过去,现在,未来……最是那曼妙迷人的「一间屋」 | 退藏

设色绢本镜片镜心27.5×17.5cm2,000,000-3,000,000此幅《游蜂碧桃图》突显了北宋花鸟画到南宋花鸟画的变化特点。构图上,南宋工笔花鸟更趋精简化,并多采用边景或小景的构图样式,简洁而精致。此画描绘了春日里几株碧桃花开正艳,几只蜜蜂正盘旋其上的景象。画家将此画重心安排在画面左下方,在众多花朵中选取...

传承上千年的中国传统插花,这种技艺我们也能“驾驭”

也就是说,怎么用现在能够找到的东西,去还原一个我心目中设想的文人空间。近些年,我反而常常忆起乡间的阳春情景,最喜爱的依然是桃花。后来我着手整理赵朴老(赵朴初)书迹,读其茶诗数百首,特别喜欢他早年的“冷意初凝借茗浇”诗意。蒙赐“一花一世界”书迹,由此开始进入瓶花研究,那大约是在2014年。徐文治老师...

文博日历丨古人也爱养鹦鹉?有壶为证→

鹦鹉因其羽毛鲜艳、善学人言的特点自古以来便为人所喜爱《礼记》与《山海经》中都有对鹦鹉的记载并且都突出了其“能言”的特点鹦鹉能言,不离飞鸟。——《礼记·曲礼上》黄山有鸟焉,其状如鸮,青羽赤喙,人舌能言,名曰鹦鹉。——《山海经》到了三国时期鹦鹉成了文化交流和进贡的物品汉代时中原地...

中国人为什么钟爱山水画

意思就是说,绘画不应当一味再现,而应该有表现的形式,表现心中的那棵橡树应该是什么样子的。所以后来的印象派、点彩派、后印象派等画派都表现主观的东西。一个富有实践经验的老农点破了玄机,可以说是一则趣谈。中国画就不用人来点破这个东西,也没有人说中国画画得不像。图1.16泰奥多尔·卢梭,《橡树》。布面油...

运以精心,出以妙笔,宋代院体花鸟画,你了解多少?

宋马兴祖疏荷沙鸟图绢本设色册页25cm×25.6cm北京故宫博物院藏无论是精雕细琢,追求严谨“法”度,画六鹤而引来飞鹤停立画前的黄筌,还是“不特取其形似,直与花传神”的赵昌,不同时期、不同画家身上有着各自的表现特点。然而宋代院体花鸟画之所以能够在传神方面达到很高的境界,就在于画家们能够从自然万物中...

收藏|“绢本”“设色”是什么:一口气读懂中国画“高频术语”

??这个词经常与“绢本”、“纸本”合用，出现在国画的基本信息展示牌中(www.e993.com)2024年11月24日。设色就是国画中晕染彩色的意思，画面中只要出现彩色就可以说是设色作品。与设色相反的是“水墨”，指画面中不出现彩色，或者极少出现彩色的，以墨色为主绘制的作品。??绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画比山水画...

北京保利2022秋拍丨奉诏写得神仙寿 挥毫便是珍禽来——宫廷画家...

《寿意图册》,素绢本设色画。原为八册,每册为十二幅,第四册为十幅,共为九十四幅,每页纵32厘米,横29厘米,经《石渠宝笈·初编》卷四十一,清胡敬(1769-1845)《国朝院画录》著录,所录内容均为:第一册,楼阁,签题“上苑长春”四字,款云“臣孙祜恭画”;第二册,果树,签题“上林兴爽”四字,款云“臣戴正...

【古今印象】山水画的透视、设色与用笔技巧

中国画的设色特点中国画是重视设色的,所以古代把图画叫做“丹青”。丹是朱砂,青是蓝靛,都是绘画上常用的颜色。《晋书》说顾恺之“尤善丹青,图写特妙。”杜甫赠画马名家曹霸的诗,题名为《丹青引》,可见“丹青”之名已为人们习用。设色是古代画家必须掌握的基本技法,所以谢赫把“随类赋彩”列为“六法”之一。

从文物中的似水柔情,看古人的“模范爱情”

乞巧设色绢本手卷:对着月影引线穿针,祈望像织女般工巧七夕节除了有牛郎织女的动人传说,还是民间的“乞巧节”。在民间有个相沿已久的习俗,就是在七夕当夜,妇女们要举行乞巧活动。在北京艺术博物馆,一幅明代画家仇英款的乞巧图卷虽然是临仿本,但是全卷人物描摹清秀,设色雅致。

当代工笔人集结号:丹青未央,场面小火爆(一期超级推送)

崔景哲中国红系列二75cmx130cm绢本2021年戴杰就当下的部分中国工笔画而言,其图像呈现的第一感觉太容易与其他的画种发生联想,所以,在艺术圈一直存在着一种质疑,即中国的工笔画仿佛是在和西方写实主义绘画及日本浮世绘较劲。即便我们抛开图像呈现的第一感觉这一因素,工笔画自身的特点也在逐渐的消弱。当下的工...