莫言戏剧作品《鳄鱼》王可然导演,赵文瑄张凯丽邓萃雯联手主演
话剧《鳄鱼》是作家莫言获得诺贝尔文学奖后创作的首部原创话剧剧本,该剧剧本由莫言构思十余年创作而成,是一部具有魔幻色彩的长篇话剧剧作。故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼“鳄鱼”展开,通过一条无限生长的、会说话的鳄鱼,挖掘人性深处的秘密,探讨“欲望”这一主题。活动现场嘉宾们分享了莫言曾在莎...
莫言戏剧作品《鳄鱼》5月3日首演
中国青年报客户端讯(中青报·中青网记者沈杰群)1月11日,莫言戏剧作品《鳄鱼》舞台创作发布会在北京师范大学北国剧场举行。话剧《鳄鱼》是著名作家莫言获得诺贝尔文学奖后创作的首部原创话剧剧本,故事围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼“鳄鱼”展开,通过一条无限生长的、会说话的鳄鱼,挖掘人性深处的秘密,...
莫言访谈:戏剧创作方面,我是一个学徒
今天,小KEY就和大家分享莫言老师在《我们的荆轲》话剧演出之时的一次访谈,来看看莫言版《我们的荆轲》和我们熟知的“荆轲刺秦”故事有什么不一样,能让作家正面承认作品里的主角就是自己的化身。《我们的荆轲》莫言著KEY-可以文化|浙江文艺出版社2023年12月“我就是荆轲!”Q:您当初为什么会写这个话剧?又...
戏曲舞台剧本的创作,要倾向于文学内涵?还是实现雅俗共赏的目标
戏曲始终活跃在舞台之上,一部精彩的戏曲舞台作品,其成功离不开优秀的剧本。01戏曲的历久弥新,其原因在于其深厚的文化内涵和独特的艺术魅力。王国维在《宋元戏曲考》中将戏曲定义为:“以歌舞演绎故事的艺术形式。”简单地说,戏曲是在舞台上通过表演主导,音乐和舞蹈辅助,来展现一个故事。戏曲作为一种综合性极...
加入戏腔和民乐就是国风音乐了吗?这位国风音乐人不这么认为
徒有琴找到的答案是中国戏曲,“中国戏曲就是百年前中国人自己的音乐剧。”她认真钻研了戏曲的作曲技法,观摩了很多经典戏剧作品,发现戏曲离中国当代人生活越来越远,很大程度上是因为戏曲虽然得到了相对完整的传承,但缺乏革新,以至于与流行文化审美的距离越来越远,难以吸引年轻观众。徒有琴自己就有在北京梅兰芳大剧院看...
剧本与表演有何关系?徐棻:编剧一定要懂舞台,演员一定要懂剧本
12月3日至4日,徐棻先生荣获“中国文联终身成就奖”庆祝活动——剧本与表演研讨会在成都举行(www.e993.com)2024年10月9日。此次活动由中国戏曲表演学会、中国戏剧出版社和中国剧协《剧本》月刊主办,成都市川剧研究院承办,来自省内外的重量级戏剧界专家学者汇聚一堂,围绕徐棻戏剧文学作品和舞台表演,展开深入的探讨和交流,为传统戏曲的发展探寻新路径。
最跳脱以往又最“莫言”的话剧《鳄鱼》,如何立足现实主义表达魔幻
莫言获“诺奖”后的首部作品是剧本《鳄鱼》,可见莫言对于“转行”成为剧作家这件事是认真的。戏剧史上优秀剧作家、优秀剧本的典型,都离不开文本被搬上舞台演绎、呈现在观众面前被检阅与认可。话剧《鳄鱼》首演,3小时的演出赢得了20余次的掌声,谢幕时莫言对剧本在舞台的呈现表示高度认可。
中法艺术家联袂创作210分钟大戏
话剧《悲惨世界》又绝不是传统的“照搬式”演绎。一向擅长运用话语、音乐、灯光构建独特戏剧美学的让·贝洛里尼导演,同时也是这部作品的剧本改编和灯光设计。他在舞台上用音乐作诗,用灯光作画。每一个跳动的音符,每一盏闪亮的灯光,也都寄托着贝洛里尼对剧中生命个体痛楚的体察和他对集体救赎的呼唤。
中文版话剧《悲惨世界》在京首演,中法艺术家联袂创作210分钟大戏
话剧《悲惨世界》又绝不是传统的“照搬式”演绎。一向擅长运用话语、音乐、灯光构建独特戏剧美学的让·贝洛里尼导演,同时也是这部作品的剧本改编和灯光设计。他在舞台上用音乐作诗,用灯光作画。每一个跳动的音符,每一盏闪亮的灯光,也都寄托着贝洛里尼对剧中生命个体痛楚的体察和他对集体救赎的呼唤。
诺奖作家转型剧作家,莫言以《鳄鱼》开启创作后半生
莫言在参军期间读过大量剧本,从莎士比亚到萨特、迪伦马特、布莱希特,读得如饥似渴。他始终认为,这些作家更大的才华就在戏剧中。莫言尤其偏爱萨特的批判现实主义戏剧,《禁闭》《肮脏的手》《死无葬身之地》等剧本,都是他曾经反复阅读的。痴迷戏剧的莫言,处女作并非小说,而是剧本。上世纪七八十年代,话剧《于无声处》...