张文成山水画作品集《太行尽墨》出版
转自：邯郸日报
秋壑清音张文成画
韩家沟初雪张文成画
赵启献
近日，著名画家张文成山水画作品精选集《太行尽墨》，由天津人民美术出版社出版发行，正式与读者见面了。
张文成1966年9月出生于邯郸市，毕业于邯郸学院美术系，先后进修于天津美术学院、中国国家画院卢禹舜工作室。现为中国美术家协会会员、全国公安文学艺术联合会理事、全国公安美术家协会副主席，河北省美术家协会理事、河北省公安文学艺术联合会副主席、河北省公安美术家协会主席、河北省中国画研究会常务理事，邯郸市美术家协会副主席、邯郸画院副院长。其艺术造诣深厚，美术作品曾获得十数项国家级大奖。
此次出版的《太行尽墨》集中展示了张文成对太行山脉的深情厚意和艺术追求。他以独特的笔触和精湛的技艺，将太行山脉的雄伟壮美、秀丽多姿展现得淋漓尽致。无论是山峦起伏的脊线，还是奔流不息的溪流，他都能以细腻的笔墨表现出其独特的气质和神韵。他巧妙地运用水墨的渲染，将山水融为一体，给人以灵动之感。
这部作品集不仅展示了张文成丰富的创作经验和深厚的艺术造诣，更是他对中国传统山水画的传承与创新的证明。他将传统与现代相结合，注入个人情感和审美理念，使作品更具现代感和时代性。
中国美术家协会理事、全国公安文联副主席、全国公安美术家协会主席李冬评论说：张文成“师法造化，中得心源”，不仅融汇历代艺术传统于一身，还在回归传统、复活传统的同时，对传统进行深刻研究与反思，并结合近现代北派山水画艺术特色，致力开拓创新。他以肇端于童年时期对大山独有的情感，以发乎心灵深处的独特艺术感悟，将太行山寓于笔墨构架当中，融入自身的感悟与情思，以匠心独运的艺术语言，挥洒出了太行山纵横跌宕之势、鬼斧神工之奇、浑然雄厚之象、苍茫幽冥之意，为“北派山水”辟新径、展新颜，将传统艺术赋予了新的时代意义，形成了独有的艺术风格。
张文成追求美术意象的博大雄浑、雄劲苍莽，但细节处理又闲适活泼。他以积极的艺术自觉，和对于艺术发生机理的深刻洞察，融真情于笔墨语言，通过巧妙的艺术设计，加之独特的结构塑造，将具有时代感的大自然的美，与中华传统文化和古老哲学的隽永意蕴诉诸笔墨，因而作品中透射出饱满的真情和对太行山奇峻风光的独到理解和感悟，极富现代审美感染力和思情魅力，构筑起了画家杳邈逸远的精神家园。
中国美术家协会理事李呈修说，宋朝郭熙主张山水画要使人身临其境，使人“可行，可望，可居，可游之为得”。张文成在追寻古人水墨山水的足迹，在充分汲取前人艺术精华的同时，全身心投入太行山水画的创作。他重视师法自然，反映时代精神，反映自然万物的根本；他注重写生体会，经常深入太行山中，沉浸在大自然中，感悟大自然，品味大自然，与大自然对话，与大自然交流。摹其貌，绘其魂，劳其神，表其心，抒其志。用心作画是画家的本分，用情抒怀体现了画家的境界。本分建立在传统艺术本色的传承上，境界融化在传统绘画技法的继承与创新中。近年来，张文成不断有令人耳目一新的画作诞生，可以说，“心灵的守望”是他这一时期绘画创作的最好概括，他凭着自己的理解和想象构建出心中太行山水的绘画语境，纵观他的作品，我们不仅可以领会到他的绘画水平在不断超越自我，还可以感知到他在创作道路上的创新探索。其实他是在按照多年梦想的轨迹完善自己心灵中的山水景致，那里包裹着少年时的记忆、岁月的故事，它们带着情感的底色铺展在作者的作品之中。
李呈修认为，“好的山水画作品是画家贴近大自然、聚集天地灵气之后的再创造。文成在长期的艺术探索中，把传统的技法和对传统文化的理解以及当下绘画形式融合在自己的创作中，细腻、真切地表现了自己的追求。其笔下表现的太行气势苍茫雄秀，造型端庄沉稳，给人以平凡之中见雄奇的感动！在构图形式和笔墨语言中传输着一种现代意识，营造出一个体现自己生活态度的艺术意向。”
中国国家博物馆书画家、中国人民大学书画博士、中国美术家协会会员李文秋评论道，“北宗山水的一个最重要的特征便是‘斧劈皴’及其衍生出的放笔横扫的随意皴擦，这在张文成的山水画中都有所体现。他那或皴或擦的笔法，如秋风扫落叶般的气势不仅表现出了太行山的方结构，也表现出了太行山的宏伟和高大。他在构图上更多地采用了‘高远’的方法，突出了高山峻岭的雄壮，而缩小了点景人物的比重。其用墨以积墨为主，破墨和泼墨互用，不拘小节，豪放大气。画者，心声也！这无不体现出了他的性格和情怀！虽然今后的路还很长，虽然张文成并不是一个音乐家，但孜孜以求、默默耕耘的张文成却像一个北方山水的歌者，而他的山水画更像是一曲北方山水的咏叹调。”