竹刻艺人茹星：巧手匠心雕琢人生
一盏台灯，几把刻刀，经过一个月的细雕慢琢，粗糙又普通的竹根，蜕变成一件下部有三足、上部是两耳、周身遍布夔龙纹、形状酷似青铜鼎的三足双耳鼎式炉。6月30日，记者走进内蒙古国际古玩城的相竹工作室，80后竹刻手工艺人茹星对这件三足双耳鼎式炉视若珍宝，他小心翼翼地将其放入陈列台。朋友中有人赞茹星为艺术家，他却说自己只是一名普通的手工艺人，只想用掌握的竹刻技艺，多留下一些有价值、有中华文化符号的美学艺术品。
茹星大学时来到呼和浩特市，在内蒙古师范大学设计专业学习，毕业后起初在公司做设计，因喜欢文玩，2014年他成立工作室，从事竹、木、牙、角材料手工艺品的加工和制作，还对古玩进行修复。
竹子盛产于南方，茹星与竹刻结缘，源于儿时的成长经历。他是浙江绍兴人，自幼酷爱绘画和书法。因家乡有着浓厚的竹刻氛围，心灵手巧的竹刻艺人有很多，恰好呼和浩特有不少客户想要定制个性化的竹刻工艺品，他便萌生了将竹刻艺术带入呼和浩特的想法。他拜访了很多竹刻师傅，经多年磨炼，竹刻技艺渐入佳境，又因精通书画，他的作品基本上都是竹刻与书画的结合。
博古架、臂搁、花器、笔筒、人像、手把件、香炉、茶则……陈列台上琳琅满目的竹刻作品，都由茹星一笔一刀雕刻而成，每件作品少则几天，多则半年雕成，作品上展示的山川风貌、民间传说、神话故事、珍禽异兽等，都是对灿烂的中华文明的深情赞颂。记者翻开几块臂搁，便能看到它们上面，应用了留青、阴刻、浮雕等诸多雕刻技法，刻着绘画、诗词等传统文化元素。
应用留青技法刻画
“竹子材料可再生，易得，正因为这个特性，竹雕必须把握材料形状、质地、肌理等特征，因材施艺，把人的创造力倒逼和发掘出来。当一件竹雕作品不仅有实用性，还倾注了创作者心血，被赋予艺术价值时，它就有了灵性和生命力，让人愿意悉心爱护，代代相传。”茹星坦言，竹刻工艺是中国传统雕刻艺术之一，不仅要求技艺人精湛的刀工，还考验其诗词、书法、绘画、美术理论等方面的造诣，明清时期竹刻艺术达到巅峰，受文人墨客钟爱。只是，随着现代工业的快速发展和科技进步，很多产品可以快速制成，传统手工业在现代化的潮流中逐渐式微，竹刻这一传统技艺也不再有往日的辉煌。他坚持做竹刻手工艺品，珍视取料、画稿、打胚、精雕等每一个沉着精细的慢动作，甚至把每一件作品当成最后一件来打磨，除了因为客人有个性化的定制需求外，也是为了追寻属于自己的意义和价值。
琳琅满目的工艺品
“我时常跟自己较劲，一件竹刻作品，总要经过数次修改打磨才觉得满意，有时一件作品被买走后，还会想要把它找回来再次完善。”茹星说，竹刻用具在文房清赏、茶道、香道、文创领域的应用非常广泛，传统文化里很多图案、纹饰、文字，都可以通过竹刻呈现在作品中，他希望将身心和情感都投入到竹刻中，成为把竹刻技艺、文化符号传承下来的手工艺人。
文·摄影/草原云·内蒙古新闻网记者刘惠
编辑：何娟