徐渭狂草写荷,一道旷世的风景

在浩瀚的中国写意花鸟画史上,徐渭以他那恣意汪洋的笔触,重新定义了文人画的境界。他的每一笔、每一划,都仿佛是与灵魂的深度对话,超越了清初八大山人的孤高清绝,也凌驾于近代吴昌硕的雄浑厚重之上,自成一派,风华绝代。《墨荷图》中,徐渭以墨为魂,以水为魄,将荷花之姿,演绎得淋漓尽致。那墨色深浅交织,浓淡相宜...

徐渭、八大:中国大写意花鸟画的泰山北斗

综上所述，徐渭与八大山人的大写意画风，不仅是中国绘画史上的宝贵财富，更是人类文化艺术宝库中的璀璨明珠。他们的艺术成就与人格魅力，将永远激励着后人在艺术的道路上勇往直前，不断攀登新的高峰。（袁梅）

“四君子”笔墨语言与中国写意花鸟画的美学探索

写意花鸟画可追溯至唐代，至五代、两宋时已初具规模，但真正成熟并形成独特风格是在元代以后。元代画家如赵孟瞰导“书画同源”，强调画作的文学性和抒情性，为写意画奠定了基础。明清时期，随着文人画的兴盛，出现了诸多流派，如明代徐渭的大写意、清代八大山人的冷峻奇崛，各自展现了不同的写意风貌。笔墨技法的形成...

太养眼了!“艺彩光华”展开幕,花鸟画里感受东方美学

花鸟画在守正中创新从开创中国写意花鸟画先河的南唐画家徐熙,到被誉为中国大写意花鸟画开山鼻祖的明代画家徐渭;从完善兼工带写花鸟画画法的明代画家陈淳,到使没骨花鸟画画法日臻成熟的清代画家恽南田……江苏花鸟画的发展有着悠久的历史,形成了独有的地域风格。到了20世纪,江苏有两大画派对社会、对中国美术界影响...

现场|重读五百年来一徐渭,重返“不世奇才的生命现场”

徐渭的绘画主观感情色彩强烈,笔墨挥洒放纵,从而把中国写意花鸟画推向了书写强烈思想情感的最高境界,把在生宣纸上随意控制笔墨以表现情感的写意花鸟画技巧提高到了前所未有的高度。成为中国写意花鸟画发展中的里程碑,开创了中国大写意画派的先河,为文人画的发展提供了广阔的空间。其画风对清代的八大山人、石涛、扬州八怪...

徐渭的艺术人生:青藤笔墨人间宝,数十年来无此道

徐渭《行草七言诗轴》徐渭的一生开创了传统绘画大写意画派的泼墨风,以水墨花鸟画的纵横奔肆之气度成为当时最有成就的写意画大师,和白阳山人陈淳并称为“青藤白阳”,名重当世(www.e993.com)2024年11月28日。与他的艺术成就相反的是,徐渭七十三年的人生充满坎坷崎岖,八次科考落榜、九次自杀失败的经历堪称传奇。

探析写意花鸟画笔墨艺术:书写性、趣味性与抒情性的交融

写意花鸟画的笔墨艺术,尤为强调“意在笔先,笔随意走”,它超越了对物象形态的简单模仿,更注重通过笔墨的抽象表达,传递画家的情感与个性。这种独特性体现在对“意”的追求上,即画家通过笔墨的轻重缓急、干湿浓淡,不仅描绘花鸟的形态,更重要的是传达其内在的精神特质与生命力。在写意花鸟画中,笔墨不仅仅是形象的塑造...

大道无疆 / 吴昌硕 花鸟画作品(二)

大道无疆/吴昌硕花鸟画作品(二)吴昌硕绘画的题材以花卉为主,亦偶作山水。前期得到任颐指点,后又参用赵之谦画法,并博采徐渭、八大、石涛和扬州八怪诸家之长,兼用篆、隶、狂草笔意入画,色酣墨饱,雄健古拙,亦创新貌。其作品重整体,尚气势,认为“奔放处不离法度,精微处照顾气魄”,富有金石气。讲求用笔、施墨...

关注全国美展中国画作品展:站在艺术探索的制高点上,回答时代之问

在花鸟画题材上,古人往往通过松竹梅兰表达文人心境,传递人格品行的象征寓意。在花鸟画《万物同天》中,作者将我们熟悉的动植物有序有机地融入同一个画面中,营造了生态和谐共处的画面关系,融合了西方绘画对色彩的运用,在色彩之中使用没骨写意,创作出具有东方美学意蕴的现代花鸟画。

三生花草梦苏州——明代中晚期的吴门画派

创构出大写意绘画的花鸟画新风尚。在“吴门画派”后期画家中,当以陈淳、徐渭的绘画作品最为人们所关注,他们在花鸟画领域创立的水墨大写意绘画格调,直接推动了中国写意花鸟画的进展,将唐宋以来的疏体绘画、南宋时期的减笔画、元代的墨花墨禽画向前进一步推动,确立了花鸟画大写意的典范。石涛、朱耷、郑燮、李鱓、赵之谦...