名家画谱/齐白石作品分享

齐白石的作品以多种形式一再印制行世。齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,齐白石同时吸取吴昌硕之长。齐白石专长花鸟,笔酣墨饱,力健有锋。但画虫则一丝不苟,极为精细。齐白石还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊,极富创造...

徐渭、八大:中国大写意花鸟画的泰山北斗

徐渭：狂放不羁的青藤徐渭，字文长，号青藤居士，是明代中晚期最具革新精神的艺术家之一。他的大写意画风，打破了传统文人画的束缚，以狂放不羁的笔触，直抒胸臆，将个人情感与笔墨融为一体，达到了“心手相应，物我两忘”的艺术境界。徐渭的花鸟画，尤其是墨葡萄系列，以其独特的墨色运用和生动的形态表现，展现了...

远坡无尽——邓远坡大写意花鸟画展

邓远坡作为一名承传延续的大写意花鸟画家,重视中国画传统,更重视对大自然的感悟和对中国文化精神内涵的体悟。其画笔墨奔放奇纵,韵致高雅洒脱,意趣生动清纯。在他的花鸟画中我们感受到徐渭的恣肆狂放、八大的凝练静穆、吴昌硕的老辣雄奇、齐白石的天真烂漫,画面易于理解而又耐人寻味。他尽力保存了传统体系的严整性,而又...

国粹艺术名家——郭丰作品欣赏

本文将从中国大写意画的审美角度出发,结合靳尚谊先生对中国画现状的忧虑,全面系统地介绍郭丰的传统绘画艺术思想境界及其深远影响。一、大写意画的历史脉络与理论基石中国大写意画,作为中国画的重要流派之一,其发展历程源远流长,可追溯至宋代。宋代文人画的兴起,标志着中国绘画从追求形似的工笔画向注重神似的写意画转...

“四君子”笔墨语言与中国写意花鸟画的美学探索

写意花鸟画可追溯至唐代，至五代、两宋时已初具规模，但真正成熟并形成独特风格是在元代以后。元代画家如赵孟瞰导“书画同源”，强调画作的文学性和抒情性，为写意画奠定了基础。明清时期，随着文人画的兴盛，出现了诸多流派，如明代徐渭的大写意、清代八大山人的冷峻奇崛，各自展现了不同的写意风貌。笔墨技法的形成...

繁花似锦——中国美术馆藏部分美术作品欣赏

中国美术馆藏有大量描绘花卉的艺术作品,其中,既有以苏轼、边景昭、夏昶、沈周、吕纪、陈淳、徐渭等为代表的古代书画家所绘佳作;又有任颐、吴昌硕、齐白石、陈师曾、于非闇、徐悲鸿、陈之佛、刘海粟、潘天寿、林风眠等近现代艺术家创作的精品,这些作品或立足传统,或中西结合,将花鸟画的构图、色彩、笔墨、内涵不断变革拓...

大道无疆 / 吴昌硕 花鸟画作品(二)

菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画,极富生活气息。推崇周闲果蔬风格,作品色墨并用,浑厚苍劲,对于近世花鸟画影响深远。部分高清作品欣赏吴昌硕柏树图吴昌硕春梅图吴昌硕花鸟图吴昌硕菊花图吴昌硕梅花图吴昌硕墨梅...

关注全国美展中国画作品展:站在艺术探索的制高点上,回答时代之问

在花鸟画题材上,古人往往通过松竹梅兰表达文人心境,传递人格品行的象征寓意。在花鸟画《万物同天》中,作者将我们熟悉的动植物有序有机地融入同一个画面中,营造了生态和谐共处的画面关系,融合了西方绘画对色彩的运用,在色彩之中使用没骨写意,创作出具有东方美学意蕴的现代花鸟画。

永远的江南——徐源绍作品纪念展

中国民主促进会会员,曾任江苏省政协委员,江苏民进江海书画会副会长,江苏海外联谊会理事,江苏省花鸟画研究会理事。作品多次获国内外奖项,并被人民大会堂、京西宾馆、中国美术家协会、多家博物馆及美术馆收藏。曾在日本、美国、加拿大以及我国台湾地区等地举办个人展览及讲学,出版《徐源绍画选》等多种画集。其作品源自传统...

写意花鸟画:中国传统哲学与自然美学的融合探索

写意花鸟画中的笔墨技法不仅仅是技艺的展现，更是艺术家情感与哲思的传达媒介。笔法的灵动，体现在运笔的轻重缓急、干湿浓淡之中，每一笔都蕴含着画家的情感起伏与个性气质。如徐渭的大写意画作，笔触狂放不羁，笔力千钧，彰显了其不拘一格的个性和深沉激昂的情感。墨色的变化，则通过浓淡干湿的巧妙搭配，营造出丰富的...