“试酌百情远，重觞忽忘天”——陶渊明酒诗的真淳之境
陶渊明好饮酒，饮必尽兴，尽兴必醉，醉后乃赋诗自娱，抒发情怀，表达出最纯真的自己。陶渊明“质性自然”，他的心灵充满了“自然”的逸趣，反映在作品中也是处处出之以“真”。“真”即是陶渊明诗作乃至为人的最大特点。宋人陈师道在《后山诗话》中说：“渊明不为诗，写其胸中之妙尔。”陶渊明既不会以华丽的语言矫饰他的诗作，也没有文以载道的创作观，正如他《饮酒》序中所言：“既醉之后，辄题数句自娱。纸墨遂多，辞无诠次。聊命故人书之，以为欢笑尔”，他的诗句都是意到笔随，直抒胸臆，诗文如其人，切合他的真情真性。
元好问《论诗三十首》其中一首诗便称颂陶渊明的作品风格是：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳，”而所谓的“真”，正是指感情的真实流露。王国维亦云：
境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。
王国维认为有真感情才有境界，陶渊明的诗确实是具有真情实感的。陶渊明最优秀的诗文，是在他创作情绪处于最佳状态时的“自然流出”，而陶渊明的最佳创作心态就是他“试酌百情远，重觞忽忘天”的“真”境。
陶渊明的饮酒诗，透过酒精的催化，激发了他作诗的灵感，更借着酒后愈加澄澈的思绪，对人间的真情、真性、真意反复高歌，“真”，在陶渊明的饮酒诗中，既有酒的醉境、道味意义在内，也有人的个性、情感意义在内：
寒暑有代谢，人道每如兹。达人解其会，逝将不复疑。忽与一樽酒，日夕欢相持。（《饮酒》其一）
采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此间有真意，欲辩已忘言。（《饮酒》其五）
故人赏我趣，挈壶相与至……不觉知有我，安知物为贵。悠悠迷所留，酒中有深味。（《饮酒》其十四）
遂尽介然分，拂衣归田里，冉冉星气流，亭亭复一纪。世路廓悠悠，杨朱所以止。虽无挥金事，浊酒聊可恃。（《饮酒》其十九）
过门更相呼，有酒斟酌之。农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。（《移居》其二）
日入相与归，壶浆劳新邻。长吟掩柴门，聊为陇亩民。（《癸卯岁始春怀古田舍二首》其二）
今日天气佳，清吹与鸣弹。感彼柏下人，安得不为欢？清歌散新声，绿酒开芳颜。（《诸人共游周家墓柏下》）
陶渊明把自己的认识、愿望、理想都寄寓在酒诗中，其心底的哀愁和苦闷，怨恨和感伤，孤独和高傲，喜悦和欢欣，不平和愤慨，都在饮酒后坦然不加掩饰地宣泄出来，这种真感情的流露，使得陶渊明的作品具有强烈的感染力，感动着一代又一代的读者。
如钟嵘曾说：“每观其文，想其人德”。近代梁启超也高度评价道：“古代作家能够在作品中把他的个性活现出来的，屈原之后，我便数陶渊明。”真就是因为陶渊明的作品具有真实的感情，才能使人读了之后，对他的人品怀念追慕，不能自已。
王国维于《人间词话》谈“隔”与“不隔”时，提出了“陶诗不隔”的看法，这有助于我们了解陶诗之真。他认为，创作者须能在一刹那间捕捉那微妙的景致与感受，把握景物的形神与情感，并将之如实表现出来，才能打动人心。叶嘉莹也解释：一篇作品中，作者果然有真切之感受，且能做真切之表达，使读者亦可获致同样真切之感受，如此便是“不隔”。
而陶渊明饮酒诗中所表现的，都是他亲身经历过，并被感动过的经验，他的作品都是有感而发，不作无病呻吟，也不虚矫做作，不用陈腔滥调，也不刻意雕琢装饰，因此充满着一片真淳之气，也难怪元好问作诗曰：“君看陶集中，饮酒与归田。此翁岂作诗，真写胸中天。”的确，陶渊明饮酒诗，能以真性情直接流露，景真、事真、情真、意真，很自然地把自我融入作品之中，因此成就了他自然真切的文学之美。