画插画、搭积木、搞修复，古建筑还可以这样“玩”？网友：我能加入吗？
转自：共青团中央
从北京故宫到山西平遥古城，从承德避暑山庄到安徽古村落，随着文物和文化遗产保护的全面加强，遍布神州大地的一座座古建筑，经历岁月的风霜，焕发新的时代光彩。
6月8日，我们迎来2024年文化和自然遗产日。在我国众多文化和自然遗产中，凝结着高超营造智慧、体现着独特审美理念的古建筑，吸引了许多年轻人的关注。
近年来，越来越多年轻人积极拥抱中华优秀传统文化，主动了解和传播古建、华服、传统音乐、传统舞蹈等，成为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的新生力量。
手账插画师秦志臻
画出古建的“网感”
“一到晋祠，时间就慢了下来。画古建就是与古人对话。”在山西太原晋祠博物馆，圣母殿前，1995年出生的古建插画师秦志臻一笔笔描画，重檐歇山顶、绿釉琉璃瓦一一呈现。跳跃的空间、放大的细节、大块的色彩……秦志臻笔下，一座座古建灵动鲜活，充满“网感”。
秦志臻从小就在晋祠旁长大。难老泉为什么有10个孔，宋代仕女像与元代仕女像有什么不同……童年时，姥爷口中的一个个故事成为秦志臻的古建启蒙。
2014年，秦志臻考入天津师范大学中国画专业。中国美术史对山西古建筑着墨尤多，像晋祠圣母殿、五台山南禅寺、应县木塔等，不胜枚举，秦志臻愈发领略到山西古建的美。
从事古建手账系列创作，秦志臻选择从熟悉的晋祠开始。“大家喜欢有地域特色的事物。山西最有特点的是古建筑，从唐到清，时代序列完整，品类众多，值得被更多人看到。”
2022年，一家出版社找到秦志臻，约稿70幅古建插画。他开始系统地画古建，从山西省北边的大同市开始，一路向南，已经画了30多幅。
做文创是秦志臻传播古建文化的又一种尝试。“朋友想把我的画做成明信片送人，开始只是试一试，没想到大家很喜欢。”第一组12张古建主题明信片推出后，秦志臻在网上分享这个好消息。每条留言，他都看得仔细，“有网友问能不能出款古建拼图，后来我们真就做了一款古建拼图。”
秦志臻常常觉得自己特别幸运，画古建兼顾了热爱、专业和生计。“除了个人努力，也借了时代的力。”中华优秀传统文化得到越来越多年轻人喜爱，秦志臻对此深有感触，“这是一种文化认同和文化自信。”
“年轻人对传统文化的认同，建立在了解的基础上。我要做的就是让大家了解古建，进而喜欢古建。”秦志臻的努力有了回响。不少网友留言：看了你的画，我决定去山西看看。
手工博主冯中景
积木复刻黄鹤楼
“我一直把自己当做手艺人，或者说木匠。”26岁的古建手工博主冯中景，笑起来有些憨厚。
由3万多个木质零件组成的阿房宫模型，完成于两年前，是冯中景团队的第一个作品。此后，团队又完成了大大小小20个模型的制作。
2022年，冯中景完成了他迄今为止最满意的一件作品——黄鹤楼模型。“前期绘图一个半月，制作则花了两个多月，经常需要工作到凌晨。”冯中景还记得，作品最终完成的那个深夜，他望着包含1.7万多块木质零件的黄鹤楼模型，“‘白云千载空悠悠’的场景仿佛就在眼前。”
“小时候，我跟着做生意的父亲到处跑。”从四川成都的武侯祠到山西大同的悬空寺，从浙江杭州的灵隐寺到北京的故宫，全国知名的木质古建，冯中景几乎都去过。
在内蒙古机电职业技术学院就读期间，《营造法式》等古建书籍令冯中景痴迷。在老师的支持下，冯中景成立了手工艺工作室，同时学习了建筑测绘、设计等方面的专业知识，积累了动手实践的经验。毕业后，冯中景与朋友成立了工艺坊，从事古建模型制作。现在，冯中景每周还到母校为同学们讲解古建筑木质模型的制作过程。
“团队有人专门负责视频制作，我们记录下作品的创作过程，通过新媒体平台传播。”团队的知名度如古建筑模型一样，层层搭建，日积月累，逐渐提升。
锉刀、锯子、砂纸，冯中景自然地摆弄着，仿佛这些工具与他的双手本就是一体。“打磨零件和拼接是最枯燥、最耗时的步骤，我们的模型与古建筑一样，都是榫卯结构，尺寸差一点都不行。”冯中景说，开始时他们的木料损耗率在10%左右，现在已经可以降到2%。
