万紫千红总是春,来杨浦这里欣赏紫砂陶刻艺术

陶刻艺术的独到见解展览介绍本次展览分为“妙笔生花”“书香茶韵”“姹紫嫣红”三个展区,汇集了艺术家杨永久先生30年来在紫砂陶刻艺术领域创作的多种类型的60余件作品,诠释了其对陶刻艺术的独到见解。同时,展览还从紫砂溯源、紫砂种类、紫砂与陶刻三大版块的文化普及,带领广大市民读者穿越时光,感受传统手工艺...

太牛了,快来看史上最著名的四大紫砂陶刻“天团”!

同古代的陶器一样，出土紫砂的刻饰最初只是在器皿上刻划制陶人的姓名和铭号。最早的紫砂专著《阳羡茗壶系》提及“镌壶款识”时说：“时大彬初能倩书者落墨，用竹刀画之，或以印记，后竟运刀成字，书法娴雅，在《黄庭》、《乐毅》帖间，人不能仿，赏鉴家用以为别。”此言非虚，以我们所知的明代时大彬的标...

紫砂陶刻技法:刻工、刻绘、执刀、书法、绘画

紫砂陶刻的执刀方法与中国书法的用笔具有异曲同工之妙。刻工不能死抓刀柄,而要以大拇指和食指灵活“捻管”,使刀在360度范围内自如运动,以达到线条流动、结体自然的效果。常见的刀法有双刀直入法、单刀侧入法、三刀法、沙地法、冲刀法等。双刀直入法适用于刻写各种书体,单刀侧入法多用于山水花鸟的写意刻绘,两者...

厉上清 | 运刀如笔,释紫砂禅意

他用一把刻刀,在紫砂界坚守半生。刀起笔落间,无不蕴含着对陶刻艺术深入灵魂的热爱。作为国大师鲍志强的入室弟子,厉上清将“乱刀刻法”之精妙挥洒淋漓,一件件写意的作品,使茶禅完美交融于一体,创造出独属于他的紫砂美学。《志远八方》《抽角玉壶》新莲莲花初绽,袅娜吟娥,但终究掩映于莲叶之间,不枝不蔓...

寻踪济南玩家(三十一)范玉庆:让古文字与紫砂壶跨世联姻

经过对古文字陶刻和紫砂文化的深入研究和磨练，范玉庆认识到，借助别人的壶型制作紫砂铭壶已不能体现自己的创作意图，产生了独创出自己新壶型的梦想。2007年，范玉庆开始在宜兴设计自己的壶型。最早设计了十把“秦权壶”，先完成图纸设计，后从拉胚开始，到壶体成型、篆文陶刻，直至烧制出窑，一次次修改、实验，像...

宜兴“紫砂九隽”成员蒋琰滨:翰墨飘香 刀笔刻砂

“琰滨刀法”是蒋琰滨陶刻技艺的集大成者(www.e993.com)2024年11月24日。在题材上,广取博收,除了运用山水、花鸟、人物等传统题材外,还提取青铜器、玉器、版画以及年画中的素材,突破了紫砂陶刻固有的题材和风格,使作品自然古朴、刀味浓郁并富有鲜明的个人特色,成为当代“文人陶刻”的典范。

蒋琰滨:翰墨飘香 刀笔刻砂——“紫砂九隽”系列报道

90年代初随陈复澄先生学习陶刻,蒋琰滨开始尝试不囿于传统的创作道路。此后师承舅父鲍仲梅大师(“紫砂镶金银丝第一人”,为“紫砂七老”之一任淦庭的入室弟子),并逐渐把陶刻确定为专攻方向。一路走来,他从未放弃对书法的学习,并拜储云先生为师。同时为了提高绘画水平,又拜师大写意花鸟画名家吴冠南先生门下,得其...

二百余件鲍志强师生紫砂陶刻艺术作品东莞展出

中新网广东新闻9月24日电(李映民李纯)“壶上清风——鲍志强师生紫砂陶刻艺术展”24日在广东东莞石龙博物馆开展。中国工艺美术大师鲍志强与十多位弟子共展出200多件紫砂陶刻艺术作品,全面展示中国紫砂陶刻文化魅力。鲍志强是中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师,宜兴紫砂陶及制作工艺的代表性传承人之一,擅于将诗、书...

紫砂壶陶刻的好坏,主要看这几点

从刀法上说,要充分表现出在紫砂壶泥坯上刀痕的质感,或许雕琢的不够工整,但要突出字体的明快质朴,线条的流畅自如、气韵生动,挑胳膊弄腿似的刷字,一味追求技巧的陶刻,一片市井气、江湖气,实不足取。紫砂陶刻,以线条作表象,其实内涵是人格和文化的交融。知乎此,如果将一生的修养学问寄于陶刻,内出性灵,外亲技法...

自观堂|孔良法——“紫砂陶刻老匠人”

孔良法,1963年3月出生于江苏宜兴,省名人,宜兴陶协陶刻协会副会长。高中毕业后拜吴汝琏先生为师学习中国画,1983年考入宜兴紫砂工艺二厂(当时周墅紫砂工艺厂)跟高级工艺美术师邵新和先生学习陶刻。1996年,在著名书画家程十发先生推荐下,孔良法考进中国美术学院,主攻山水,得童中焘、卓鹤君、林海钟教授亲授指点。结业后...