国潮来了 看“非遗”④｜古韵新彩 传承千年紫砂窑火
编者按：根本固者，华实必茂；源流深者，光澜必章。古籍修复再现千里江山、紫砂陶器让茶香氤氲、丝绸再现华服之美、漆扇成为夏日里的小确幸……“非遗”项目如今成为“香饽饽”——中华优秀传统文化与青年相遇，掀起国潮热！在江苏，青年学子们在学校里学习着更专业的“非遗”技艺，“非遗”有传人。
取一块紫砂泥，拍打泥条，围起来制作壶身，再制作壶底……暑假期间，来自无锡工艺职业技术学院陶瓷学院“薪火相传·守正创新”实践团队的同学们正在江苏省陶瓷艺术大师、正高级工艺美术师董亚芳的工作室，学习实践紫砂壶的制作技法，感受千年紫砂窑火的古韵新彩。
宜兴紫砂陶制作技艺产生于宋元，成熟于明代，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。明代流行沏泡散茶，文震亨《长物志》记载，“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”。紫砂茶具因此备受追捧，并成为文人的雅玩之物。
“做好一把壶，需要有扎实的基本功，可以有‘不拘一格’的做壶方法和‘奇思妙想’的作品呈现，但最根本的是要把基础打牢，展现出一把壶的‘精气神’。”董亚芳一边手把手和同学们讲述一些做壶时的注意事项，一边介绍着自己的经验与积累。
“董老师，您觉得我们的‘非遗’应该怎样走出去？”“董老师，现在很多年轻人都开始喜欢紫砂壶了，这会给紫砂行业带来哪些变化呢？”同学们向董亚芳提出问题。
董亚芳以自己制作的一把紫砂壶为例：“你们看，这把壶与我们平时见到的传统造型的紫砂壶有所不同。这把壶的壶盖像不像房顶，有着‘异域风情’？”董亚芳说，这是她2018年从英国回来后制作的。“当时，我从维多利亚博物馆出来的时候，正好看到一条彩虹挂在空中，与远处的建筑的塔顶相得益彰。因此我就有了这样的奇思妙想。”在董亚芳看来，艺术重在交融，既要守正更要创新。“我们每个人有着不同的审美。年轻人也有着更多看法。越来越多的年轻人开始关注紫砂技艺，相信可以将我国的这一传统技艺推向新的高度。希望同学们不断学习，积极创新与探索。”
（董亚芳作品）
与董亚芳老师的交流，是同学们向宜兴紫砂工艺美术大师们学习实践的缩影。据了解，作为全国普通高校中华优秀传统文化传承基地。多年来，无锡工艺职业技术学院以“传技艺、育新人”为己任，结合特色，因地制宜，充分发挥地方优势和大师资源优势。
学校党委委员、副院长陈珊教授介绍，无锡工艺职业技术学院以专业标准建设为引领，以产教深度融合为核心，多年来，架构起“教师+大师”“师傅+学徒”“艺术+技术”的“三对接”非遗教学体系。一是教师与大师对接，通过完善非遗大师引聘制度，实施大师和教师“双元”教学，让校内名师和业界大师互学互研，合作开发课程，共同指导学生，不断提高教学质量；二是师傅与学徒对接，通过开展“招生招工一体、校企联合培养”的紫砂非遗现代学徒项目、开设“卓越技师班”等，以技艺传承为纽带，实现师徒关系的现代转变；三是艺术与技术对接，坚持“艺术+技术、传统+现代”的建设思路，打造跨界融合的“大师、名师、工匠”工作室与“工程、设计、研发”中心，有效赋能教学实施。
“薪火相传·守正创新”实践团队带队老师、无锡工艺职业技术学院陶瓷学院辅导员芦建文告诉记者，此次社会实践，同学们用眼睛看、动手做、听大师讲，在实践中不断提升自己的专业技能。
“要做好一把紫砂壶，需要静下心来，慢慢做。无论是收口、拍打、捏制成型，细节都很重要。”无锡工艺职业技术学院陶瓷学院大二学生李英杰表示，纸上得来终觉浅，当自己尝试着独立做一把壶，有了更深刻的体会。
【责任编辑：郭振宇】