让中国传统艺术“破圈” “国潮风”席卷上海，演绎江南丝竹与广东音乐的对话
4月14日，中国国乐艺术家方锦龙和他的老师汤良兴将携汤家班登陆北外滩友邦大剧院，演绎师徒默契，为沪上观众带来属于华夏的盛世国乐，以传统国乐接轨流行音乐，让更多观众爱上民族音乐，推进中国传统艺术的“破圈”。
“一个人的乐团”
“我做国乐，一定要好玩。我想让大家知道，音乐的‘乐’，就是快乐的‘乐’”一袭长衫、一头银发，在短短几分钟内，他一人轻松玩转簧、骨笛、古琴、尺八等
演绎“十八般乐器”，他就是被许多年轻人亲切称为“武器大师”“白发大侠”的中国国乐艺术家方锦龙。
1963年，方锦龙出生于安徽安庆一个弹拨乐世家，父亲是黄梅戏乐师。在家庭的耳濡目染之下，方锦龙比同龄的孩子更早接触到各种乐器。6岁时，年幼的他接过了父亲递给自己的一把传统四弦琵琶。等到小学毕业时，他已经学过十几种乐器。
“时间就像海绵里的水，只要愿挤总还是有的。”在日复一日的练习中，方锦龙在琵琶弹奏技巧上已然达到了目无全牛的境界，而让他真正“出圈”的，是“十八般乐器”信手捏来，被网友戏称为“乐器成精”。
“国乐，应该是联合国的国，世界的乐。”不断摸索，一路前行，在传统民乐与潮流文化上，方锦龙坚持打磨、苦下功夫，早在2001年，他便创办了“芳华十八”时尚国乐团，时至今日仍在各大舞台上积极活跃着，以创新的方式演绎着广东音乐，诠释着岭南文化。
江南丝竹“汤家班”
“汤家班”江南丝竹音乐艺术，其雏形最早可上溯至明末清初。汤家班数代成员原由九户汤氏亲属组成，居住于上海康定路的汤家大宅门内，祖孙数代皆精于丝竹乐器，历经数百年家族内部代代传习，大家皆于傍晚自发性地汇集于大客堂或天井里合乐。上海汤家班江南丝竹乐团自1930年代开始演出丝竹、地方戏曲、民间小调等音乐会，因当时上海没有由家族组成的乐团，汤家班的出现受到乐界瞩目。
新中国成立后，汤良洲、汤良德、汤秀娣、汤良兴、汤良甫、汤良忠兄妹以传承中华优秀传统为己任，分别投身中国电影乐团、中国广播艺术团、中国煤矿文工团、上海民族乐团、北京京剧院等国家级专业文艺院团，在各自工作岗位上均取得了非常突出的艺术成就，不仅是上海汤家班第七代卓越传人，更是中国国乐的中流砥柱与中坚力量。
汤良兴在国家级重点剧目——革命现代京剧《智取威虎山》中担纲琵琶主奏，多次受到党和国家领导人亲切接见，代表国家赴欧洲、日本演出，并光荣当选为全国青联委员，后汤良兴在美国巡回演出逾千场，获时任克林顿总统颁发“国家文化艺术”奖。
如今汤家班乐团相传已是第八代，是硕果仅存的家族式江南丝竹乐团。除汤氏兄妹外，还荣幸邀请到各路国乐名家合作参演，如：俞良模（琵琶）、詹永明（笛箫）、翁镇发（笙）、张高翔（扬琴）、徐红（琵琶、秦琴），尤其年轻一代的杰出青年才俊韩妍（琵琶、小三弦）、乔鹤（琵琶、中阮）、王伊（板鼓、筝）、黃诗昂（扬琴）的加入，使得汤家班后继有人，士气大振，更显光彩。
从国乐历史来看，几乎所有名家前辈都受到了江南絲竹的影响而成为杰出名家大師，所以汤家班身负传承千秋万代的历史责任。而汤家班乐团想要代代相传的不仅是一首首耳熟能详的江南丝竹音乐，还希望将丝竹音乐中承载着的对江南文化的深沉热爱、江南人内涵里的清雅修养以及中国传统文化中互相包容关心的浓浓温情，通过丝竹音乐传播给全世界更多的观众与朋友。