《九歌》舞出瑰丽的东方神话
《九歌》剧照。
屈原的《九歌》以瑰丽的想象刻画出上古诸神的形象，留给后人浪漫的诗篇。近日，青年舞者胡阳根据屈原同名诗作执导的舞蹈诗剧《九歌》在北京天桥艺术中心首演，用高难的舞姿、浪漫的想象，张扬着年轻一代舞者的文化情怀和对传统美学的深深致敬。
汇集中国舞坛顶尖舞者
椭圆形的天幕笼罩在舞台上空，有限的舞台化作无限的宇宙，充满威慑力的东君、曼妙轻盈的云中君、“囚徒感”的山鬼、自在灵动的河伯、彼此魂牵梦绕的湘君和湘夫人，以及冷面肃杀的司命相继登台，在光影塑造的天地、山石、云水之间，组成《九歌》的诸神世界。
这是胡阳第一次执导大型舞台作品，并在其中饰演山鬼。“作为演员，我对舞台并不陌生；作为导演，我对舞台是陌生的。”胡阳坦承，这一次，他需要把自己的想法完整地表达出来，与多位主创主演共同完成创排。
胡阳一直深爱《九歌》，他爱屈原华丽的辞藻，也对其描述的上古祭祀文化充满好奇，“我看了很多研究屈原的资料，包括屈原的人生际遇、流放途中的心境，我总觉得，屈原把他个人的心境转移到了诸神身上，那么我也可以把当下的精神和心境，谱写到诸神身上。”这么一想，他便觉得《九歌》中的众神不再遥远。于是，一部非常有胡阳个人化色彩的舞蹈诗剧应运而生。他无意于去复原《九歌》诞生时的古楚乐舞，也无心去塑造激烈的戏剧冲突，而是把他对自由、对爱情、对生死的思考灌注在众神之上，延展出充满肢体美感和技术难度的作品。
在他的号召下，中国舞坛一批顶尖舞者应声前来，组成了无与伦比的豪华阵容——李祎然、张翰、王思龙、李艳超、苏鹏、耿子博，这些在《只此青绿》《红楼梦》《孔雀》等舞台作品中大放异彩的演员，都在《九歌》中贡献了颇多亮点。阮演奏家冯满天也作为特邀作曲，携阮登台出演司命一角，丰富了《九歌》的表现形式。
以当代审美呈现中国神话
作为一部在气质上贯通古今的舞蹈诗剧，《九歌》的配乐没有局限在传统音乐的范畴。青年作曲家杨帆在创作山鬼与河伯的音乐时，用阮、箜篌等中国传统音乐的音色，和打击乐的散点音乐配合，再加上吟唱的形式，营造出在森林中穿梭的感觉。全剧的音乐都以表现情绪为第一要素，“东君”“云中君”的部分音乐具有太空感，湘君、湘夫人的配乐则出其不意地运用了钢琴伴奏。
《九歌》的服装及舞美呈现也暗藏巧思。该剧服装设计阳东霖介绍：“山鬼的暗绿色，湘夫人的胭脂色，湘君的花青色，都是极具中国意韵的传统用色。”用料上，他采用极薄的真丝面料，塑造神仙飘逸灵动的形象，“尤其是张翰饰演的河伯，我们希望他像白鹤少年一样穿梭在云水之间，呈现出全新的、简洁的、符合当代人审美的中国神话体系。”
《九歌》对中式美学的张扬赢得了很多观众的喜爱。一位观众在观演后感慨，全剧敬天地、敬日月、敬山河、敬鬼神、敬生命的诗意，充满中式哲学韵味。一位中文系在读学生非常喜欢《九歌》对屈原作品的再阐释，“文学作品的价值不在于文本本身，而在接受阐释的过程中实现。胡阳的山鬼不是‘被薜荔兮带女萝’的窈窕，是久居高寒料峭的寂寥，似乎想冲破这境地，但每次越界都遇到无尽的彷徨和无措，只有退回原地，似梦一场。”
据悉，北京首演结束后，《九歌》将于6月28日、29日登台天津大剧院，随后还将前往深圳、成都等地。
韩轩/文方非/图
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