《如鸢》为什么能写好乱世下的英雄悲歌
提到“英雄悲歌”，你会联想到什么？
是“他时若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫”的宋公明，还是“生当作人杰，死亦为鬼雄”的楚霸王？是吴宇森导演镜头中义字当先的小马哥，还是金庸先生笔下为国为民的一代大侠郭靖？
而提到“女性向游戏”，你又会联想到什么？
是柔声细语的虚拟来电，还是一张含情脉脉的互动卡面？是缠绵悱恻时的情绪价值，还是英雄救美的沉浸体验？
然而，把这两个概念放到一起，似乎总是指向男频、女频的泾渭分明。
一直以来，这种“刻板认知陷阱”总是以一种隐秘的方式，存在于我们的生活之中，大众印象中所谓的“英雄悲歌”似乎是专属于男性的浪漫，“女性向游戏”则大概率围绕着恋爱这个核心命题。
听起来，这种现象本身就堪称一部“悲歌”了。
那么，以女性为目标群体的游戏作品，是否还能承载更丰富更多元的表达内核？“英雄故事”与“女性向游戏”这两个概念是否可以存在交集？
答案当然是肯定的。而今天要聊的，就是这样一款有些“倒反天罡”意味的游戏——即将于9月26日公测的《如鸢》。
卡牌手游《如鸢》界面。（图/《如鸢》PV截图）
“女性向游戏”，
如何塑造出非传统的“英雄故事”
《如鸢》这款游戏到底讲的是什么故事？
打开搜索引擎，你会获得这样一个答案——这是一款基于汉末历史背景的架空改编的手游。在游戏中，玩家是女扮男装的“广陵王”，作为密探组织“绣衣楼”的首领，一边招贤纳士，一边周旋于几大权谋势力之间。
以一起玉玺失窃案为开端，《如鸢》宏大的乱世画卷也被徐徐拉开。借由“广陵王”的视角，玩家也可以一窥那个战乱年代的众生百态。
显然，这样的基础设定已经给塑造“英雄”预埋了充足的空间，同时也体现了《如鸢》“女本位叙事”的第一个与众不同之处，即主角的设定，游戏颠覆了某些固有的套路，创造出了一个有野心、有欲望、有智慧、有大局的女主。
游戏中的“广陵王”会享受花前月下，但绝不沉迷于此；她会寻求帮手，但绝不附庸。在尔虞我诈的权谋世界里，她充分展示了女性独有的力量，更寄托了无数当代女性的觉醒意识。这，便是“广陵王”身上的英雄成色。
而对于“广陵王”手下的每一个密探，《如鸢》同样进行了无比细腻的刻画，从而让众多在刻板认知中本不该抢戏的“非主角”，也都闪耀出“英雄”式的人物弧光。
比如，陈登，这个以“广陵太守”身份记载于史书中的不知名人物，原本恐怕断然不会和“英雄”二字联系到一起，但是在《如鸢》中，他扶世济民的理念却被巧妙地具象化呈现。
他在东阳城被战火摧毁之后来到广陵，怀着重建家园和为百姓带来安稳生活的目的开始履行父母官的使命，和当地百姓一起下地研究稻田耕种方式，“研究怎么种出来的稻米更丰满、怎么养的稻花鱼更肥美”……这种小细节呼应了其对于食物有执念的人设，也强化了其一心为民的基层官员形象。
然而“三年无饥，三年无灾”的美梦，终究还是因为广陵之战的到来而破碎了。梦醒时分，这个经历过城破家亡，吃着乡亲们百家饭长大的“邻家小孩”，毅然决然地主动承担起了守城的任务，但也不得不又一次直面城池被毁的惨烈现实。
这是一次英雄式的决断，但无疑也带有明显的悲情色彩。
《如鸢》中的“陈登”，代表的是一种贯穿古今的文人风骨，透过他，可以看到古时士子书生的理想主义，同时，也能看到当代基层工作者的踏实肯干。所以在玩家口中，他既是那个如鸢自己的纯（陈）元（龙）皇后，更是最具中国灵魂的平凡英雄。
社交平台截图）
如果纵览“绣衣楼”的密探群像，你会发现，诸如此类的“悲情英雄”角色，在《如鸢》中比比皆是。
他可以是孔融，一个以儒道为毕生精神支柱的师长，因为反对董卓当权遭到贬黜，前往北海“苦寒之地”成为父母官。面对粮仓空空如也、黄巾军频频作乱的情况，他甚至不得不放弃自己坚守的“正义”，假借传教的名义，换取北海世子的私粮来赈济百姓，最后却反而要独自承受来自百姓的误解和怨恨……
他也可以是郭嘉，孔融老师的一名天才学生，因为具有预言未来的能力，所以总是戏谑调侃“孔夫子”那一套天命有常、克己复礼的理论，然而当他预知战争不可避免，却并没有选择隐居出世，躲避战乱，而是用一种玉石俱焚的姿态，希望尽一己之力，保护更多的人……
也正是因为成功立住了一个又一个鲜活而饱满的形象，才让《如鸢》这曲乱世洪流中的英雄悲歌，得以演奏出直击心灵的动人旋律。
直面苦难，但不歌颂苦难
作为以乱世权谋为大背景的故事，《如鸢》不仅是通过女主角“广陵王”，以及那些存在于历史缝隙之间的“密探”来诠释“何为英雄”的命题，它的第二个难能可贵之处，就是罕见地将视角对准了无籍籍名的“边缘人物”，去讲述那些“无名之辈”的英雄故事。
创作者对于宏大背景下，底层小人物的苦难命运，同样给予了足够的尊重和共情。
