100年前西方人如何想象中国？看和慧、石倚洁演绎“中国公主”“中国王子”
100年前，西方人如何想象中国？
1926年在米兰斯卡拉歌剧院，作曲家普契尼的歌剧《图兰朵》首演，塑造了“中国公主”图兰朵的经典形象，还让中国民歌《茉莉花》的旋律走向世界。3年后，在柏林梅特罗波尔剧院，作曲家莱哈尔的三幕轻歌剧《微笑王国》首演，主角是潇洒多情的中国王子苏城，他与维也纳伯爵之女丽莎展开了一段浪漫却未能圆满的异国之恋。
2018年，上海歌剧院和匈牙利布达佩斯大艺术宫联合制作《微笑王国》，导演乔鲍·凯尔曾告诉记者，普契尼和莱哈尔其实是好朋友，当普契尼的《图兰朵》产生轰动效应之后，莱哈尔创作了《微笑王国》。
2月16日，上海歌剧院发布2022年春夏演出季。自2月18日起，上海歌剧院将在两个周末接连在上海歌剧院和东方艺术中心上演《图兰朵》和《微笑王国》两部大戏，由享誉世界的女高音歌唱家和慧和男高音歌唱家石倚洁分别扮演“中国公主”和“中国王子”。这也是上海歌剧院首次以双剧开幕，目前，两部作品都已售罄，一票难求。
整个春夏演出季，“歌剧”主题贯穿始终，分为歌剧经典派、古典留声机、舞蹈梦剧场、京沪超声波、歌剧“星”立方、歌“聚”新城、歌剧“摩天轮”等多个板块，集声乐、器乐、舞蹈等多个艺术门类，展现上海歌剧院的实力。
世界经典中国演绎，精心凸显中国元素
石倚洁告诉记者，“中国王子”苏城，据说在历史上确有其人，是清廷派到维也纳的大使。苏城身上折射了西方人对中国人的想象：他们即使内心在哭泣，仍要保持微笑以示众人。
“这是一百年前，西方人用世界语言讲述的中国故事。我对苏城这个角色情有独钟，因为他是西方歌剧史中，唯一的‘中国王子’。但《微笑王国》在西方上演时，苏城一角常常由欧洲人或韩国人扮演。”石倚洁说。
第一幕在维也纳的一场舞会，苏城的出现光彩夺目，他是全场最绅士最有教养的“暖男”，很快就俘获了女主角丽莎的心。“一些西方作品中呈现的亚洲角色偏向负面，让我惊讶的是，《微笑王国》里的‘中国王子’形象却十分正面。我想，一定是当时清廷派到欧洲的那位大使，那位中国来的知识分子，用他的举止和谈吐，打动了西方人，于是才有了这样一个角色。”
刚接触这部作品时，歌词里有个德文词汇，石倚洁怎么查字典也找不到，后来反复琢磨，脑洞大开，才发现可能是中文的“万岁爷”三个字的音译。“还有几段合唱曲里也穿插着中文，此外，这部歌剧里，中国音乐的五声调式被运用到了极致。”石倚洁说。
《图兰朵》将由上海歌剧院院长许忠执棒、和慧主演。本轮上演，在舞美、多媒体、服装等方面全面“升级”。演出现场，观众将在舞台上看到六扇巨大屏风跟随剧情而移动，暗示着剧中人物关系的变化。多媒体中立体化的歌楼舞榭、交错的刀光剑影、繁复的书山辞海、水中的月影与楼阁等，既保留了原本“西方人臆想中的东方世界”，又让舞台呈现更接近中国气质，让《图兰朵》更加震撼人心。
在和慧看来，“中国公主”图兰朵是歌剧舞台上难度最大的角色之一，始终游走在高音区的旋律，对于女高音的演唱技巧有着极高要求，她直到2019年才第一次出演这个角色。“这是我跟上海歌剧院第四次合作《图兰朵》，我们曾远赴中东，为迪拜歌剧院2019-2022演出季开幕，还曾在星空下的福州新店古城遗址公园上演这部经典。每一次合作，我们对自己都有新的要求。”此次，和慧将在2月18日、19日连唱两晚，许忠称，“这是在突破艺术的极限。”
多部歌剧轮番上演，从上海走向全国
上海歌剧院春夏演出季还有多部歌剧上演。全新打造的歌剧《波希米亚人》将于4月登陆上音歌剧院，该剧将邀请意大利歌剧导演马可·卡尼蒂和中国导演杨竞泽联合执导。
上海歌剧院还将再度挑战瓦格纳的经典歌剧《漂泊的荷兰人》。这部与德国埃尔福特剧院联合制作的鸿篇巨制，灰暗主色调中一抹鲜红，让德国工业风中彰显戏剧张力。低男中音歌唱家沈洋、女高音歌唱家周晓琳将受邀分别主演歌剧《漂泊的荷兰人》与《波希米亚人》。
在中国作品方面，上海歌剧院将在7月、8月分别上演民族歌剧《江姐》与《长征组歌》，原创歌剧《晨钟》也将在3月完成江浙巡演。
此外，石倚洁担任领唱的大型交响合唱《布兰诗歌》、许忠指挥的马勒《第三交响曲》、俞潞和上海歌剧院交响乐团首度合作的“醇享贝多芬-贝多芬专场音乐会”、许忠与万捷旎、孙佳依两位青年钢琴家合作的两场交响音乐会也将陆续上演。舞蹈方面，演员佟丽娅将与上海歌剧院舞剧团首度合作，一同排演舞蹈剧场《在远方，在这里》。
今年，上海歌剧院春夏演出季主打的“歌剧”概念将渗透到全新策划、与上海各大剧场合作推出的多个驻演季中。3月，作为“走进五个新城系列演出”中的重要一环，九棵树未来艺术中心率先推出的“歌‘聚’新城——上海歌剧院歌剧普及公益专场驻演季”，通过对经典歌剧《卡门》《茶花女》《乡村骑士》《贾尼·斯基基》《江姐》等的赏析，普及歌剧艺术。而这一构思也将陆续落地松江、嘉定等其他“新城”。
与此同时，在上海大剧院艺术中心的牵头下，上海歌剧院今年还将与国家大剧院、上海大剧院携手推出“京沪乐季”，通过指挥、乐团、合唱团的演出互访、共同演出、剧目的联合制作，推动中国南北最具实力两大艺术机构之间的交流合作。6月，许忠将登上国家大剧院指挥台，7月，指挥家吕嘉将执棒上海歌剧院交响乐团。此外，上海歌剧院也将赴广州、苏州、盐城、晋城、舟山等城市，为全国各地的观众带去中国歌剧《晨钟》《江姐》、马勒《第三交响曲》等中外作品。
“我们相信，量变产生质变。”许忠说，“但要在短时间内轮番上演这么多部大戏，还要保证水准，做到井井有条，考验我们的演员和幕后工作者的实力，也考验我们的管理能力。希望能交出一份满意的答卷，给好演员更大的舞台，也给观众带去更好的艺术体验。”
栏目主编：施晨露
本文作者：吴桐
文字编辑：施晨露