舞台剧《魔幻时刻》:真实与虚无之间的“魔幻时刻”
“魔幻时刻”本是电影的专业术语,指的是黄昏的一瞬间,在太阳落到地平线后到光线完全消失的短暂时间里拍摄,据说可以拍出梦幻般的画面,这一天中看起来最美的瞬间就是魔幻时刻。三谷幸喜就是根据这一术语构思的作品,在剧目的最后,村田大树迎来了那个魔幻时刻。村田大树自以为在拍摄中游刃有余时,忽然得知自己理想的得偿...
舞台剧《魔幻时刻》| 郑云龙:做喜剧的人,是孤独的
在跟拍结束的24小时后,舞台剧《魔幻时刻》就要迎来首演。一切都是“未知”的,但这让他很兴奋——“你能理解这种感受吗?就是恐惧带来的兴奋。”7月25日,舞台剧《魔幻时刻》在上海大剧院首演。当晚,观众的口碑就爆了,如今豆瓣分数也保持在9.5分的高分。这是我们在跟拍这条纪录片时,就意料之中的结果。我想...
导演嫌弃,主演拒演,这垃圾剧本,怎么被拍成了影史第一?
派拉蒙成立于1912年,鼎盛时确实牛逼,拍出过《埃及艳后》《罗马假日》《鸭羹》,连奥斯卡首届最佳影片《翼》都是它的。由于过于强大,它还被反垄断调查过。但40年代末,派拉蒙走到下坡路上。60年代,一个叫查理·布卢多恩的富豪,盯上了衰败的派拉蒙。派拉蒙手上有一大堆经典电影电视版权。他一算账,版权估计能卖2亿...
《繁花》小说真正的主题是什么?为何选择让王家卫来拍?
伴随着电视剧《繁花》的大结局,其豆瓣评分冲到8.3分,毫无悬念地成为2024开年首部热播剧。同时,金宇澄同名原著小说也火了。这部2013年3月出版的长篇在10年后再度登上畅销书榜单,最新消息是重印20万册。这部35万字的沪语小说横空出世时,把当了20多年编辑的时任《上海文学》常务副主编金宇澄,推上了“海派文学...
真实奇案改编!戛纳电影节看完《酱园弄》后,聊聊陈可辛拍了什么
陈可辛也谈到这个“戏中戏”,他认为这并非是在自己的拍摄体系中,他也不是一个很懂话剧、舞台剧的人——“正是因为不太懂,反而会觉得更好。从这一幕的话剧开始,不单单只是西林这位女性编剧的表达,而是开始以滑稽戏到文明戏,也与那个时代有关,所以,我也才开始学习那个四五十年代的戏剧,而,也恰恰那是我...
他拍得太少了,这是电影的遗憾
《蜂巢幽灵》是一部以「很久很久以前……大约1940年在卡斯蒂利亚平原的某个地方」为背景的电影,故事发生在西班牙内战之后(www.e993.com)2024年9月17日。与其说这部影片讲述的是这一时期广泛的历史现实及期间发生的事件(影片拍摄于佛朗哥掌权的最后几年,也是西班牙相对开放的时期),不如说它讲述的是这一时期对孤立的个人和社区造成的实质影响。
金宇澄谈《繁花》改编 影视剧是导演的作品
我也不大问他,他忙得要命,电视剧杀青已经一年多了,但一直在补拍电视剧的镜头。王家卫的这个性格大家知道,不到最后1分钟,根本不知道他取舍的是什么、取舍多少。《新民周刊》:王家卫没给你看电视剧的样片吗?金宇澄:没有,我就看了20分钟的电视剧样片,我觉得画面确实就像电影一样,做得确实不一样,他的这种艺术...
OK!织梦人 | 独家专访青年导演王子川:首部电影为什么拍了一部儿童...
OK!:您在片场导戏的时候是什么样的状态?王子川:反正比我做舞台剧导演时要暴躁一些,情绪管理上没有做舞台剧的时候那么好。(笑)我排舞台剧从来没着过急,电影真不行,因为时间很紧张,我们一共拍了32天,全是白天的戏,没有一场夜戏。我每天的工作时间就是早上8点到下午4点,真的害怕拍不完,而且我们还赶上...
对话导演王子川:为什么找学霸演学渣“朱同”,还不要核心故事
基本上到一个时间节点我们可能就不能工作了,下午六点全剧组就收工了。大概七点的时候,大家吃完晚饭就会把明天要拍的戏排一遍,第二天就按排练好的拍,表演细节会再做调整,但整体基调不会变化太多了。这有点儿像是舞台剧的工作方式,所以现场没有给大家太多表演层面自由发挥的余地,主要可能是时间太紧张了。
阿米尔:死神和我的演员擦肩而过
阿米尔·纳得瑞:电影最后的一幕,最重要的一幕。画面有很多想要表达的,快乐、希望等,无台词。我拍摄前也不知道要怎么表达,拍摄后自然而然开始指导演员的动作。拍摄的出发点是发自内心最真实的感受。我的镜头通过拍摄你,一种感觉通过空气传播,再形成最后的影像。