时隔多年重回川美,艺术家们交出了一份融合创新“答卷”
在参展艺术家代表张良看来,这次展览是川美中国画教学成果的一次集中展示,是新一代艺术家们对社会的观察和感悟的结晶,也是对母校和对艺术界的一次汇报和感恩。“我们通过这些作品表达对艺术的热爱和执着,回报大家的关心和支持,与更多的人分享艺术创作心得和理念,希望能够从大家的反馈中汲取更多的灵感和力量。对参展...
40位青年艺术家的创新与突破,吴山明美术馆新展上线
陈伟坤的作品《踽踽》青年艺术家陈伟坤给他的这一系列作品取名《踽踽》,他称这是一组比较具有东方场域感的艺术创作,可以理解为“时间”,也可以理解为“推开一扇门见到的世界”,“其实每个人看到这些场景都会有不同的理解和思考,我希望能够表述一个思考状态。”地下一层的展厅里,中国当代书法家,中国美术学院教授...
陈欣路:创新是最好的艺术表达
“现在社交媒体让艺术传播变得很迅猛,比起迷茫地跟风,真诚而自由地发自内心去创作往往会让你收获更多。”不断突破自我,勇于尝试新的艺术语言和媒介;用自己独特的视角和感知,描绘出独具个性与情感的作品——这种创新精神在陈欣路身上表现得淋漓尽致,也让她的作品充满活力。
中法特辑之女性表达者|葛慧超:颠覆与融合,走向更包容的艺术道路
包容性艺术,即艺术与社会议题之间相互交织回应的艺术实践形式,其关注的对象和参与者有残障人士、老龄人和边缘群体,也就是通俗语境中的弱势群体和困境群体。包容性艺术追求文化艺术的平等、多元与包容,是社会结构性在文化艺术表达上的改变。从认知到意识再到资源分配,是人与人之间、社群与社群之间的对话场景和桥梁。创...
艺术专访 | 童柯敏:不重复的创作哲学,论艺术的创新之路
艺术作为文化表达的一种形式,不仅反映着人类的精神世界和社会现实,更是社会进步和文化多样性的体现。艺术的创新是其内在发展的动力,也是艺术家们对文化传承与时代精神融合的不懈追求。在这个过程中,艺术家的探索和实践是推动艺术发展的关键。童柯敏深谙艺术创新之要义,在创作中始终坚持“不重复他人,不重复自己”的原则...
艺术| 新时代音乐剧的创新表达与发展启示
三、坚守与创新:新时代音乐剧的发展启示新时代音乐剧的可持续性发展,离不开对于传统经典的坚守与适应,更离不开不断变更的创新发展(www.e993.com)2024年9月19日。新时代音乐剧,既要在适应性发展中彰显新时代内涵,又要用技术赋能创新剧目艺术表达,还要以跨学科意识创新人才培养教育教学理念,在守正与创新之间找到平衡,从而形成一个创作、制作、演...
人文精神与艺术设计教育的融合创新
进入21世纪以来,我国的艺术设计教育发展迅猛,如何弘扬人文精神并将其创新融入艺术设计教育中去,是当前艺术设计教育应思考和重视的问题。人文精神内涵丰富,是关注人类思想、文化和价值观的一种精神状态,它强调对人类自身及其所处环境的研究和理解,注重人的尊严、自由和个体发展。艺术设计教育是培养学生创造力、审美能力和...
雅昌现场 | 中法文化之春 9位中法艺术家在美仑美术馆发出未来考古...
5陈履生:革命历史绘画中的巾帼(2)6雅昌专稿|奈良美智:保持纯粹和内省7著名雕塑家刘艺杰作品《飞龙在天》在西安8“50绝美—御宋”五大名窑珍品展展期9守护诚信致力传承,雅昌鉴证备案以领先论坛/博客热点展台上的瓷塑千军万马战犹酣以藏养藏做再好终究不如实力雄厚的真玩家?古人烧瓷有讲究入窑前...
艺术开卷|“会心不远”——关于韩羽读齐白石
我们也可以比较一下,当今我们画坛上确确实实有少部分,也包括一些主流绘画创作中,刻意追求这样一种自足的风格,包括这样一种自足的风格对于当代艺术的影响。诸如此类,我们都可以看到这种自然的流露,这是我对《我读齐白石》最深切的一个感受。他不是刻意地追求和专门地模仿。实际上,我们后来很多人对于自足的追求和...
科技与艺术融合 助推文化传承与艺术多元发展
美术教育也可以探索与历史、文学学科融合,引导学生深入地理解艺术作品背后的历史背景和文化内涵,让美术教育更加立体和多元,以进一步适应当前美术教育发展的需求。比如,在开展传统工笔画欣赏与创作中,高校美术教师要加强历史讲解与教育,学生在此过程中不仅可以欣赏艺术创作技巧和审美理念,还可以进一步了解古代社会生活方式与...