『毕加索』西班牙斗牛，世界顶级的力量美学
无尽的创造力
·PICASSO·
西班牙斗牛文化中的公牛，不仅是力量的象征，更承载着一种关于其民族和文化的认同。
毕加索笔下的斗牛士，往往展现出一种超越性别的魅力，他们既拥有男性的英勇与果敢，又不失女性的细腻与坚韧。
这种双重特质的融合，正是毕加索艺术形象中不可或缺的一部分。
通过这些形象，毕加索不仅讲述了西班牙的故事，更深刻地揭示了自己复杂多变的内心世界与不懈的艺术追求。
在毕加索的众多作品中，公牛与斗牛场景频繁出现，它们不仅是西班牙文化身份的有力证明，更是艺术家个人情感与哲思的载体。
如《斗牛场》(1901年)，这幅出自毕加索20岁之手的作品，已透露出他对斗牛文化的初步感知与热爱。
《斗牛场》
1901年
90x71.5cm
布面油画
毕加索创作了众多以阳光下的斗牛场景为主题的油画及粉彩画。这幅作品诞生于他风华正茂的20岁（1901年），画面生动地展现了加泰罗尼亚竞技场的辉煌景象。在明媚阳光之下，观众们的热情被斗牛士在牛前的每一次无畏冲刺与巧妙躲闪所点燃。画作中欢呼雀跃，激昂壮阔的情绪溢于言表，青春活力与激情四溢的氛围无不令人为之动容。
斗牛场上，亦是心灵战场
公牛之魂，跃然画布间血与汗，力与美，交织成线每一笔，都是灵魂的震颤
让我们一同走入毕加索的作品
看他笔下生命不息和斗争不止
PART1
紧张刺激的斗牛场面
《斗牛》
版画制作年份:1955年
50x36cm
授权签名版画
欧内斯特·海明威（ErnestHemingway）写过一句名言：“斗牛是艺术家面临死亡危险的唯一艺术，而表演的精彩程度则取决于斗牛士的荣誉。”西班牙斗牛运动的戏剧性、英雄主义确实吸引了一代又一代的艺术家、诗人和作家，巴勃罗·毕加索就是其中之一。这位西班牙艺术家被斗牛的仪式感和象征意义所吸引，在他的作品中始终描绘着斗牛运动。
《瓦洛里斯的公牛》
版画制作年份:1954年
29x28cm
授权签名版画
这幅画描绘的是激烈的斗牛场面，充满了动态与紧张感。构图创造出一种空间深度，让画面不再仅仅局限于二维平面，这样斗牛场背景就会成为衬托主体、增强空间层次的一部分，而不再显得单调或沉重。
《科里达：斗牛士面对公牛》
版画制作年份:1959年
69x56cm
授权签名麻胶版画
《科里达：斗牛士面对公牛》是一幅色彩麻胶版画。这件作品是由盖尔德·哈杰（GerdHatje）1962年在斯图加特制作的杰出版本的一部分，由艺术之环出版社（editionCercled‘Art）出版。
PART2
简单线条勾勒斗牛世界
《戏剧公牛斗马》
版画制作年份：1933年
58×48.5cm
亲签蚀刻原版版画
孤版作品
这幅版画是毕加索创作的蚀刻版画，为孤版作品，从技法上体现了其独有的艺术特色。在不断进行视觉和语言的探索过程中，他始终抓住了绘画对象的某些特征并将之提炼、甚至符号化。例如画中公牛和马的生动形态，公牛浓密的卷发和眉毛，马较深的唇鼻沟和突出的下巴，每一笔都凝炼了深刻的洞察。毕加索把公牛、马以及观众都抽象化成了具有平面几何形特征的线条符号，勾勒出充满紧张、激烈和动感的氛围，反映了斗牛活动的独特魅力。
《调色板和牛头》
版画制作年份:1938年
68x55cm
版画
毕加索用简练线条概括牛的外形特征，尝试模仿孩子的童趣表现，这是他毕生的追求。
《斗牛士》
1959年
73x66cm
铅笔画
斗牛士象征着勇士精神，是西班牙民族文化的代表。毕加索曾经说过：“我就是斗牛士”。受到⻄班牙传统斗牛文化和希腊神话的启发，毕加索描绘了一系列斗牛士的画面。毕加索对斗牛运动非常痴迷，他在作品中通过简单随性的线条捕捉到当下势均力敌、千钧一发的每一秒。他试图结合古希腊文化中的牛头人形象与西班牙传统斗牛文化，以表现男性力量的张扬和光与力的转换。在这幅画中，斗牛士手持长矛面对勇猛的公牛，展现了人与兽之间角逐的激烈。
