向民间戏曲艺术致敬
如果说,他当初起笔名“莫言”,是一种“少说话”的自我告诫,那么继剧作《鳄鱼》《我们的荆轲》《霸王别姬》之后,《锦衣》《酒香》则见证了莫言对创作初心与起点的回归——依韵律写作,用耳朵阅读,向民间戏曲艺术致敬。《锦衣》是莫言创作的重大转型“上世纪五六十年代,我们那儿没有电视,电影也非常少,主要的文化...
爱艺术的“打工人”为什么能走红网络
“另一类就是并非天生拥有艺术才华的人,他们需要引导,慢慢具备一些艺术修养。这需要我们国家投入更多力量,去创造更多的资源和条件。”袁莎结合自己参与国家古筝普及教育工作的经验指出,十几年来有很多来自新疆、甘肃、贵州等偏远地区的教师,通过到内地学习提升,再回去教授学生,古筝的普及教育已经显现出一定的成效。韩晗认...
民间艺术,以现代激活传统之美
不管是注定消逝的,还是焕发生机的,抑或拥有天然生命力的,其基本逻辑内核都在于“人民”,民间艺术生发于民间,因人民而生,为惠民而兴。如今推动其创造性转化、创新性发展,也要以人民导向为价值取向,立足新的形势和需要,让传统文化和现代生活相融。在榆林,各类民间艺术进校园、进社区,通过“+节庆”“+活动”等方式...
【人民日报】黑龙江绥化望奎皮影戏——古老的民间艺术焕发勃勃...
2022年,由孙福军创作、关海英主演的新剧目《一片深情》上演。作品以邻里矛盾为切入点,讲述农民在政策支持下过上好日子的故事,一经推出便获得良好反响,并荣获2023年“黑龙江省北疆文化艺术奖”皮影戏比赛创作一等奖、表演二等奖。硬件建设是保护和传承的基础,也为皮影艺术发展提供坚实保障。望奎姑娘王宜秋喜欢皮影精细...
湛江民间舞蹈的传承与创新:保护、整合与现代融合
在舞蹈中,可以看到当地人民对生活的热爱,并展现出人民在生产实践中的创造力。南狮舞蹈形式多样,是民间艺人的创作成果,具有鲜明的地方特色,同时富有艺术性观赏价值。现如今,越来越多的年轻人喜欢岭南舞、广东舞等民间舞蹈,这些舞蹈无不展示了湛江的文化特色和艺术价值。可以看出,民间舞蹈的传承并不局限于小范...
中国文学的民间阅读与批评 | 张廷银
他没有遵从诗文作品的一般认识法则和美学原理,而是完全从人的最基本需要和最自然想法出发来理解作品,似乎有些浅和俗,但不能视为全错(www.e993.com)2024年7月31日。因为“这种幼稚的、不受规训的阅读方式……对文本抱有一种深切的不尊重:在它看来,文本不是由一个高高在上的生产者——艺术家所创造的高高在上的东西,而是一种可以被偷袭或被...
也说“京派”——从中华艺术宫绘画研究展说起
以民国建立后新文化运动为开端,大量南方新型知识分子(画家)来到北京,变革了培养文人画、宫廷画的旧有体制,创立了新型官办的学院、社团与博物馆体系,围绕着是否引进西方绘画以变革传统绘画,如何发展新美术、如何振兴传统绘画等困扰国人百年的话题,展开了激烈的学术论辩。
为什么偏偏是“科目三”?
“我们固然要反对低俗、庸俗、恶俗,但不可断然否定通俗。寓教于乐讲得过分,就只有教,没有乐了。艺术家亲民的方式就是模仿他们自创的艺术,这些网络舞蹈的走红,也能给艺术家以启发。”吴瑛更是强调,在新媒体时代,中华文化走出去一定要学会借力,尤其是面向Z世代的年轻态表达,这样才能进一步增强其国际传播能力,提升...
人们最放不下的“大师”情结,恰恰阻碍了创新?|文化纵横
民间画师老涂说起了制陶工序和感受。老涂是江西省工艺美术大师。在北京王府井的工艺美术大楼里有他的作品专柜。他说,在陶瓷上进行创作并不是一件简单的事情,“拉坯、修坯都是功夫活,没有长时间的磨炼是无法做好的;画工也是一样,只有熟悉和了解瓷器,才可以使画笔和瓷面融为一体,不是谁都可以画。”实际上,景...
...雕塑作品讲好中国故事——专访著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山
吴为山:艺术的继承发展,仅靠一己之力是远远不够的,还要有群体的力量、时代的力量。我们应该大力弘扬中华优秀传统文化,对于中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性五个突出特性要进行深刻研究、深刻理解、深刻把握。它们是历史进程中,由无数优秀的文艺工作者、文化巨匠以及广大人民共同努力创造出来的。