比如“蟹婆”这个角色。她在剧情中呈现的最初形象，是作为“广陵城百姓”这一群体的代表，游戏中对于她的前尘往事并没有着重介绍。但随着“陈登”剧情的展开，玩家会发现她对陈登的信任和疼爱是有迹可循的，她本是生活在东阳的一个普通女人，和陈登一样亲历家园被毁，随难民一起到了广陵。自始至终，她都把陈登这个父母官当作自己的孩子一般疼爱，给他送鱼、烧饭。当广陵城被围攻，她眼看着故友相继离世、陈登为此焦头烂额，便自愿请缨潜入敌营纵火烧粮，而这“最后照顾小陈的一次”也成了蟹婆和那个战乱年代的诀别。
蟹婆的一生是苦难的。她和“小陈”一样，经历了太多次城破家亡。广陵城危在旦夕，她的老友们全部死于战火，但年老体弱的她已经没有了“小陈”那样从头再来的力量，她的“赴死”不是软弱，而是勇气的象征。
蟹婆所代表的，正是万千为戍守广陵献出生命的“无名英雄”。只不过，这些人成为英雄的道路却也不尽相同。
在另一对铁匠父子的故事中，同样是面临广陵城的战事，身为铁匠的父亲起初只想明哲保身，不愿交出家中赖以维持生计的铁块，但年仅14岁的儿子为了坚守城池上了战场，顶着破碎的铁盾，直到生命的最后一刻。而儿子的死讯让父亲一夜之间蜕变，最后掏空所有的家底，带着灌满铁水的器械站上了城楼，选择了和儿子一样壮烈的结局。
可以看出，《如鸢》对于这些底层人物，既有悲悯，也有敬重，而透过他们所呈现的，也是一种更多元的英雄主义。更重要的是，《如鸢》并不是以一种“奇观”的角度展现时代洪流下人物的悲剧，而是赋予角色更“人文”的特质，赋予他们截然不同的“成为英雄”的动机，动态展现“乱世”之下的人物成长与悲欢离合。
英雄主义，无关性别
罗曼•罗兰曾说过：“世界上只有一种英雄主义，那就是看清了生活的真相之后，依然热爱生活。”放到战乱年代，暂且不论所谓的“生活”会被归到马斯洛需求金字塔的第几层，但有一点依然不会改变——这种英雄主义，无关性别。
而在《如鸢》这款“女性向游戏”当中，属于女性的英雄主义时刻也得到了某种程度的放大。
董贵人“阿春”，这个在历史上完全以傀儡形象出现（她因家族显赫成为汉献帝妃嫔，又因家族被牵连被杀），在《如鸢》中的初登场是鲜艳明媚的天真少女，对献帝皇后“伏寿”怀有后宫女子之间常见的嫉妒，但她也能清楚地认识到“伏寿”身上的闪光点，这也成为两个身处后宫的少女能够互相理解、互相依靠的起点。在“伏寿”等人陷入绝境时，“阿春”假称有孕，希望以此为众人换取一线生机，却事与愿违。最终，面对追兵，她选择挡在曾经的情敌身前，用自己的生命保护了“伏寿”一行人的安全，也为汉室留下了复兴的希望。
这种女性角色之间的微妙关系，构成了“英雄”故事的不同注解。突破传统“雌竞”视角所呈现出的女性友谊，也更能让现代人产生共情。
这种处于当代价值观下的“重构”，也是《如鸢》所擅长的。游戏中不乏令人印象深刻的女性角色，比如在三国时代以“绝代美女”形象出现的小乔，在游戏中也摆脱了传统叙事中的符号的身份，成为一个具有抗争精神、反抗包办婚姻的“独立女性”。在庐江被攻破后，她在“广陵王”面前争取自己的权利，并最终凭借自己的机智替父报仇成功。至少，在《如鸢》的故事中，她不再是哪一方的战利品，铜雀台没有锁住她的才情。她用自己的手段成功替父报仇。即便是再爱嗑“瑜乔”CP的玩家，也不得不承认“就算是没有爱情线，她的个人魅力也足以让人着迷”。
游戏中的女性角色。（图/社交平台截图）
虽然号称一款女性向游戏，但不难看出，《如鸢》所展现的世界观，是超越性别的。创作者基于女性视角所构建的世界，反而因为细腻的描述和丰富的心理描写，让人物更加真实、更容易让人们产生共情。
另一方面，女性向游戏所关照到的角色，甚至更容易呈现出多元化的态势。毕竟，当女性在虚拟世界也能大展宏图、开展一番事业之时，玩家也不由得开始反思传统故事里对于“英雄”的定义。
事实上，“英雄”从来没有统一的面貌和出身。所谓“英雄”，或许是“陈登”这样，明知结局寥落，依然坚持到最后；或许是郭嘉、孔融这对师徒组合，殊途同归，选择用各自的方式为理想殉道；或许是小乔这样，在未知的前路中与“命运”写下的剧本抗衡；也有可能，是蟹婆、铁匠、阿春那样，尽管只有一瞬的鲜活，却宁愿选择向死而生……而《如鸢》所坚持的，通过不同性别、不同身份的角色，构建出一组殊途同归的“英雄悲歌”，也让当代人从中感受到多元视角带来的冲击。
正如《如鸢》制作人小萌此前在媒体采访中提到的，从游戏开发的角度去看，女性的一些特质或许会带来些许的优势，比如“共情能力很强，并且在意她们共情到的东西”，这让作为《如鸢》游戏开发者的她们与玩家在心灵方面产生更加紧密的联系，从而也让“时代洪流下的英雄悲歌”这一主题，显得更为细腻，更有质感。
“女性向”与“英雄故事”不可兼得？这种偏见，或许早该被打破了。
9月26日《如鸢》归鸿公测。（图/微博@如鸢手游）
作者：想想