叶华工笔人物画:色彩与线条勾勒的心灵肖像

叶华先生通过色彩、笔触和构图等多种手段,将人物的喜怒哀乐展现得淋漓尽致。有的人物的表情平静,但通过服饰的颜色和图案,可以感受到一种内敛的热情。这种情感的表达不是直白的,而是通过画面元素的相互作用,潜移默化地影响着观众的感受。三、文化与内涵1.传统文化元素叶华先生的画作中融入了大量的传统文化元素。

“梅韵霓裳”——北京京剧院藏梅兰芳、梅葆玖戏曲服饰展在国家大...

《霸王别姬》单元展示的“虞姬剑舞衣”“粉缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣”“黄缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣”,件件颜色搭配讲究,做工极其精美,充分体现了中国戏曲服装色彩运用之美。《西施》是梅兰芳创立承华社后的第一部新戏,此单元展出的女帔、斗篷、蓑衣等五件戏装,都将当时流行的新材料融入设计当中,还选择芭蕉纹这样凸显人物...

王西京对戏曲舞蹈人物形象命题的探索

相对而言,王西京笔下的戏曲人物形象则具有一种体态的稳定性。这些戏曲人物形象并不像舞蹈人物那样呈现一种高速跳转的舞动,或大幅度超越常人体态的大舞姿,而是通过唱功来揭示生、旦、净、末、丑的类型化角色形象,尤其是对《贵妃醉酒》《白蛇传》《霸王别姬》等剧中人物表演神情的刻画,更具有超越舞姿表现的深刻性。因而...

大河之北·河北非遗文化解读 美术篇|蔚县剪纸 丰宁满族剪纸:指尖...

剪纸《古花瓶飞天》中,一张黄豆大小的脸庞上,五官清晰,还能刻出双眼皮;脸谱剪纸中,1.8厘米宽的宣纸上,40多条戏曲人物的胡须细如发丝,黑胡子有刚性、红胡子有柔性……“刻刀剪纸,不仅是蔚县剪纸,也是中国剪纸的一个重大发明。”蔚县文化馆馆长、非物质文化遗产保护中心主任吴宏林表示。蔚县刻刀剪纸的起源,很多史料...

莆仙方言漫谈|“青牛”与“青龙”——“青”所形容的颜色小考

莆仙方言“青”所形容主要颜色有:①深绿色。如“青竹丝”(竹叶青蛇);②浅蓝色。如“青衣”(指戏曲的行当,体现淡蓝褶子的颜色);③靛蓝色。如“青池”(沤浸制靛原料的池子。“青”指制靛原料,呈深蓝色);④苍白(该范畴字义犹汉语“青锋剑”之“青”形容寒光)。如“面青青”(谓脸苍白没有血色)。

江苏戏曲名作高校巡演|蓄须明志,梅郎之风山高水长

心随戏牵,台下学子也为最终的结局捏一把汗(www.e993.com)2024年11月23日。到天蟾大戏院观演的日子到了,只见梅兰芳头戴礼帽、身穿礼服,面对早就守候在家门口的记者,解开了围巾,露出新长出的胡须——不再是从前“目若朗星面冠玉,腰似潘郎指如酥,娇花照水输颜色,清歌一啭春云舒”的梅郎,而是“不愧人间伟丈夫”的梅先生!

当白色和红色搭配在一起,会有什么神奇的效果?

中央戏剧学院教授刘杏林也是上话版《红楼梦》的舞美设计者听他解构这部中国文学经典舞台作品背后的视觉设计理念红与白,营造舞台极致审美“红和白,其实只是色彩的效果,更重要的是它的结构,舞台结构看上去不是很复杂,但是在全剧的开头和结尾处,实现了一个舞台装置的打开和关上。你可以把它抽象地认为是一本书,...

内蕴外化:戏曲中的中华文明特性

一是戏曲实践积累的概念和法则。我国现有348个剧种,每个剧种都有独具特色的唱腔,但彼此的行头,尤其是服装却十分相似。此外,各剧种的行头使用规则颇为统一:根据角色地位、性别、性格搭配,同时颜色上也要有所区分,严格遵循“宁穿破,不穿错”的原则。蟒服有“上五色”(红、绿、黄、白、黑)“下五色”(粉红、湖色...

戈宝栋戏曲文集:中国戏剧服装首服

1.堂帽:又名皇帽,在戏曲中扮演皇帝人物戴之,式样似纱帽,黑底装黄金龙,帽后有朝天翅两只,左右挂黄色流苏。如《甘露寺》中的刘备就戴这顶帽子。2.素堂帽:式样同堂帽,唯绒球和流苏皆白色,系帝王人物的丧服,如《白帝城》中刘备的装束。3.天官帽:又名“汾阳”,因郭子仪冠戴此帽而得名。则在戏曲人物中位...

92岁吕瑞英获白玉兰戏剧奖特殊贡献奖,她凭什么从红娘演到薛宝钗

吕瑞英曾任上海越剧院院长、上海市戏剧家协会副主席。她专长花旦,兼擅花衫、青衣、刀马旦。她对创腔十分重视,通过不同唱腔的设计体现出人物性格及不同感情,在继承袁(雪芬)派委婉典雅、细腻隽永特色的基础上,又增加活泼娇美、昂扬明亮的旋律色彩。《打金枝》公主、《西厢记》红娘、《红楼梦》薛宝钗、《穆桂英挂帅》穆...