首映｜《最后的告别》：献给故乡和时代的一封情书
12月18日，现实主义影片《最后的告别》在北京举行首映礼。编剧、导演张中臣与主演王耀德、李志刚、温如玉等主创团队悉数亮相，与观众共同见证这场迟到的“告别”仪式。该片经历了漫长的制作与等待，曾在2021年FIRST青年电影展上，斩获最佳导演和最佳剧情长片两项荣誉，将于12月21日全国公映。
1991年出生于安徽省宿州市的张中臣经历颇为传奇。他曾做过车间工人，在北京电影学院当保安期间，通过“蹭课”开启了个人电影创作之旅，《最后的告别》是他的首部大银幕长片处女作。片中，他将童年时的创伤记忆与成年后的生活体验交织在一起，以华北平原上某处乡村生活为背景，通过讲述一个家庭破碎的命运，展现了时代与个体的碰撞，并以深沉的叙事风格唤起观众对逝去记忆的共鸣。
《最后的告别》不仅是对一个家庭离散命运的再现，更像是一幅关于时代的群像画卷。片中的主要演员皆为真实的村民和聋哑人，他们用质朴且真挚的表演将角色的情感呈现得淋漓尽致。从手语交流到方言对白，每个动作和眼神都在无声中诉说着生活的重压。没有经过专业训练的他们却成为影片最自然的情感出口，使观众沉浸在一种真实且无法复制的情感氛围中。
影片触及了精神疾病、计划生育政策、家庭伦理等多重社会议题。首映礼现场，张中臣表示这部电影是献给故乡和时代的一封情书，希望通过影像的力量去关怀那些被时代边缘化的人群，为他们发出迟到的声音。在电影行业并不景气的当下，他在发言的最后也动情地表示，“我们能挺住！电影能挺住！”
映后互动环节，上海电影家协会主席、知名导演郑大圣表示，终于看到了期待已久的电影。“它如此地切身、写实，同时又如此的诗意、意象化，没有想到这种化学反应可以奇妙地在一部电影里发生，让人难以描摹。在AI、短视频冲击行业的当下，导演却如此古典地恪守电影的视听语言，很让人感动、珍视。”
北京电影学院教授、知名监制王红卫在发言时将张中臣等主创亲切地称为自己在学院的“同事”。“这两年大家都在谈电影行业的危机，但大都把这个话题引向市场的危机、观众意愿的危机，甚至娱乐性的危机，我觉得这背后隐藏着的其实是电影本体性的危机，我们到底要让观众走进影院看什么？大概每过二十年，电影本体性的危机就会被提出来一次。在这个节点上，《最后的告别》的出现，它本身可贵之处正在于此。”
《最后的告别》堪称一部普通人的家庭史诗，也是一曲乡土中国的挽歌。贯穿全片的白牛意象，如同沉默的旁观者，静静地见证着一个家庭的崩塌与和解，也象征着人与自然、人与命运之间难以切割的联系。对于全片最后一个画面，那头白牛孤独地站在一汪碧水中的沙洲上，张中臣解释说，希望用这个镜头让电影延展出来，“这不是一种结束，它仍在向外延展。”
