偶像剧出道停滞十年，阮经天如何蜕变为成熟演员？
阮经天凭借在《重生》和《周处除三害》中的出色表现，展现了他的演技成长与蜕变，从一个偶像剧演员转变为一个能够深刻诠释复杂角色的成熟演员。
电影《重生》北京首映礼上，陈建斌坐在观众席里，感受着这部黑帮片拳拳到肉的暴力美学，也感受着曾与他合作过的演员阮经天的成长与蜕变。
2024年春天，阮经天主演的《周处除三害》一跃成为内地院线票房黑马。这部制作成本仅千万元的小成本电影，内地总票房破了6亿元。阮经天饰演的复仇者陈桂林，颠覆了他过去所有角色的外形，穿着大垫肩松垮西服，邋遢颓废，眼神深邃，一旦笑起来，面容里透着不可琢磨的森冷气息，铸就出一个另类的银幕杀手形象。
在《重生》里，阮经天依然饰演一个狡黠复杂的复仇者。
“不看到最后，无法预测剧情走向何处。”看完首映后，陈建斌感叹的不仅是电影剧情的不断反转，也感叹阮经天带来的惊喜，“小天身上有了成熟的痕迹，从《周处除三害》，我就觉得他完全变了，变成特别成熟的演员，让我心生尊敬。他是一个了不起的演员。”
《重生》是阮经天与该片导演导演、编剧马浴柯的二度合作，在马浴柯的导演处女作《怒潮》中，阮经天就与马浴柯、主演张家辉一起，奉上一部高能不断的男性复仇故事。
复仇，是阮经天在这几部电影中持续的主题。即便都是复仇的犯罪类型片，但在阮经天看来，依旧有很多不同，“《重生》是完全不一样的挑战，不一样的造型，也是不一样的内心戏。”
复杂的复仇者，拉开属于阮经天的时代
一声巨响，正在举行葬礼的殡仪馆突然爆炸，牵连出一桩东南亚的连环阴谋毒品案。黑帮大佬之子沙旺（张家辉饰）、缉毒队长安渡（阮经天饰）、黑帮打手巴莱（马浴柯饰）各怀鬼胎，在帮派内乱之中都想分得一杯羹。
电影的故事背景，是东南亚一个名叫缦城的小城。贩毒集团大佬与城市警署署长之间相互勾结，串联起一个庞大的贩毒利益链，无数家庭因毒品陷入深渊，家破人亡。黑道与白道之间，善恶难以辨认，层层递进的反转，也让这部充斥着阴谋的电影充满悬念。影片既有吴宇森时代那种血脉偾张的搏斗与枪战，又有人性阴暗面的晦涩。
《重生》中，阮经天饰演的安渡是全剧的核心角色。他是正义的缉毒队长，却也隐藏了不堪回首的过往与巨大野心。安渡童年寄宿在叔叔安佩家中，身为警署署长的叔叔侵犯了母亲，导致父亲因此自杀。安渡成年后，一边跟随叔叔进入警署，一边又不忘复仇。他身上兼具了纯良、狂暴、狠辣与歇斯底里，角色充满了复杂与悲悯的性格张力。
穿上警服的阮经天，饰演起安渡这个角色，仿佛正义化身，外形的俊朗具有迷惑性，后期的反转与黑化，更让人看到他演技的丰富层次。
在首映礼后接受群访时，阮经天回忆，导演马浴柯一开始就给他设计了一套紧致的警服，“包括我平时居住的地方，是在一个偌大的房子里面，一个局促的小空间。有人说，你穿这个制服挺好看的，我回想了一下，无论是小房间也好，亦或是那一身看似挺拔的制服也好，对安渡这个角色来说，都是一种束缚。这种束缚迫使他的欲望不断滋长，直到某一天失控。”
无论是陈桂林还是安渡，都不是绝对意义上的坏人。阮经天用精准的眼神，将一个亦正亦邪的人物的复杂多面诠释出来。那种眼神有天真、有狠毒，也有狂躁的疯癫，虽是作恶，也让人看到角色受侮辱与损害的过往，以及内心欲望的挣扎。
“我认为每个人的成长中，多少都会遇到很难的事情。人生的每个节点，也都会面临不同的选择，都背负着自己的命运。”阮经天说，电影到了最后，“每个人都面临死亡”，只有到死亡那一刻，才显出人物在选择命运时的悲剧性。
最早读剧本时，他就从安渡与安佩的关系中梳理人性的复杂。叔叔安佩侵犯母亲，导致父亲轻生。但同时，叔叔也将他抚养长大，信任他，栽培他，让他当警署接班人。面对如此复杂的亲人、恩人与仇人的关系时，阮经天赋予安渡更多的理解与共情，体会角色内心深处的痛，“这也是我希望大家在看电影时，可以慢慢细品的部分。”
