“这是一首大气磅礴的奋斗散文诗”
转自:沈阳晚报
“感谢各位在这一段旅程的陪伴,让我们共同抵达鲜花盛开的地方。”1月23日,在辽宁大剧院的小会议室,辽宁歌舞团团长吕萌的这一番动情发言,揭开了辽宁歌舞团历史上第一部音乐剧《鲜花盛开的地方》专家研讨会的序幕。来自全国各地的十余位专家学者,就《鲜花盛开的地方》的思想性、艺术性和戏剧性,进行了酣畅淋漓的研讨。吕萌在最后表示,对于各位专家给予的鼓励以及提出来的改进意见和建议,都会认真吸收、有序消化,接下来将对这出剧目进行修改完善,“期待下一个冬去春来,那必将是繁花似锦。”
艺术定位
中国精神、当代时尚、东北气质、国际面貌
从1月19日起,省委宣传部精品扶持项目、由省公共文化服务中心出品、辽宁歌舞团创作排演的大型原创音乐剧《鲜花盛开的地方》在辽宁大剧院进行首轮6场的演出,该剧以彰武老中青三代治沙人为主要原型进行创作,人物多样而丰满,涵盖了科研人员、海归学子、基层干部、护林员、普通百姓等,以交叉时空和闪回的方式将新时代治沙英雄的群像逐步塑造出来,全方位、立体式展现了彰武不同历史时期的风貌。观众在领略彰武治沙故事的同时,沉浸式感受到了音乐剧所带来的艺术魅力。
在研讨会上,《鲜花盛开的地方》主创团队成员导演陈蔚、编剧妮南、作曲刘彤分别介绍了创作排演的过程。陈导表示,这是一部多事件、多时代、多场次、多人物的作品:“这部剧的艺术定位是中国精神、当代时尚、东北气质、国际面貌。首演之后,看到台下的观众与我们一起互动、被感动、落泪,主创人员很激动,希望观众在这出剧的艺术体验中实现精神洗礼,给我们真实的反馈。”
妮南则透露,在几次去彰武采风的过程中,自己深受触动,“只有亲身到了这片热土,才会被热土上的人打动。‘愚公移山 改造中国’不是一句简单的口号,是彰武人付诸行动的誓言,我在创作的过程当中非常尊重历史。”
真实之处
历史真实、生活真实、舞台艺术真实
中国音乐剧协会原驻会副会长、秘书长王道诚在发言中表示:“我是陈蔚导演的粉丝,看到《鲜花盛开的地方》这部作品,我感受到了如火、如水、如风、如云的诗情画意。”王道诚表示, 这部剧从题材的选择、人物的塑造、戏剧冲突的构建几个方面,与音乐进行了恰到好处的融合,“这对于音乐剧的创作来说,非常不易。”在王道诚看来,这部剧实现了思想成就的高度、精神品格的高度、文化艺术的高度,“是奋斗歌、英雄图、光荣榜、史诗册,是一首大气磅礴、细腻入微的抒情散文诗。”
王道诚特别讲到这部剧的“真实”之处:“历史真实、生活真实、舞台艺术真实。这样的真实,表现出了浓厚的地域特色和鲜明的民族风情。”在高度肯定了这部剧的艺术价值之后,王道诚也对该剧的细节提出了一些整改意见,“既然名为《鲜花盛开的地方》,那么舞台上的鲜花呈现方式就应该更浓郁更绚烂一些。”
以人为本
将视野聚焦在平凡小人物身上
“我被剧中小人物的故事打动了。”中国音协流行音乐学会常务副主席兼秘书长、北京市音协副主席、著名音乐评论家金兆钧直言,看过《鲜花盛开的地方》,最受感染的是剧中把焦点放在了平凡小人物身上,“以人为本,永远是艺术最具灵魂之处。”他表示,现在观众看主旋律作品,更希望看到的是与自己有关的生活,“所谓贴近生活,就是这种最平凡的小人物经历。”金兆钧特意提到一个观点:“毕竟是艺术,要想感染人,还得有点诗意。”所以他对这部作品诗意化的歌词和旋律都给予了一定的肯定,同时也希望主题贯穿再丰富一些,“比如可以把大段的历史背景交代环节,通过拍摄短片提前播放的方式呈现,然后把整出长达三个小时的剧目压缩至两个小时,这样可能更适合年轻观众欣赏。”
《中国戏剧》原主编姜志涛是沈阳人,虽然离开家乡多年,但看到家乡艺术团的作品依然倍感亲切:“这虽然是辽宁歌舞团的第一部音乐剧,但本土化呈现得非常好,音乐非常唯美,不做作,非常难得。”
国家艺术基金理事、中国东方演艺集团原董事长、国家京剧院原院长宋官林则从剧本的细节入手,谈了一些修改意见:“整体还是要压缩,更精炼一些,这有利于观众观赏。”
“一朵花开,两朵花开,我以为三朵花开就是春天……那就是你啊,我们的春天,在鲜花盛开的地方!”出席研讨会的专家纷纷建言献策,希望《鲜花盛开的地方》真正盛开在观众的心中。
沈阳晚报、沈报全媒体记者 林 娜
主任摄影记者 常晟罡