古韵新生 戏曲国粹与居住美学梦幻联动
作为中华文化的瑰宝，古往今来，京剧始终以其独特的艺术形式和魅力在戏剧殿堂中占据着显赫地位。其中，京剧服饰绚烂多姿的色彩搭配和精妙绝伦的工艺制作，既承载着深厚的文化底蕴，更蕴含着无尽的美学智慧。
近期，有个特殊的联动让人印象深刻——北京京剧院联合长租机构自如打造了一场“梅韵霓裳·自如业主私享会”，令人好奇的是，当戏曲国粹和居住美学碰撞，会产生怎样的美学反应呢？
■绚烂多姿色彩新生
戏曲服饰之美，在于其色彩搭配考究，工艺制作精湛。
作为京剧的重要流派之一，梅派艺术的独到审美，在梅兰芳、梅葆玖等戏曲大师的服饰中展现得淋漓尽致。漫步于“梅韵霓裳”展览中，“粉缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣”和“黄缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣”件件做工精美，颜色绚丽；“紫缎绣团花女帔”和“红缎绣凤凰女靠”从常服和戎装两个不同角度，体现了梅兰芳对穆桂英人物性格的塑造；而“红缎绣团凤女蟒”和“红缎绣飞鸟花卉宫装”更是光彩夺目，雍容华贵。
当聚焦戏曲艺术与现代设计艺术在对待色彩美学的态度时，会发现二者并非割裂，而是存在着诸多共通之处。
据了解，戏剧表演中“红、黄、绿、白、黑”上五色和“紫、粉、蓝、湖、香”下五色的运用，不仅能增强舞台效果，还能让观众更直观地感受到角色传达的丰富情感和内心世界。
而现代设计艺术中的色彩同样与人的情感紧密相连。“与传统戏曲艺术运用色彩的初衷类似，在空间设计上，我们通常也会通过冷暖色调的选择、变化和搭配，来营造出不同的空间和情感氛围，使‘家’更具氛围感和舒适性。”自如设计师表示，这种基于色彩美学的共通，体现的是国粹文化与现代美学设计的异曲同工和匠心传承。
■艺术碰撞异曲同工
当传统戏曲的雅致韵味与现代空间的设计美学相遇，一场跨时代的艺术对话悄然绽放。细心一点，便不难发现，自如打造的空间美学，与梅派审美追求的匠心、雅致、细腻等方面不谋而合。
首先是对色彩的大胆运用和创新。梅兰芳先生在编演《嫦娥奔月》《黛玉葬花》及其代表作《贵妃醉酒》等剧目时，就曾参考古代仕女画、旧小说插图版画等作品中的人物造型特点，大胆创制了许多新颖而别致的戏装。如《天女散花》中的白色古装袄裙，边上就绣着窄窄的浅色花纹，《贵妃醉酒》中色彩鲜艳的点翠凤冠，以及红色底面，通体彩绣的蟒袍等，皆为梅兰芳先生所创。而把色彩大胆创新地使用在房屋空间里，也是自如擅长的。拿自如智爱家唯思举例，其空间采用大胆且风格鲜明的配色，运用多变的材料、色彩、形状组成了全新的视觉效果空间，使得房屋整体更加通透，淳朴静谧，开阔明朗。
其次是注重细节与质感的营造。为凸显角色的性格特征和内在品质，梅派服饰上的每一个图案、每一针线条都经过了精心的设计和处理。相同的是，自如在装修风格上也尤为注重这一点。据介绍，自如“心舍3.0”包含的“东方清语”与“北欧简爱”两种装修艺术风格。“东方清语”将东方美学融合现代设计，以原木风还原居家松弛感，“北欧简爱”则通过白色和浅木色的搭配，强化了北欧的风格特征，黄色调主题色的加入，则增添了空间的活力和温暖感。
此外，在追求个性化方面，梅派艺术注重与整体舞台效果的和谐统一，通过将角色的个性特质与舞台氛围相融合，使观众收获独特的审美体验。而自如则通过向业主提供产品定制设计、艺术装修产品等服务，使居住空间既有个性魅力，又不失美感。
尽管传统戏曲艺术与自如的空间美学在表现形式上不尽相同，但二者之间异曲同工的审美追求和情绪共鸣，却能产生出奇妙的化学反应，让自如的居住空间在满足现代居住需求的同时，亦不失深厚的文化底蕴和独特的审美价值。
■国粹新韵共筑美好
“踏入自如的居住空间，明亮多变的颜色和跌宕起伏的空间节奏唤起了我小时候对梅派审美艺术的记忆。”出身京剧世家的业主王女士表示，她与自如美学的结缘，便始于此。
王女士与梅派艺术有着深厚的渊源，用她自己的话讲，自己将房屋托管给自如，一是被自如空间所展现出的与京剧艺术相契合的美学特质所吸引；二是自如的资产管理服务能力让她倍感安心。
“从小受到京剧这种细腻入微的情感熏陶，使我在成长过程中对各方面的审美都很挑剔。”可当看到自如和京剧审美有着如此高的契合度时，王女士毫不犹豫就将房子交给了自如接管。“将房子托管给自如后，我们的生活变得更加自如了。”
据了解，王女士选择的是自如“增益租”模式。增益租通过对业主托管的房子进行装修改造以及专业资产管理服务，能够实现“有保底、无差价、收益分成”，在提升每一套房屋资产价值的同时，让业主的房子变得更好，利好未来出租、出售、自住。
作为头部机构化房屋托管平台，近年来，自如持续在专业出租等方面展现出强大的专业能力。展望未来，自如表示将继续深化对空间美学的探索，为业主提供更加多元化、有品质、有温度的居住服务；举办更多文化活动，不断营造更美好的居住和文化环境，让传统艺术与现代生活相互交融，共同书写美好生活的新篇章。文/张鑫宇