在豆瓣高赞评论中有一条，“继《周处除三害》之后，阮经天又一狠角色上线，安渡的偏执和狠戾让人生畏”，也有影迷赞叹，“属于阮经天的时代到来了”。
在迷茫与自我怀疑中成长
陈建斌与阮经天合作，是2014年上映的电影《军中乐园》。这部讲述个人命运在时代中沉浮的电影，让陈建斌荣获第51届金马奖最佳男配角奖。他印象中的阮经天，是片中那个站在阳光下浑身肌肉闪闪发光的大男孩。
以偶像剧出道的阮经天，外形俊美，在偶像剧大火的年代享受到足够红利。他主演的《我在垦丁天气晴》《命中注定我爱你》《败犬女王》都一度是现象级剧集。
2010年，他出演黑帮片《艋舺》，靠何天佑一角，拿下第47届金马奖最佳男主角。从“偶像剧一哥”到“影帝”，可谓顺遂。
阮经天还记得，陈建斌告诉过他的一句话，“你现在的年纪正好是演员很重要的阶段。电视剧最磨练演员的功夫，应该多花一点在工作上、在电视剧上，多拍，多学习。”
那之后，他去拍了很多电视剧，从《鬼吹灯》、古装剧《扶摇》，再到《一生孤注掷温柔》，尝试各种角色，遗憾的是并不太顺利。他出演的《血滴子》《暴走神探》《谋杀似水年华》，虽是名导演、大卡司，却反响平平。
他在意外界对自己演技的评论，但有一段时间，进入他视野的都是来自观众与媒体铺天盖地的批评，他陷入了长久的自我怀疑。
“很害怕，一直思考到底哪里出了问题。”他坦言，自己是入行后才学的表演，如果唯一会做的这件事都得不到认可，存在于世的价值是什么？痛苦积压的日子里，他有很长一段时间无法出门。
2016年到内地参加综艺，是他最沮丧的时期。节目组帮他庆生，带着摄像机找到他，却看到一个躲在屋内刚流完泪的阮经天。迷茫与怀疑，导致他过着一种疏离于大众的生活，自我封闭，不见朋友，常常电话失联。
阮经天曾说，在接拍《周处除三害》之前的十年，他像掉进一个深坑，被困其中，崎岖难行。他在很多访问中都提及过那段孤单、痛苦的低潮期。
导演黄精甫找到他出演《周处除三害》，想让他演出那种痛苦、难受的状态，他轻松回答，自己随时可以回到那种低谷情绪。
在深坑里蛰伏十年的阮经天，用很多时间与自己相处，骑机车、学做菜，体会生活的日常。他自己都没意识到，那种痛苦与封闭，换来的是一次飞跃，让他自然而然地进行着缓慢的自我生长。
《周处除三害》这部小成本影片中，他放下期待，不去想任何表演上的技巧，不考虑任何精妙的设计，就让自己成为角色，以角色的心态去跌宕、省悟、成长与思考。
出演陈桂林之前两个月，他就开始穿着电影中那件松垮的大西服，无论冷热都套在身上，感受角色的来处，寻找角色的心理变化痕迹。拍摄期间，黄精甫也每天要求他思考陈桂林在思考的问题：你是谁，你从哪里来，你未来想做什么。
角色的经历和处境，被阮经天感同身受地体会着。他的迷茫与痛，与角色之间的遭遇与情绪，就这么融为一体，成为一个真实的、灰色的、松弛的综合体。于是，人们看到一个全新的阮经天，从偶像剧里的霸道总裁过渡到黑道混混，从青涩少年过渡到晦暗不明的杀手。
今年，阮经天42岁了。他说，到这个年纪，虽然身体开始走下坡路，但人生的经验值却在增加，他将当下视为演员的黄金期，既能看得到远方的黄昏，也知晓时间的重要性，于是也增加了很多的动力，诚实地付诸行动，去做自己想做的事情，饰演想演的角色。
在电影《军中乐园》中有一句台词：“风往哪个方向吹，草就往哪边倒。年轻的时候我也以为我是风，直到最后我遍体鳞伤，老了以后才知道，其实，我们都只是草。”
十年前，他觉得这句台词很美，但现在他知道，这是经历过人生百态之后，才会拥有的领悟与感叹。