贝利尼歌剧《诺尔玛》“李洁女神”演唱技巧,在艺术创作中的体现

贝利尼的创作风格的文学性对柏辽兹、瓦格纳和肖邦等人产生了影响,而他作品结构设置理念也影响了后世威尔第的华丽风格咏叹调的产生,贝利尼在歌剧创作中既继承了传统风格,又实现了自身的艺术创新探索。对于《贞洁女神》的艺术审美角度来分析贝利尼的咏叹调风格特点与形成,《贞洁女神》是诺尔玛在全剧中出场时的第一首咏叹调。

17-19世纪意大利歌剧中的不同女性角色是什么样的?有哪些区别?

意大利喜歌剧的出现是意大利歌剧从体裁到内容的整个转变。剧中女性角色不再是神话或历史英雄,而是主要表现日常生活场景或者普通人。古典主义的音乐风格影响了意大利歌剧的创作思想,并由其代表人物莫扎特成功发展了意大利歌剧,在内容上和音乐上都注入新鲜的血液。作为喜歌剧的最大贡献者,莫扎特对女性角色尤为重视,倾入了不...

送票!乐季开幕音乐会“歌剧之夜”——纪念普契尼逝世100周年

意大利男低音达里奥·罗素擅长美声曲目,曾经登上过斯卡拉歌剧院(米兰)、巴伐利亚国家歌剧院(慕尼黑)、圣卡罗剧院(那不勒斯)、卡洛·费利切歌剧院(热那亚)、利塞奥大剧院(巴塞罗那)、以色列歌剧院(特拉维夫)、科隆歌剧院、阿尔托歌剧院(埃森)、罗马歌剧院、皇家歌剧院(马斯喀特)、帕尔马皇家剧院、皇家音乐厅(阿姆斯特丹)、...

阿涅斯·瓦尔达:在边缘地带,我感觉自己像个公主

一方面是因为瓦尔达的创作越来越基于她个人的生活和创作历程,她的摄影机和艺术实践总是在邀请观众参与到她的故事,而她那充满活力和童趣的影像往往是开放并会激发大家联想的;另一方面,在2017年前后,法国艺术家让·热内(JR)成了瓦尔达的忘年交,在这个时髦年轻人的带领下,这位顶着紫灰色波波头的可爱老奶奶开始使用Instag...

开票|多位著名歌唱家携手广州交响乐团演绎歌剧史上不朽的经典,用...

诞生于16世纪末意大利的歌剧是用声乐和器乐表现剧情的戏剧作品,是将音乐与诗歌、戏剧表演、舞蹈、舞台美术、服装等结合为一体的综合性艺术体裁。歌剧具有独特的艺术魅力,古往今来,无数音乐家为了歌剧的创作倾尽毕生心血,无数歌唱者在舞台上下演绎着人世间的悲喜离合,也产生了许多被人们熟知的歌剧作品。

孙一凡、和慧、韩蓬、张扬与国家大剧院管弦乐团的歌剧之夜

与许多舒伯特的奏鸣曲式乐章一样,序曲以一个漫长而充满戏剧性的引子开始,紧接着就是充满诗意、轻盈迷人的主体部分,音乐最后以充满活力的方式结束,这是古典主义时期歌剧与戏剧序曲的普遍特征(www.e993.com)2024年11月23日。撰稿:霄汉《齐格弗里德牧歌》瓦格纳1870年圣诞节清晨,理查德·瓦格纳的妻子科西玛在《齐格弗里德牧歌》悠长动人的现场...

抢票!《龙岗之夜 · 广州交响乐团演绎歌剧经典》

比如意大利“歌剧之神”朱塞佩·威尔第创作的《弄臣》《游吟诗人》《茶花女》,意大利歌剧作曲家贾科莫·普契尼创作的《托斯卡》《蝴蝶夫人》《图兰朵》,法国作曲家乔治·比才生前创作的最后一部歌剧《卡门》,都是歌剧舞台上不朽的名篇佳作,长演不衰,也备受中国观众的喜爱。歌剧《弄臣》剧照歌剧《图兰朵》剧照歌剧...

听,来自中央歌剧院的“游吟诗人”唱响时代经典旋律 ??福利??

随着歌剧的蓬勃发展重唱经由罗西尼、多尼采蒂、贝利尼等歌剧作曲家发展至19世纪中叶之后尤其在威尔第、瓦格纳等人笔下有了空前发展无论从内容到形式从美学特征到具体的技术技法都达到了臻熟的境界????2021年3月13日来自中央歌剧院的“游吟诗人”男声六重唱组...

作曲家比才与世界歌剧舞台的不朽名作《卡门》

“温暖的歌剧”并不缺少,从莫扎特的名作《费加罗的婚礼》《女人心》《魔笛》,到贝多芬的《费德里奥》、韦伯的《自由射手》,再到意大利作曲家罗西尼的《塞维利亚的理发师》和《威廉·退尔》、多尼采蒂的《爱的甘醇》《军中女郎》和《唐帕斯夸莱》,就连以哀婉风格著称的贝利尼,也有大团圆结尾的、脍炙人口的《梦游...

微信节目单丨周一星剧场喜提歌剧首秀《爱之甘醇》

多尼采蒂是意大利浪漫主义歌剧乐派的代表人物,与G·罗西尼、V·贝利尼并称为意大利美声学派三巨头,以创作快速、多产而著称。多尼采蒂的作品约有歌剧75部,还有弥撒曲、康塔塔、弦乐四重奏、管弦乐等。他的歌剧体裁多样,如音乐滑稽剧《夜剧》,社会心理传奇剧《夏莫尼的林达》,喜歌剧《爱之甘醇》、《唐·帕斯夸莱》,...