刘明雷山水画|灵心妙悟 笔墨融神
刘明雷山水画|灵心妙悟笔墨融神唐代画家张璪云:“外师造化,中心得源”。石涛说:“山川与余神遇而迹化也。”主张画山水是以山水神韵为主,写山水神情。好的山水画,自然离不开画家身临其境去真实的生活、自然中去体察、实践,感悟,师法自然。当代青年画家刘明雷先生的山水画,以家乡山水为艺术之源,又广涉祖国名山...
他创造破墨法,是画技出神入化的唐代画家,画论对后世影响深远
值得一提的是,唐人皆认为,张璪的画比王维等人更胜一筹。王维,何许人也?他可是唐代最杰出的诗人和画家之一,甚至创造了水墨山水画。毋庸置疑,张璪确实神乎其神。张璪作画之时,多用紫毫秃笔来创作,当他进入状态之后,就会全情投入,此时此刻,于他而言,周边的一切已然不复存在。因而其也会直接用手醮色来画,日久...
与王维齐名的张璪,作品虽已全部失传,他的一句话却影响画史千年
这位张通便是唐代杰出的山水画家、理论家张璪。张璪是中国水墨山水画的创始人之一,在画史上是以画松石、山水著称于世的。《历代名画记》卷十中记其:尤工树石山水,之前也记载了树石之变,穷于张璪。《唐朝名画录》记载:张藻(璪)员外,名冠文学,时之名流,画松石,山水,当代擅价。惟松树特出古今,能用笔法。
蒋力余||浩气清辞写壮怀——读邵秉仁《徐长鸿·医巫闾山赋》小草...
书家以《医巫闾山赋》为思想载体进入创作,无疑是一种特殊的借“物”抒情,抒情点既从正向切入,又从侧向切入与移情切入,并非一般性的誊文公式的抄录,而有一个“深度化入”的过程,体现古人“外师造化、中得心源”的创作理念。这一理念由唐代画家张璪提出,强调感悟自然、体验生活以造化为师的重要性,这一理念与书法...
鲜明的艺术“异数”是如何炼成“生命的艺术”——著名画家孙博文...
二、师造化:从山水到山海艺术是一种特殊的模仿,因为他无法摆脱具体的事物,但又不是对现实事物的忠实模仿,张璪在中国画的术语体系中称其为“外师造化”。“外师造化,中得心源”是中国山水画观照自然、进行创作的基本法则。这种独特的创作法则来源于中国大地地貌形态的丰富多样性,千姿百态的地理环境成为艺术家创作...
画家何占福 以骨为质 气韵生动
气韵所在自然离不开笔墨的运用,当发现气韵的重要性后,画家们开始用大量的技法在笔墨中找寻气韵,希望能在笔墨之间呈现出气韵,此时王维、张璪在山水中开始运用破墨,所以荆浩称王维的作品:“笔墨宛丽,气韵清高(www.e993.com)2024年9月8日。”称张璪的作品:“树石气韵俱盛,笔墨积微,真思卓然,不贵五彩。”因为笔墨是相辅相成的,笔墨与气韵也是相...
唐代山水画风略论
虽然李思训比吴》亦有记载:“王洽不知何许中物”的辉煌气象,形成金碧辉映道子年长且早死,但由于吴道子“幼抱神奥”,是个早熟的画家时情景,可以看出其作画博华有清鲜而又含蓄的效果,早在年轻时随韦嗣立入四川时,就“于蜀道写貌山水外,还有张璪、郑虔、毕宏物博、杜甫都有交往。工书、善”、“始创山水之体”。
山水大写意倾向最早出现在唐代 直至明代花鸟大写意才成熟
中国画史上具有大写意倾向的作品,最先出现于山水画,如唐代张璪“双管齐下”、王洽“泼墨成画”、宋代米氏父子“云山墨戏”。而后波及人物画领域,如宋代产生法常、梁楷的减笔人物画。花鸟画领域大写意出现最晚,明代才见成熟。沈周、陈淳的水墨花鸟只能说是小写意、中写意,只有到了徐渭笔下,才真正成为水墨淋漓、态纵...
唐代《历代名画记》作者张彦远的“相册”与“朋友圈”
张延赏、张弘靖父子常邀张璪至其宅,所藏张璪画作甚多,尤以八幅山水障最为佳作,张家世交李约藏有张璪树石画障,并撰《绘练记》详述作画之意;张氏父子赏拔长于山水的齐皎、齐暎昆仲,藏有齐皎书画,延赏之子张谂专为吴道玄作《吴画说》以表彰,延赏之婿韦皋礼待蜀地山水画家王宰;李勉推重山水树石画家刘方平。
长见识了!青岛一年轻画家用手指作画(组图)
中国画史中,指墨画自唐代张璪“手摸素绢”开始,到宋代米芾,明代吴伟、傅山,均有涉猎。而真正说到指墨画的创始人,那应该非清代的高其佩莫属。高其佩早年也用传统的毛笔画过画,直到涉作了指墨画后才独创一格,成为指墨画名副其实的开派宗师。他的指墨画题材包罗万象,山水、人物、花卉、虫鸟,有的气势磅礴,有的...