的拿手好戏。在保留电影版同名主题曲的基础上，韦伯为音乐剧全新创作了12首作品，随着情节变化，充满感染力的旋律让你走进人物内心，与其同频共振。2019年《摇滚学校》第一次来到中国，便刮起一阵摇滚旋风，7城、99场，为每一个音符沉迷。
剧本也是精华。《唐顿庄园》的编剧朱利安·费列斯参与书写。故事并不复杂。潦倒的摇滚明星杜威，为生活所迫，冒名顶替自己的好友进入一所声名在外的小学赚取外快以交房租。但杜威并不打算按部就班地做一个常规版本的教师——教学、改作业、评分，他发现这群拉小提琴、弹钢琴的孩子身上有着另一种天赋，他要让这些循规蹈矩的孩子找到真正的自己，成立最酷的摇滚乐队。
究其实质，《摇滚学校》的魔性是人性的共鸣。不复杂的故事，不复杂的讲述，因为如此贴近生活，让每个人都可以代入自己。杜威并不被世俗接受。年轻时一起玩乐队的贝斯手内德，已经成为一名老师，找到了女朋友，人生被设定——升职、加薪、娶妻。偶尔，在女友出门跑步的空隙，他开大音响，换上私服，与杜威一同摇滚，找回一些年轻时梦想的片段。但也只能是偶尔与片段了。所以，与所有的期待格格不入，坚持自己的热爱不愿意妥协，无财无势的杜威，因为没有成为又一个“流水线商品”，被认为没有长大，不通人情，是被社会淘汰的失败者。人群中，大概杜威不多，内德很多。因为，杜威有点“傻”。聪明的我们慢慢放下了那些年轻时曾让你两眼放光的热爱，走上了按部就班的轨迹，我们遵循了标准化，并成为了标准化。连精英小学的校长莫林斯自己大概都忘了，现在的自己有多刻板，当年的自己就有多摇滚。
还有家长。所有的约束、所有的勒令，都贴着爱的标签。仿佛如此，就可理所当然又理直气壮了。台下观演的家长是不是觉得台上的台词分外熟悉？我们中的很多人都说过：“今天的学习，是为了让你的明天拥有更多的选择”。我们中的很多人还说过：“你爷爷踢足球，爸爸我也踢足球，所以你也要踢足球，我们家的男孩子都要踢足球。”乐队造型师小比利喜欢时尚，那可不是那么男子汉的选择。我们，已经有多久没有听听孩子的心声？而明明，这也是家长们还是孩童时自己的小小奢望。
生活从来都不轻松，一路打怪，变得强大，似乎我们便也成了铜墙铁壁，不那么近人情了。不是非要每个人都任性地，不管不顾地去追逐年少时的梦；也不是付出所有便一定能得偿所愿，但在芜杂的日常中，哪怕只保留一点点火花，保留一点点纯真，保留一点点“傻傻”的自我，即便在最寒冷的夜晚，你也会因此而感到温暖与慰藉。
摇滚可以是个形容词，人海茫茫，人声沸沸，屏蔽杂音，倾听自己——快意的一声呐喊，你可以很摇滚！