中国古代画家为何不追求“画得像”?网友:无知者无畏!

??中国画写实水平最高的是古代的佛教画,绘画这种艺术真的是把人类对世界的认识和希冀反映得很直观。最大的特点是散点透视,文化里是习惯从不同角度浅层的观察世界的。??中国文化最大的特点之一,是“包容性”。我们会吸收优秀的外来文化,变成我们自己的。当我们不再承认外来文化的优秀时,往往意味着落后和愚昧。...

中国画的含义:奥秘就在太极图

所以说,人品不高,画不会高。唐以来的画论反复地讲人品如何重要。笔墨文化强调人品,讲究“文如其人”、“画如其人”、“书如其人”,人是什么境界,作品就是什么境界。这大约是中国美学与西方美学的不同之处。所以,历来的中国画论,要求画家要完善人品。林散之有一首诗:“辛苦寒灯七十霜,墨磨磨墨感深长。笔从...

如果中国古代画家看见一张照片级别的写实派画作,会有什么感觉?

只不过,徐扬也好,曾鲸也罢,更不要说创作姑苏版画的无名画匠们,这些专业画家在古代传统艺术的圈子里,地位终究还是不如邹一桂这类官员文人画家高。而在文人画家的评判标准中,气韵生动,追求意趣的画作,才是更得人赏识的上品。这种评判体系,至少可以追溯到南北朝时期。南朝的艺术理论家谢赫在他的《古画品录》,总结了...

如果达·芬奇见到《闸口盘车图》,一定会为中国古代水力高科技点赞

中国绘画历来以再现视觉图像和写意为主旨,画家们通常不以模拟实物的外形为最高追求,机械、车、船往往只是人物画的背景或是山水画里的点缀。然而写意并不能代表所有中国画家的艺术探索。唐代画家张彦远就认为,画台阁、车舆、器物等,“象必在形似”。五代时期,画家对机械、器物和建筑的描绘越发细致,并且常常采取高视...

守护十余载,古梅焕新生——画家唐建赴云南寻梅、咏梅、画梅实录

魏晋以来人们开始赏梅,梅文化作为中华传统文化的有机组成,是文学、诗词、绘画中极具象征意义的文化符号,隋唐以后,尤其是宋元时期,梅的精神含义不断被加强,文化地位得到了极大的提高。至当代,梅花作为中华民族精神的象征,仍然占据着其他花卉所不能比拟的地位。

观展指南|上海读古代雕塑通史,北京展新安画派长卷

在英国,伦敦皇家艺术研究院近日举行的考曼艺术展览,追溯了她从神童到成为欧洲最受追捧的画家之一的轨迹(www.e993.com)2024年11月28日。上海上海博物馆东馆的第二个常设展厅——中国古代雕塑馆对外试开放地点:上海博物馆东馆(浦东新区世纪大道1952号)展期:2024年3月16日起整个陈列共计展出289件/套立体造型文物,较人民广场馆雕塑展增加近两...

从《时空画师》回望宋朝:中国古代画史的黄金时代

唐代画师地位的转变,起因是唐代由盛转衰的事件——安史之乱。在此之后,统治者开始把“翰林待诏”一职授予画家,而获得此职位的画家大多与蜀地有关,有着明显的政治倾向。例如唐朝画家赵德齐、五代·前蜀画家高道兴二人,是因为“王蜀先主受昭宗勅置生祠”,“同手画西平王仪仗、旗纛、旌麾、车辂、法物,及朝真殿...

古画中的“图说故事”,油画里的“江山人民”

在海外,英国国家肖像馆展示弗朗西斯·培根肖像画;奥赛博物馆呈现印象派画家居斯塔夫·卡耶博特(GustaveCaillebotte)生前收藏的印象派画作;东京国立西洋美术馆“莫奈睡莲时刻”则全面回顾了莫奈晚年的艺术创作。上海对话透纳:崇高的回响地点:浦东美术馆展期:2024年10月1日—2025年5月10日...

为什么中国人钟爱画山水?

《溪岸图》的技术水平是非常之高的,这个高不仅体现在画家的境界和艺术技法上,还可以从这幅画的用心程度看出来,也就是他创作这幅山水画作品花的心思、时间和精力。这幅画各方面俱佳,不是平庸之辈可以画出来的,原本也不像早期唐代山水画使用勾线设色的方法,可以准确地临摹。所以这幅画的创新性和原作属性很强,哪...

中国人为什么钟爱山水画

《溪岸图》的技术水平是非常之高的,这个高不仅体现在画家的境界和艺术技法上,还可以从这幅画的用心程度看出来,也就是他创作这幅山水画作品花的心思、时间和精力。这幅画各方面俱佳,不是平庸之辈可以画出来的,原本也不像早期唐代山水画使用勾线设色的方法,可以准确地临摹。所以这幅画的创新性和原作属性很强,哪...