冯中景还有更长远的目标——将制作模型的视频向海外平台推广。“我希望用年轻人乐于接受的方式，更好地向世界展示中华传统技艺的魅力。”他说。
营造师黄郑强
修复古建乐在其中
7年前的夏天，即将毕业的黄郑强一头扎进广东汕尾的深山。在一处古建工地上，黄郑强常常伴着星光和虫鸣入睡。
那时，黄郑强即将从浙江金华职业技术学院古建筑专业毕业，其他同学要么选择在办公室里绘图，要么直接转行，只有他“傻乎乎”地干起本行。
“年轻人也就是来体验一下，待不住的。”一开始老师傅们对黄郑强也没抱太大希望。在古建行业，老师傅不稀罕，但像黄郑强这样的95后真的罕见。
黄郑强文质彬彬，话也不多，但性格里带着股倔劲，还真就坚持了下来。他跟着师傅从放样、测算学起，每个环节都不落下，像砌砖、叠石这些技艺也都逐渐掌握。
在黄郑强的家乡浙江临海市汇溪镇，包括黄郑强的父亲在内，古建行业从业者有3000余人。他从小便跟着父母“走南闯北”，工程在哪就跟到哪。工地上的石头、瓦片就是儿时的玩具，他与古建的缘分一直延续下来。
毕业后，黄郑强跟着师傅东奔西走，先后参与修复了浙江杭州永福寺、上天竺法喜讲寺等10多处古建筑，经过几年磨砺，他已成长为独当一面的项目领班。
“以前我总认为木工才是最重要的，后来才知道木作、油漆作、裱糊作、搭材作、石作、彩画作、土作、瓦作‘古建八大作’缺一不可。”他说。
许多人喜欢称黄郑强“建筑师”，他却更喜欢“营造师”的说法，“中国古建筑就好比一部沉甸甸的书，它是有生命力和灵魂的，我们要赋予它们新的生机。”在他看来，修复古建不只是门精细的手艺活，也需要建筑学、材料学等知识，提高文化修养。黄郑强说，古建传承的不仅是技艺，更是文化精髓和人文脉络。
和大部分年轻人一样，黄郑强也爱记录分享，“年轻人要赋予古建行业新气象，我想借助网络平台，传递更多行业声音，也希望自己能为古建筑带去更多人气与关注。”
5月18日，黄郑强在镇里举办的古建技艺学堂当上了客座老师。“多些年轻人加入，才会激发古建筑更多的生命力。”黄郑强说。
古建缘何能吸引年轻人关注？
数千年来，我们的先民在这片土地上营建居所、繁衍生息，创造了无数的建筑杰作。直到今天，许多古建筑仍然鲜活地屹立在城市与乡村、市井与通衢；还有一些古建筑在当代得到复建，成为鲜明的文化地标。
或高大恢弘，或精巧绝伦，或素朴高雅……越来越多年轻人将目光投注到这些历史文化遗产上，以多种艺术手段呈现古建筑，让历史建筑焕发出青春色彩。
“垂垂老矣”的古建筑为什么能够吸引年轻人的关注？毫无疑问，古建筑有震撼人心的美。建筑本质上是生活的空间载体，建筑之美就是生活之美，是多种艺术门类有机结合的整体。通过一座座古建筑，我们可以看到建筑结构的技术之美、彩画雕栏的色彩线条之美、匾额楹联的书法之美、石刻造像的造型之美……凡此种种，浑然一体的建筑美穿越时空，唤起古今心灵的共情。
建筑作为生活的载体，经历岁月的风霜，成为文明的见证和象征。武汉黄鹤楼屡废屡兴，但登楼临江咏叹“黄鹤一去不复返”的幽情千古同一；绍兴兰亭几经改建，但身临此地又似乎能够坐石临流与王羲之对话。许多古建筑之所以令人心驰神往，并不仅仅依靠建筑物本身，还在于其与山水、史实、诗文、画作、民俗、情怀等融为一体，成为悠久绵延的中华文化的载体和结晶，因此也就具有了与文明脉搏相伴随的吸引力和生命力。在当下，传承发展中华优秀传统文化的时代旋律，也呼唤着年轻人关注、热爱古建筑，为古建筑事业注入时代活力。
可以说，古建筑的价值并不仅仅在于其建筑单体，还在于建筑空间与历史积淀、人文创造凝结的整体。当游客登临名山大川，饱览复建的千古名楼，感受思接千载的文化传承，对文明长河的自豪之情便油然而生。对于古建筑价值的挖掘认知和活化利用，未来也可以有更加广阔的空间，从描摹作为器物的建筑单体，扩展到弘扬人居艺境承载的中华优秀传统文化。
美轮美奂、各具特色的古代建筑点缀在祖国的大好河山，等待着我们去探索和发现。它激发了我们对于源远流长的历史文化的向往与自豪，更能点燃我们创造当代文化的灵感与激情。期待有更多年轻人进一步挖掘古建筑的历史传统价值，展现具有时代特色、青春活力的新创造。