苏轼枯木怪石图的风格与画意

只不过,李成是画在绢上,苏轼则易绢为纸;此外,相对于李成重视平远的空间表现,苏轼则刻意将背景留白,不作空间深度的处理,甚至还进一步将书法用笔融入画中,使绘画逐渐脱离宋代“形似写实”的传统。这样的创意和做法,不仅在当时具有“先锋前卫”的开创性,也为元代以降强调“书画同源”的文人画预设了基调。图画背后不...

...书法艺术展”丨吴洪亮作序:不是一,不是二——王冬龄的书法突围

当众书写时,书法家的心境、情绪都会直接影响作品的风格和气质,虽然难度更大,但也常因特别的状态而诞生佳作。王冬龄的现场书写,正是对这一传统的继承和发展。更何况在北京太庙的那次寒风中的书写,笔者亲见王老师以水当墨就地创作,其行为当然可以让人联想到清晨在各大公园地上练字的老者。但对于这样的一位书法家,这...

张照《临苏轼赤壁赋》:笔墨间流淌的文学与书法之美

张照的书法风格以行草为主,笔画流畅、自然,富有节奏感。在临摹苏轼《赤壁赋》时,他充分展现了苏轼书法的豪放、洒脱特点,同时也融入了自己的细腻、温婉之处。张照在临写过程中,注重墨色的浓淡干湿变化,通过巧妙的墨色运用,增强了作品的层次感和立体感。这种墨色变化不仅体现了书法的动态美,也展示了张照对墨法的精湛...

在朝与在野:米芾书法风格的转变

这种风格恣意的书法可见于宋拓《宝晋斋法帖》中所收录的《观潮记》,“怒势豪声迸海门,州人传是子胥魂。天排云阵千雷震,地卷银山万马奔”,米芾以诗中热烈的意象主导自己的毛笔,万丈豪情直抒胸臆,随手刷掠,运笔迅疾,产生了“飞白”的效果,进而为诗中咆哮奔腾的潮水描写提供了有力的画面补充。与书法的蓬勃张力形成...

苏叶|| 宋人笔记中的苏轼书法批评

楼钥在跋《黄氏所藏东坡山谷二张帖》中也指出苏轼的书法有“字字飞动”之特点,其言:“坡书皆有法,石本类多失真。此卷字字飞动。”除此之外,他还在跋《东坡纸帐诗》中对“飞动”作了解释:“此卷字画飞动,不可形容。公尝和子由论书曰:‘端庄杂流丽,刚健含婀娜。’岂自道耶?”在楼钥看来,东坡书法中的...

米芾书法的“平淡”与“自然”

米芾的书法具有多样性的特点,这种多样性在十一世纪九十年代表现得尤为明显(www.e993.com)2024年11月11日。米芾在这一时期不断进行修补、探索和调整,他笔下的个人风格在更高层面的架构中交替出现和消退。然而,正如徐渭所言米字“生熟不匀”那般,这种多样性也是有问题的,因为风格的自觉和所谓“尚意(ideas)”,往往是与书法中的自然理想相对立的...

王安石的书法写成这个鬼样子,苏轼、米芾为啥还要吹捧他?

苏轼评价王安石的书法“无法之法，然不可学”，说的就是他这种超越常规、自成一体的风格。米芾说他学杨凝式，也是看到了二人书法中那份不受拘束、追求个性的相似之处。王安石传世书法作品稀少，但每一件都是精品。《过从帖》和《楞严经旨要卷》都是国宝级遗产，它们不仅展现了王安石的书法造诣，更记录了他的人生...

“尚意”书风:苏轼书法艺术的核心价值

苏轼书法风格的独特性与创新点：在继承传统的同时，苏轼更注重个性的表达与创新。他提出“我书意造本无法，点画信手烦推求”，强调书法创作应随心所欲，不受既定规则的束缚。苏轼的书法风格以其自然流畅、意境深远著称，尤其擅长将个人的情感体验与哲思融入笔墨之中，如《赤壁赋》中的书法，既展现了他对历史的感慨，...

《中国书法十五讲》:可赏、可读、可学、可写,尽显书法之妙

从生命的角度看书法,最具代表性者如苏轼所说:“书必有神、气、骨、肉、血,五者阙一,不为成书也。”点画、结构与章法因而不只是文字符号层面的一种视觉形式,更是生理与精神层面皆具足完备的鲜活生命征象。第七、八两讲意在揭秘书法里的神、气、骨、肉、血。

文化传承发展百人谈??丨不了解中国书法,就很难从根本上了解中国...

书法作为艺术,首先是一种视觉的艺术,书法家的美学追求、价值追求通过风格独特的书写而传递给观看者。而从观看的顺序入手,刘正成表示,书法视觉层面的审美,首先是对字的结构的美学感受。书法有几种书体,篆书、隶书、楷书、行书,同时又有草篆、草隶、今草、行草、狂草,每一种书体有它的笔法、结构和章法规范。刘正成表示...