文化中国行丨老戏新唱延续古韵新风 传承创新激发生机活力
央视网消息：豫剧唱腔流畅、节奏鲜明、表演细腻且通俗易懂，是黄河文化中的一颗璀璨明珠。2006年，豫剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
8月9日的文化中国行，让我们走进河南，去看看豫剧不断延续的艺术魅力。
每到月末，在郑州大剧院新开辟的戏曲空间里都会上演一场特殊的艺术表演，没有戏妆、没有乐器伴奏，观众就围坐在一起，听演员唱豫剧经典片段。演员谢彦巧毕业于中国戏曲学院，师从豫剧大师马金凤，她希望用这种全新的演出方式，来拉近人们和戏曲艺术的距离。
豫剧起源于明末清初，在形成过程中吸收了昆曲、吹腔、皮簧及其他梆子声腔剧种的艺术特点，逐渐发展成为一种具有鲜明地方特色的剧种。
中国戏剧家协会副主席、豫剧国家级非遗代表性传承人李树建表示，30年代豫剧就有剧本了，特别是常香玉大师的出现，让豫剧真正走向了全国。豫剧出现了很多经典的剧目，像《花木兰》《穆桂英挂帅》，包括现代戏《朝阳沟》《小二黑结婚》《李双双》等等。
今年62岁的豫剧传承人李树建在几十年的艺术生涯中塑造了众多经典的艺术形象。在他看来，内涵丰厚的优秀剧目是使豫剧受到广大观众喜爱的一大重要元素。
中国戏剧家协会副主席、豫剧国家级非遗代表性传承人李树建表示，豫剧演的是家国情怀，《杨家将》《岳家兵》《穆桂英》《花木兰》，演的是忠孝节义，他演出的剧目《程婴救孤》《清风亭》《苏武牧羊》《义薄云天》，《三哭殿》又是家国情怀、又反映了老百姓中间的生活，所以豫剧能受到广大老百姓的欢迎。
豫剧剧目丰富，以唱腔铿锵大气、抑扬有度，行腔酣畅、韵味醇美著称。豫剧传承人范静12岁开始学戏，从艺40多年来，一直在保留传统风范的基础上，来塑造舞台形象。
河南省戏剧家协会副主席、豫剧传承人范静表示，豫剧的优美度就是它的唱腔，尤其是花腔，音乐设计会根据人物的不同年龄不同性格来设计唱腔，同是花腔都不一样，豫剧这种唱腔很多非常有表现力。
在豫剧的故乡河南，“戏曲振兴计划”稳步推进——大力扶持精品剧目创作、积极培育戏曲人才队伍，“戏曲进乡村”“戏曲进校园”以及展演等活动令豫剧不断推陈出新。目前正在河南各地演出的新编历史剧《张良》就在保留传统的“唱念做打”等表演形式的同时，运用现代舞台技术来给传统豫剧增添新的舞台效果。
河南豫剧院青年团导演白雪峰表示，他们首先从人物造型、化妆造型、服装和舞美设计上大胆的、大跨步的往前创新，在音乐上，守住豫剧传统的根，也有了突破和创新，就是一台老戏用新的思维、新的方式去再现一个新的传统历史。