为您讲述几位音乐家的故事 | 贝多芬|莫扎特|海顿|肖邦|李斯特
1772年夏天,公爵外出避暑乐不思蜀,乐队队员思念家人,海顿便创作了《告别》交响曲,在演奏时通过乐手陆续退场的方式暗示公爵回家,最终奏效。后来他有机会到维也纳和伦敦,创作了包括《伦敦》《时钟》《惊愕》等12首交响曲。其中《惊愕》交响曲在演奏时,通过第三乐章的突然巨响惊醒了昏昏欲睡的听众。1791年,海顿在...
海顿为巴里顿琴、中提琴和大提琴创作的三重奏
海顿为巴里顿琴、中提琴和大提琴创作的三重奏巴里顿琴通常指的是钢琴的前身,但在现代语境中,当提到巴里顿琴时,通常是指钢琴。因此,当我们谈论海顿为巴里顿琴、中提琴和大提琴创作的三重奏时,实际上是指为钢琴、中提琴和大提琴创作的三重奏。??_新浪网
和谐的乐章:海顿的音乐遗产与现代科技的交响
从音符到算法:现代科技对音乐创作的革新2.1人工智能作曲:海顿式创新的现代诠释人工智能(AI)作曲是现代科技对音乐创作最显著的革新之一。这项技术在某种程度上可以被视为海顿创新精神的现代诠释。就像海顿从简单的音乐动机中发展出复杂的交响乐作品,AI作曲系统也能从基本的音乐规则和数据中生成完整的音乐作品。目前,...
公认的满分诠释!罗斯特罗波维奇演奏海顿两首“大协”
海顿《大提琴协奏曲》海顿两首大提琴协奏曲并不像其他大提琴协奏曲那样拥有气势恢宏的乐团为其协奏,海顿所处的18世纪,乐团阵容可没那样豪华,而海顿本人更是以几近巴洛克音乐的规模来创作这两首协奏曲,所以,从这两首曲子,能听到优雅端庄、清爽明朗的室内乐风格。第一号大提琴协奏曲海顿《C大调第一号大提琴协...
超期待!本周五的音乐会里,有一个来自音乐家的“恶作剧”,你准备好...
《G大调第94号交响曲“惊愕”》,又称《惊愕交响曲》《海顿第九十四号交响曲》,是海顿十二首伦敦交响曲中的第二首,创作于1791年。《G大调第94号交响曲“惊愕”》共分为四个乐章,以巧妙的幽默感使整个作品充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快欢乐的情绪。1792年3月23日,《G大调第94号交响曲“惊愕”》在汉诺威广场...
北京| 莫扎特 《C大调第41交响曲(朱庇特)》&海顿《D大调第104...
北京|莫扎特《C大调第41交响曲(朱庇特)》&海顿《D大调第104交响曲(伦敦)》交响音乐会,歌剧,北京市,古典乐,管弦乐,交响乐团,交响音乐会,约瑟夫·海顿,c大调第41交响曲,d大调第104交响曲(伦敦),C大调第41交响曲(朱庇特),D大调第104交响曲(伦敦),沃尔夫冈·阿马德
音乐的尊严
无论是巴赫、亨德尔还是海顿,都把音乐当做玩偶,当做消遣的工具,他们创作音乐主要是为人间的贵族或天上的上帝。这时候的音乐——无论多么恢弘,就像那美轮美奂的宫殿;或多么精致,就像宫殿柱石上的花纹——都只是仅仅供人消遣或利用,一如制造声乐或舞蹈的优伶,自身没有人格的尊严。
一个被后世遗忘的古典主义继承者
胡梅尔的创作在当时也很流行,他从莫扎特那里继承来精致优美,欢乐的青春萌动经过精心修饰,很能代表维也纳古典乐派风格。胡梅尔的音乐曲调丰富,音乐流畅,织体清楚,维也纳古典时期的音乐特征在这里得到充分的展现,海顿、莫扎特、萨列瑞传给他的技艺都被他圆熟地运用着。如果要研究古典音乐技法,胡梅尔的作品可以提供很典型的范...
欧洲贵族听的交响乐,如何来到中国市场?
被后世誉为“交响乐之父”的奥地利作曲家海顿,一生创作了107首交响乐。他早期交响乐三个乐章的形式来源于意大利歌剧序曲。但他后来的交响乐摆脱了歌剧序曲的娱乐性,在艺术深意上更胜一筹,同时兼具一种机智与幽默的性格。海顿有时喜欢跟听众开玩笑。他在《第九十四交响乐“惊愕”》的慢乐章中,突然在安静的氛围中使用...
交响乐 充满仪式感的震撼旋律
被后世誉为“交响乐之父”的奥地利作曲家海顿,一生创作了107首交响乐。他早期交响乐三个乐章的形式来源于意大利歌剧序曲。但他后来的交响乐摆脱了歌剧序曲的娱乐性,在艺术深意上更胜一筹,同时兼具一种机智与幽默的性格。海顿有时喜欢跟听众开玩笑。他在《第九十四交响乐“惊愕”》的慢乐章中,突然在安静的氛围中使用了...