想象、身份和资本主义:日本流行音乐简史①——从流行歌到民谣运动
流行歌用于描述德川或江户时期商业创作的音乐,流行歌因此成为明治时期“现代”翻译的术语。此外,军歌也是明治时代非常重要的歌曲类型,这些歌曲融合了日本和西方音乐风格以及西方乐器(主要以铜管进行曲的形式),直到二次世界大战后才被禁止,但依旧存在于当代日本音乐中。从20世纪20年代中期开始,“流行歌”一词不再被大量...
AI作曲:会给流行音乐带来什么
以一些AI作曲软件为例,创作一首流行歌曲,使用者要在网站中先输入对歌曲的描述,即AI作曲的元标签,可以包括爵士、摇滚、电子等音乐风格,神秘、抒情等音乐感觉,也可以指定歌曲的伴奏乐器、旋律结构,还可以输入一段60秒以内的音乐并要求AI创作与之相似的歌曲,这样几个步骤下来,就能创作出一首歌曲。这种模式,不仅降低了...
想象、身份和资本主义:日本流行音乐简史②
在声音风格上,新音乐是日本流行音乐追随西方流行音乐的一个重要过程。这些音乐作品学习并吸收来自欧美最新流行音乐的元素,被认为是以呼应年轻人感性为目标的“新音乐”。男性和女性听众都可以认同新的音乐明星,并对歌手的信息进行自己的解读。其中,对传统男权社会日本进行“解构”是新音乐一大特点,尤其是松任谷由实、...
陈楚生、阚立文、伍珂玥……流行音乐,“生于深圳”!
也是一座流行音乐重镇更不知道《歌手2024》赖以大热的这种“现场直播”如果要溯源的话其源头可能就在深圳中国流行音乐“生于深圳,长于广州,成于北京”2023年11月当《歌手2024》公布了嘉宾名单社交媒体立即沸腾了起来陈楚生、梁静茹、单依纯这些实力派歌手激发了观众的无限期待这里面的陈楚生就是一个...
《国风超有戏》“戏曲+流行”焕新国风音乐
“我们追寻国风,乐见人生;我们满怀热爱,续写华彩乐章。”汇集百位国风音乐人,以“戏曲+流行音乐”模式引领国风音乐发展潮流的中央广播电视总台原创戏歌唱演节目《国风超有戏》,在6月5日到8月7日两个月的时间播出十期,全网曝光量达22亿、全媒体累计触达10.1亿人次,其中年轻用户规模占比39.02%,全网热搜热榜累计148...
《热辣滚烫》靠什么吸引近半流行音乐圈
客观来说,这首歌旋律尚可,歌词稍显“口水”,整体刚过及格线,但这很可能是年度流行乐里不容忽视的一笔——近乎念白的拙朴吐字,稚嫩也恳切的唱腔,嵌入贾玲戏里戏外的人生剧本,恰恰成就了歌曲的独特DNA,让“一切都来得及”有了说服力(www.e993.com)2024年10月23日。靠着好人缘和市场感召力,贾玲为自己第二部电影拉来了几乎“近半个流行音...
【专访】赵传:华语音乐处于混乱阶段,流行歌同质化太严重
另外一点是过去30年华语流行歌大部分都是抒情歌,太单一、同质性太高,这样打动不了市场,唤不起购买欲。西洋的流行音乐,光是摇滚就有重金属、另类、独立等曲风。这也是华语音乐的瓶颈所在,如果平台里没有内容物,这个平台就是虚假的。中国大陆的流行音乐市场是随着30多年前港台的音乐进入才逐步建立起来的,整个也就...
警惕流行音乐的幼童化、软色情输出
所谓“恋童资本化”,实质上是对一种扭曲的商业行为的描述。它指的是利用幼童形象或者模仿幼童的特点,来迎合某些特殊群体的审美趣味,从而获取商业利益。这种行为在道德和伦理层面都受到了广泛质疑,当资本试图通过幼童化的包装来迎合某些人的审美时,这无疑是对社会道德底线的挑战。
为什么现在的流行音乐越变越短了?
《卫报》的一篇文章表示,在当下这个拥挤而混乱的音乐市场中,乐迷们不仅是听众,也是自己的策展人,他们需要从各种各样的音乐来源中挑选出好的作品;而对于那些大牌艺术家来说,在纷繁的市场中保持一个具有识别度的声音比以往更加重要。总而言之,流行音乐就如同时代的镜子,促使音乐人们不断求变。正如鲍勃迪伦在他的...
我们听的还是20年前的歌,流行音乐大衰退,背后深层原因
也就是说,互联网音乐平台上,那三瓜两枣,他们看不上,如果入驻平台,其实就相当于做一个自媒体了,从一个流行歌手到一个音乐自媒体,去接受平台的规则,赚取微薄的收入,他们接受不了这种身份的落差。简单来说,唱片业被摧毁之后,歌手失去了创作的来源与动力,也多半源于整个互联网音乐行业,没有流行歌手的生存土壤,他们...