如何看懂大师绘画:解析100位巨匠的创意、技法与代表作
??选自《论绘画》,莱昂﹒巴蒂斯塔﹒阿尔贝蒂这些《论绘画》中的图表用于展示线性透视的原理。因为两幅图都只有一个消失点,所以它们展示的都是单点透视。在《论绘画》中,阿尔贝蒂深入探讨了透视原理、绘画的构图与用色,在此之后,大多数西方画家都践行了他所提出的观点。虽然后来这一传统理论受到了立体主义的挑战,...
如果当年印象派遇上的不是浮世绘,而是中国画……
阿尔贝蒂在《论绘画》中论述:“首先我勾画出一个我想要大小的直角四边形,它对于我的作用肯定是作为一扇打开的窗户,通过它我可以观想画中景象。”而纱屏则是一种绷在框架上的薄纱,上面有网格状的线。方框和沙屏用一个框架限定了图画再现的范围,并提供了辅助的比例线。欧洲画家利用工具提供辅助的比例线,力求透视...
钱文逸评《15世纪意大利的绘画与经验》|巴克森德尔的分寸感与文献...
在三个章节从多个角度对时期文献(在本文中,“时期文献”指与艺术品创作同时代的一手文献,为与巴克森德尔提出的“时代之眼”对应,特意沿用“时期”一词,《绘画与经验》通篇用以论述的核心资料恰是此类文献)博闻强记的纵览后,巴克森德尔转而将写作的语气从一以贯之的历史语境论转回艺术史的本体地带,并声称“绘画的形...
博物馆里真正的展品只有我们自己
这个问题要回溯到阿尔贝蒂,他在《论绘画》里说,艺术要求真,要尽可能真实地描绘我们眼前真正看到的世界,一点透视等艺术手法的出现,其实就是为了无比真实地描绘我们生活的这个世界。但是阿尔贝蒂还说了另外一句话,如果真和美发生冲突的时候,我们要选择美。美是什么?美是愉悦感,如果真实不能给我们带来比美更多的愉悦感...
还有什么是达·芬奇不会的?
在1435年撰写的《论绘画》中,阿尔贝蒂重新界定了绘画艺术的本质和画家的身份。他主张绘画不是一门技术,而是以人文学科和知识为基础的学科。最出色的绘画是表现了丰富多样的人物、运动、情感和风景的宗教或历史叙事画,只有这种画才能激发观众的情感和心理共鸣。相应地,画家应具备修辞学、历史和文学知识,要研究人体的运...
LONG文章 | 鲁明军:臧坤坤“绘画作为容器:结构与句式”
早在15世纪,阿尔贝蒂在《论绘画》中就已经论述过黄金在绘画中的使用(www.e993.com)2024年7月15日。他说有些画家在绘画中使用黄金,使绘画显得高贵,但他实际上并不欣赏这样的做法,即使描绘的是披金戴银的女王,他也不建议用黄金,他更欣赏那些用颜料再现金光的画家。这从另外一个角度也可以解释,文艺复兴以来,黄金何以在绘画中越来越少,只是零星...
《构图的发现》:一部关于绘画视觉秩序理论的专著
全书共分十二章,以构图的概念演变为主线,分析了“构图”一词如何从文艺复兴时期所指的各部分之间的连接,发展至现代意义的画面整体秩序;从阿尔贝蒂、琴尼尼、瓦萨里到范曼德、普森、德皮勒,追溯了这一西方绘画中最基本的概念与原则是如何流变,又如何影响艺术及艺术理论的发展。作者从意大利大型壁画入手,论及故事...
陈平︱定义“艺术意志”:潘诺夫斯基艺术史方法论构建的哲学起点
从1915年到1920年,除出版了关于丢勒艺术理论的博士论文之外,他还发表了关于阿尔贝蒂透视理论、拉斐尔与锡耶纳主教堂图书馆的湿壁画、抄本彩绘、梵蒂冈国王大楼梯等共计七篇艺术史论文[32]。《艺术意志的概念》中的一些理论思考,直接来自他的艺术史研究成果,如文中关于艺术家在理论表述与艺术实践上的不一致的论述,就...
以大观小 看山水之法的绘画空间
阿尔贝蒂第一次将透视画法理论化、系统化。严格按照透视原理和明暗法描绘事物形状,即是准确再现视觉真实。安格尔强调绘画的准确再现客体的重要性,又强调画家主体看“在场”的重要性。柯罗认为面向自然,对景写生,主要是要画你所见,并照你看的样子画。从中可以读出西方画家的“看”是以科学透视原理为基础的。
从绘画中看古人的体育运动
唐马球图(章怀太子李贤墓)局部229×688cm壁画英国维多利亚·阿尔贝蒂博物院所藏的明代绘画《马球图》,描写了四名球手围绕在一起紧张争夺马球的瞬间。图中运用游丝描、铁线描线条刻画了马、人一体的动态,体现了清新自然的画风,同样具有明代绘画的特点。