PART3
陶瓷与银盘
《黑色花园斗牛士》
1953年
直径38x31cm
陶瓷,盘底有署名
该主题为毕加索瓷器创作的经典代表之一（其他还包括猫头鹰主题、鸽子主题）。在毕加索的作品中，斗牛是最常出现的，最吸引人的题材。这些神话式的斗牛系列故事和大部分西班牙广泛流传的神话一样，深深地镂画出毕加索的文化根脉。这件毕加索1953年创作于瓷盘上的作品《黑色花园斗牛士》显露了毕加索对表现斗牛主题技法的娴熟，亦印证他对斗牛的狂热并未因年迈而改变。画面左侧是一只蓄势待发、准备发起冲锋的西班牙公牛，右侧是骑在马上、手持长矛的斗牛士，画面的背景则是用极其简约的方式表现了斗牛场周围众多围观的群众。作品仅仅通过简单的线条勾勒，却已经抓住了一人一兽即将发生搏斗前屏息凝神的瞬间，对斗牛这一主题的演绎恰到好处。
《公牛头》
1955-56年
直径42.2cm
银
银盘上，公牛头以线条的形式呈现，简洁而富有张力，展现了毕加索对形状和线条的精准把控。银的光泽与线条的明快相得益彰，形成了一种独特的艺术效果。每个盘子背面都刻有签名及编号“Picasso1/20OE”。背面边缘有银匠的标志。
PART4
“斗牛士和斗牛”作品集
《公牛和斗牛士》
版画制作年份:1961年
40x30cm
授权签名版画
版画制作年份:1961年
40x30cm
授权签名版画
上面两幅作品原为1950年代中期的一本速写本中的素描，随后由毕加索授权用于出版。它们于1961年在巴黎由费尔南德·穆洛印刷，作为“斗牛士和斗牛”作品集的一部分。其中第二幅原为胶印平版印刷。
PART5
彩色的斗牛世界
《小斗牛》
版画制作年份:1958年
29x36cm
授权签名版画
画面中，明亮的黄色吸引观者的注意，增强了画面的动感和张力。蓝色和红色的线条以抽象的形式出现，它们或交织、或碰撞，形成强烈的视觉冲击。毕加索曾在父亲的带领下，在马德里观看斗牛表演，因此对斗牛勇士们的英勇与热血非常崇拜。这幅作品注重色彩和情感的表达，通过画面来传达毕加索对生活、艺术和社会的看法。
《皮卡米特斗牛士》
版画制作年份:1962年
52x58cm
麻胶版画
橙红色和黄色的组合，生动地描绘了毕加索最喜爱的主题之一⸺斗牛，这是一个激发了他许多创作灵感的主题。这幅版画是盖尔德·哈杰（GerdHatje）于1962年在斯图加特创作的杰出作品之一，也是由莱里斯画廊（GalerieLeiris）创作并由艺术之环出版社（editionCercled‘Art）出版的法国作品的德语版。这件作品以一种多彩和充满动感的方式描述了斗牛士、公牛和人群之间的关系。麻胶版画中的图像显示出生动而鲜艳的色彩。
毕加索，这位深具西班牙灵魂的艺术家，对斗牛的钟爱不言而喻，它们不仅是其画布上的常客，更是他心灵深处的一种图腾。
作为斗牛场的忠实观众，毕加索在每一次热血沸腾的竞技中汲取灵感，同时也在古希腊神话“牛头怪”弥诺陶洛斯的形象中找到了某种共鸣，仿佛那是他内心世界的镜像。
他曾意味深长地言道：“如果我走过的所有道路都标记在一张地图上，并连接成线，那么看上去可能会像一只弥诺陶洛斯。”
这个夏天，邀请你走入云博“无尽的创造力——毕加索艺术生涯回顾展”，感受毕加索艺术生涯与内心世界的热情和生命力！
展览信息
展览名称：无尽的创造力——毕加索艺术生涯回顾展
展览时间：2024.7.13—2024.10.31
展览地点：云南省博物馆
开放时间：周二至周日（9：00开始入场，9：10正式为观众提供服务并可进入展厅参观，下午16：30停止入馆，16：45开始清场，17：00正式闭馆），周一全天闭馆（节假日具体开放时间请关注云南省博物馆官方公告）
?购票方式?
供稿：展览部
编辑：杨粟 校对：杨雯玥
审核：何卫明 邢毅