吴颖:中国人物画的又一座丰碑

一、吕凤子人物画的特点吕凤子（1886-1959），江苏丹阳人，是中国近现代美术教育的重要奠基人之一，其艺术生涯跨越了新旧两个时代，见证了中国传统绘画向现代转型的过程。吕凤子的人物画，以其深厚的线描功底、丰富的色彩运用和深刻的主题思想而著称，展现了他对传统文化的深刻理解和对现实生活的敏锐洞察。线描之美...

艺术漫谈 | 人物画苑艺术家们用画笔绘就“繁花似锦”的时代风貌(二)

他的作品《走过石库门》《暑期》《灯谜》无一不体现了这一特点。桑麟康通过细腻的笔触和明亮的色彩,将平凡生活中的点滴瞬间定格为永恒的艺术画面。他的人物画尤其出色,能够准确捕捉人物的神态和情感,通过眼神和肢体语言传达出满满的幸福感和社会生活的和谐。《灯谜》桑麟康180x97cm,国画宣纸、水墨,2024《灯谜》这...

徐悲鸿:齐白石画人物,又傻又可爱!

因此，当他看到齐白石的人物画时，能够迅速捕捉到其中的精髓，并以一句简洁而深刻的话语，将其概括得淋漓尽致。结语综上所述，徐悲鸿对齐白石人物画的评价，不仅是对其艺术风格的肯定，更是对两人深厚友谊与艺术共鸣的见证。齐白石通过人物画，将自己的情感与思想寄托于笔墨之间，创造出了具有独特魅力和深刻内涵的艺术...

深耕传统艺术的沃土——叶浅予人物画创作的当代启示

叶浅予曾总结自己画戏曲及舞蹈人物画的要点有三条:“第一目识,第二心记,第三意测。”但此意测并非漫天想象,而是要把握人物“动势的特征”,这种把握度来源于对戏曲程式、舞蹈动作规律的理解。在叶浅予看来,“动势特征是形和神互为表里的统一体”,并且“涉及笔墨技巧的提炼取舍”。印度婆罗多舞(中国画)叶浅...

守正知源 创新有径——关于工笔人物画创作的对谈

同时,刻画人物形象也并非面面俱到,越集中、越简洁,刻画人物精神力量就越强大。经过画家的个人化理解后,将其最重要特征进行了必要的强化,将不需要表现的东西有意识弱化甚至不画,集中优势“兵力”,进而达到传神的目的。小菲1(纸本重彩)53x51cm-2020年-王海滨...

雷勇斌的水彩画 | 诗性的显现

比如人物画,徐悲鸿先生历来都主张画人物,认为这是绘画的最高境界,油画、版画都能画人物,我们的水彩为什么不能?诚然,水彩有其自身的特点,可能在表现形式上不如其它画种那样随心自如,但是如果我们不去探索,不去尝试,水彩画中的人物画就永远都是一个禁区(www.e993.com)2024年11月17日。水彩画不适合重复的加色,那我们就在颜色上下功夫,寻找最优...

精神的坚守——论王平的工笔人物画

江苏画家王平的工笔人物画作品,在学院派严谨思辨的形式外表下,显见出徐悲鸿先生当年所倡导的“尽精微、致广大”的艺术精神的影响,他的工笔人物绘画,追求一种光明正大的艺术指向。王平在创作中所坚守的精神特质,表现了他既钟情于国家民族的人文历史,又关注当下社会现实的文化自觉,也表明了他追求艺术本体价值的创作理念...

蒋兆和诞辰120周年|他的画,从一落笔就是属于人民的

1936年以后,蒋兆和的艺术实践专注于中国水墨人物画,奉现实主义为圭臬,在继承中国民间写真艺术、传统国画“骨法用笔”的同时,吸收西画素描技法的科学元素。从忠实地刻画对象心境的特点出发运用笔墨,生动地传达出20世纪20年代以来中国人民形象的气韵与个性,在发展民族艺术形式、探索个人独创性方面成为先驱者。

当代最具收藏价值的人物画家——杨国新

徐悲鸿在巴黎吴作人在巴黎杨国新在巴黎徐悲鸿油画吴作人油画杨国新油画徐悲鸿国画吴作人国画杨国新国画色彩鲜艳、墨色润泽形成了墨彩交融和谐画面,打破了中国传统人物画白描、写意、重彩的格局形成了新的独有风格,自成一派。3杨国新作品欣赏《东坡读书图》...

现代十大山水画大师,此三人不与,黄宾虹傅抱石后谁与其事?

徐悲鸿:“最美之品为花鸟,山水次之,人物最卑。”瓷器鉴定真知堂上古史:究其根源,张大千自身特别喜爱古人人物画,在敦煌一待就是十年,临摹敦煌壁画。而徐乃从法国学西洋画归国者。西洋画首重人像。这或许是二位先贤推崇人物画的根本原因。所以,仅就中国传统书画而言,真知堂认为,自宋元以来。山水为上,花鸟,人物...