黄宾虹的画妙在哪?

黄宾虹的成功在于,他学古、临古和写生采风均传其神而不习其貌,当以不似之似为真似,参悟内美,重精神气概、格调意境;重画面笔墨质量、章法规律而不拘泥于某家皴法笔法;大胆将自我对金石斑驳之感受、古文字之朴美、以及自己国学的所有修养融入画面。他的笔墨特有深度,竟使后来学他的山水画家们望尘莫及,没有人能...

花鸟画名师创作录 —— 孙其峰

中国画不是技术而是一门艺术,应该看重它的艺术性而不是技术性。画面虽然离不开技术,但是用技术性的东西来等同艺术性是不对的。技术性的东西解决不了艺术创作中的根本问题,所以大家在品读一张画的时候,要多看其中艺术家的修养与艺术感觉,而不能简单地由技术性的东西去推论一张画的好坏。这是尤其值得注意的。中...

【九三E讲堂】吴洪晖:怎样欣赏中国花鸟画

表现在造型上,中国花鸟画重视神似而不拘泥于形似,甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”,借以实现对象的神采与作者的情意。如何欣赏中国花鸟画在欣赏中国花鸟画作品时,一般要求观赏者需要具备“三心”——即“静心、细心、悟心”。在快节奏的现代社会中,人们往往容易心浮气躁,难以静下心来品味艺术的韵味。只...

朱良志:中国传统文人画的诗情

他讲世界上只有小孩子和中国人不懂透视,画不像物,他认为中国人的造型能力很差。这种根本对立的观点,反映出中西艺术的不同取向。中国画追求丹青之外的趣味,要超越形式,所谓九方皋相马,意在“骊黄牝牡之外”。石涛有诗说:“天地浑熔一气,再分风雨四时。明暗高低远近,不似之似似之。”(《题〈天地浑熔图〉》)...

马明宸 | 似与不似之论——齐白石与黄宾虹比较_观点评论_雅昌新闻

来谈实实在在的体会与感受,他的表述方式也是佛门偈子似的一语中的,“似与不似之间”的确一语命中了中国大写意绘画乃至整个绘画艺术最基本的表现特征,以“变形”和“笔墨”为途径的“不似”其实正是中国画意象表现的一种手段,在客观物象的基础上以“夸张”和“提纯”为渠道来融入主观感受,这是中国画最基本的艺术...

以形呈象——论中国画表现的写意性

写意性是中国绘画乃至几乎我们所有传统文化艺术区别于西方文艺的特点(www.e993.com)2024年11月6日。中国画的写意性绝对不止于相比工笔画而言的逸笔草草、水墨淋漓,这是偷换了文人墨笔绘画形式和写意艺术理念的概念。古人常讲“诗情画意”,可见意境的追求最能概括中国绘画的核心。唐代王维在《山水论》中提到“凡画山水,意在笔先”,这一论点对...

“识心见性”“于相而离相”

”屠隆在《画笺》中说:“赵昌意在似,徐熙意在不似,非高于画者,不能以似不似第其高远。”清初石涛题画云:“名山许游未许画,画必似之山必怪。变幻神奇懵懂间,不似似之当下拜。”又云:“明暗高低远近,不似之似,似之。”现代齐白石云:“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。”他还在一幅《...

李苦禅写意精神对当代写意画的启示

他还认为速写就是写生的基本功,这与他系统地学习西画和跟随徐悲鸿学习炭画有关。此外,他还谨记齐白石的名言:“作画妙在似与不似之间:太似为媚俗,不似为欺世。”他注重写意,但也从未放弃对形的把握,以写生为本,意象为要,打好基础才能不断向上建构,延伸出更多意境的传达。

薛永年 | 何必开拓废承继,石壶“阴法”胜前贤——陈子庄论

一是南昌故郡的黄秋国,一是天府之国的陈子庄(南原)。他们生前在中国画园地上寂寞耕耘的硕果,终于奉献于愈来愈多的观者面前,引起了同行的惊异、感喟与沉思。诚然,二人的艺术是迥然不同的:一繁一简;一幽邃一平淡;一以蓬勃灿烂的心胸融于气象万千的山水,引人神往;...

对写实性绘画要有正确认识

即便写实,也始终强调以形写神、以形传神,甚至离形写意、忘形得意,而非如实描绘。这从历代画论如欧阳修的“画意不画形”、苏轼的“论画以形似,见与儿童邻”、倪瓒的“逸笔草草,不求形似”、徐渭的“不求形似求生韵”、石涛的“不似之似”,以及齐白石的“妙在似与不似之间”等都能看得出来。