“这是一首大气磅礴的奋斗散文诗”
转自：沈阳晚报
“感谢各位在这一段旅程的陪伴，让我们共同抵达鲜花盛开的地方。”1月23日，在辽宁大剧院的小会议室，辽宁歌舞团团长吕萌的这一番动情发言，揭开了辽宁歌舞团历史上第一部音乐剧《鲜花盛开的地方》专家研讨会的序幕。来自全国各地的十余位专家学者，就《鲜花盛开的地方》的思想性、艺术性和戏剧性，进行了酣畅淋漓的研讨。吕萌在最后表示，对于各位专家给予的鼓励以及提出来的改进意见和建议，都会认真吸收、有序消化，接下来将对这出剧目进行修改完善，“期待下一个冬去春来，那必将是繁花似锦。”
艺术定位
中国精神、当代时尚、东北气质、国际面貌
从1月19日起，省委宣传部精品扶持项目、由省公共文化服务中心出品、辽宁歌舞团创作排演的大型原创音乐剧《鲜花盛开的地方》在辽宁大剧院进行首轮6场的演出，该剧以彰武老中青三代治沙人为主要原型进行创作，人物多样而丰满，涵盖了科研人员、海归学子、基层干部、护林员、普通百姓等，以交叉时空和闪回的方式将新时代治沙英雄的群像逐步塑造出来，全方位、立体式展现了彰武不同历史时期的风貌。观众在领略彰武治沙故事的同时，沉浸式感受到了音乐剧所带来的艺术魅力。
在研讨会上，《鲜花盛开的地方》主创团队成员导演陈蔚、编剧妮南、作曲刘彤分别介绍了创作排演的过程。陈导表示，这是一部多事件、多时代、多场次、多人物的作品：“这部剧的艺术定位是中国精神、当代时尚、东北气质、国际面貌。首演之后，看到台下的观众与我们一起互动、被感动、落泪，主创人员很激动，希望观众在这出剧的艺术体验中实现精神洗礼，给我们真实的反馈。”
妮南则透露，在几次去彰武采风的过程中，自己深受触动，“只有亲身到了这片热土，才会被热土上的人打动。‘愚公移山 改造中国’不是一句简单的口号，是彰武人付诸行动的誓言，我在创作的过程当中非常尊重历史。”
真实之处
历史真实、生活真实、舞台艺术真实
中国音乐剧协会原驻会副会长、秘书长王道诚在发言中表示：“我是陈蔚导演的粉丝，看到《鲜花盛开的地方》这部作品，我感受到了如火、如水、如风、如云的诗情画意。”王道诚表示， 这部剧从题材的选择、人物的塑造、戏剧冲突的构建几个方面，与音乐进行了恰到好处的融合，“这对于音乐剧的创作来说，非常不易。”在王道诚看来，这部剧实现了思想成就的高度、精神品格的高度、文化艺术的高度，“是奋斗歌、英雄图、光荣榜、史诗册，是一首大气磅礴、细腻入微的抒情散文诗。”
王道诚特别讲到这部剧的“真实”之处：“历史真实、生活真实、舞台艺术真实。这样的真实，表现出了浓厚的地域特色和鲜明的民族风情。”在高度肯定了这部剧的艺术价值之后，王道诚也对该剧的细节提出了一些整改意见，“既然名为《鲜花盛开的地方》，那么舞台上的鲜花呈现方式就应该更浓郁更绚烂一些。”
以人为本
将视野聚焦在平凡小人物身上
“我被剧中小人物的故事打动了。”中国音协流行音乐学会常务副主席兼秘书长、北京市音协副主席、著名音乐评论家金兆钧直言，看过《鲜花盛开的地方》，最受感染的是剧中把焦点放在了平凡小人物身上，“以人为本，永远是艺术最具灵魂之处。”他表示，现在观众看主旋律作品，更希望看到的是与自己有关的生活，“所谓贴近生活，就是这种最平凡的小人物经历。”金兆钧特意提到一个观点：“毕竟是艺术，要想感染人，还得有点诗意。”所以他对这部作品诗意化的歌词和旋律都给予了一定的肯定，同时也希望主题贯穿再丰富一些，“比如可以把大段的历史背景交代环节，通过拍摄短片提前播放的方式呈现，然后把整出长达三个小时的剧目压缩至两个小时，这样可能更适合年轻观众欣赏。”
《中国戏剧》原主编姜志涛是沈阳人，虽然离开家乡多年，但看到家乡艺术团的作品依然倍感亲切：“这虽然是辽宁歌舞团的第一部音乐剧，但本土化呈现得非常好，音乐非常唯美，不做作，非常难得。”
国家艺术基金理事、中国东方演艺集团原董事长、国家京剧院原院长宋官林则从剧本的细节入手，谈了一些修改意见：“整体还是要压缩，更精炼一些，这有利于观众观赏。”
“一朵花开，两朵花开，我以为三朵花开就是春天……那就是你啊，我们的春天，在鲜花盛开的地方！”出席研讨会的专家纷纷建言献策，希望《鲜花盛开的地方》真正盛开在观众的心中。
沈阳晚报、沈报全媒体记者 林 娜
主任摄影记者 常晟罡