香港巴塞尔艺术展背后日常艺术生态的多元和繁荣
转自：成都日报锦观
香港巴塞尔艺术展背后日常艺术生态的多元和繁荣
巴塞尔艺术展一直被视作全球艺术市场的“风向标”。
创办于1970年的巴塞尔艺术展属于博览会性质，来自世界各地的画廊聚集一处，主旨是销售作品，同时也给艺术圈和藏家们提供一个交流、交际的平台。
作为目前全球艺术圈的头部交流平台，巴塞尔艺术展除了“本部”瑞士巴塞尔之外，还有中国香港、美国迈阿密和法国巴黎这三个国际大都市作为“分会场”。3月25日，2023年香港巴塞尔艺术展正式落下帷幕。今年的展会是2019年以来最具规模的一届，汇聚177间来自32个国家及地区的艺廊，5天展期的入场人数约8.6万人次。来自全球的画廊主、收藏家、艺术家以及艺术爱好者，不仅仅是来参加一次交易展会，更是一次全球艺术的深度体验和遨游。
从香港巴塞尔艺术展现场来看，来自北京、上海等城市的画廊数量相较往年增加，而且位置更好。站台中国、蜂巢艺术中心……北京、上海等城市的数十家画廊分布在一层和三层的展场不同区域，纷纷拿出最高品质的作品参展。成都千高原艺术空间也在主展区艺廊荟萃、策展角落、光映现场三大单元，分别呈现陈秋林、陈萧伊、何多苓、漆澜、王川、杨述、翟倞共七位艺术家的作品。
展会另一个最大的亮点是香港本土艺术家的亮相。在专门呈现大型装置而设立的“艺聚空间”单元，仅有13件席位，香港本土艺术家就占了2席，而且无论是展场位置，还是作品本身带来的感受力，非常醒目。十年之间，香港的文化生态系统发生着巨大的转变。正如巴塞尔艺术展香港展会总监乐思洋所说：“今天，连计程车司机都会与人分享M+、香港故宫和香港巴塞尔艺术展的重要性。”
展会的影响力也绝不仅限于“艺术圈内人”。对于广大的艺术爱好者来说，那种扎根在艺术氛围里，沉浸在成百上千的展览和作品里，和朋友一起聊艺术的日子，也是久违了的期盼。大家太迫切需要这样一场团聚了。社交媒体中，有许许多多的人晒出了展会的邀请信、订票截图……这代表着艺术正在重归日常，成为生活的一部分，这可能是艺术所拥有的更重要的力量。
无疑，一派繁荣景象背后的真正原因是人们对高品质艺术生活与社交的需求，以及香港作为亚洲文化中心的独特魅力。巴塞尔艺术展主办方形容香港是出色的“家”和据点，充满可能性。
近年来，多项世界级艺术及文化设施，包括戏曲中心、当代国际视觉文化博物馆M+、香港故宫文化博物馆等相继开幕，有力支持和强化香港文化艺术形象。无论它们是历经改造焕然重现，还是全新诞生，均共同筑就着香港日常艺术生态的多元和繁荣。