中国武侠电影的视觉革命:从火烧红莲寺到功夫
曾经有人根据这条脉络将中国的武侠电影归成四类:第一种是以放飞剑、祭法宝、打掌风等远攻手段为主,如最早期上海明星公司拍的《火烧红莲寺》;第二种是以刀剑、棍棒等兵器作为中距离激战的刀剑技击片,重点展示侠客使用武器的技能,如胡金铨的《大醉侠》;第三种是以拳脚功夫做近身肉搏,展示体能世界,如李小龙的《唐山...
我们的武侠时代4:笑傲江湖和几对老鬼
从徐克执导的第一部武侠作品《蝶变》至今,他一直没有中断武侠这一类型影片的创作。宽泛来讲徐克武侠作品已走过四十多年历史,在近半个世纪的创作历程中,徐克也在不断改变自身的创作模式。《蝶变》作为香港新浪潮的代表作,是一部罩着诸多光环的电影。在这部作品中,徐克再现了原著作者古龙笔下那个苍凉的江湖,力图展示...
《蝶变》:“徐老怪”因这部电影的拍摄,从此改变了自己的人生轨迹
1979年,在吴思源的支持下,徐克拍摄了电影《蝶变》。这项工作不仅促进了当时香港武术的发展和转型,也改变了他自己的人生轨迹。今天,让我们来谈谈蝴蝶变化在中国武侠电影史上的巨大影响。除了导演徐克和香港著名的制片人吴思远,它对蝴蝶的诞生也有很大的贡献。早年,吴思源也是一名导演。20世纪70年代初,在香港功夫...
他是海归、他是香港奇幻武侠电影的先驱、他是鬼才导演徐克
徐克在《蝶变》中用多元化的方式渲染了一个不一样的江湖,徐克试图融合了各种类型片的特色:借鉴了希区柯克电影悬疑《群鸟》的精髓,还有美国西部片风格的对峙、日本武士片的深沉诡谲,斑驳的影像和诡异的氛围开启了新派武侠的先河,令人耳目一新,以后徐克大部分奇幻武侠电仪都是《蝶变》的延续和发展。(《蝶变》的蝴蝶...
武侠片里的“动物世界”
当时刚刚拍完电视剧《金刀情侠》的徐克,看中了武侠小说家黄鹰的小说《吸血蛾》,于是着手把它翻拍成了电影。在《蝶变》中,蝴蝶为何会杀人成了最大的疑问,几位侠客在追查过程中,又牵扯出来了江湖的陈年往事。蝴蝶成群的场面被徐克拍得美丽动人,然而美丽背后暗藏杀机,让人不寒而栗。
深度解读:一个拍了百余部电影的功夫片ip,是如何走下“神坛”的
当然,作为曾经最受欢迎的类型片,功夫武侠片的受到观众喜爱的本质是它能完成观众的一个美梦(www.e993.com)2024年9月16日。投身到电影角色中完成飞檐走壁,惩奸除恶那可真是一件快事。但是现在这种功能在魔幻和科幻电影中都可以实现,美国队长和黄飞鸿你会选择谁?答案是不言而喻的。
解读武侠片"成长路":徐克所拍"黄飞鸿"成品牌之作
武侠电影对于中国电影的商业运作积累了最初的经验。六十年代初香港的“邵氏”等电影公司又一次掀起拍摄“新武侠片”的浪潮。胡金铨的《侠女》获1975年戛纳电影节最高综合技术奖。徐克的《蝶变》(1979)成为香港新浪潮电影的代表作。李振藩、成龙、李连杰的功夫片又为中国电影进入国际市场开辟了新机。
新讲堂:徐克李连杰摆龙门阵 武侠江湖尽飞甲(4)
后来我在电视台剪片,有个人一连三晚来看我,我以为他是来监督我的,结果他说觉得我剪片和别人不一样,想来看看。他就是程小东(微博)。那个时候也是在拍武侠电视剧、负责武打的部分,还让我给他的片子提意见。我们就这样认识了。武侠的类型很多,创作上很灵活。我当时拍《蝶变》是想自己走一条路,当时武侠电影...
纵论武侠片八十年--金庸小说专家陈墨访谈(附图)
陈:70年代末,徐克在武侠电影中做技术实验,他觉得此前武侠电影中的技术手段和技术含量都非常有限,武侠空间和方式都受到极大的限制。1979年的《蝶变》是他的武侠处女作,也是武侠电影史上新的起点,它把古代的武侠神话和现代技术结合起来。十多年之后,《笑傲江湖》、《东方不败》、《黄飞鸿》和《新龙门客栈》把武侠电影...
武侠:从胡金铨到徐克
研究者徐浩峰发现,晚年胡金铨拍摄的电影里,已经不再使用他早年被视为楷模的若干特技,比如说使用弹床,让人物表现轻功;而是展现真实的武侠世界,在里面,人物的行走是小心翼翼的,而试探来试探去的功夫则成为最主要的画面。他把大价钱花在人物造型、寺庙场景和更绚丽的犹如山水画一样的场面上了。可是,这个追求显然有悖于...