墨韵梅华佳话传——梅兰芳与书画大师们的翰墨情

画面上,云海涌动,天女升腾而起,蹲身合掌,绸带飘逸,所过之处,落英缤纷,万紫千红。徐悲鸿运用西洋写实画法表现俏丽的脸部,眉眼神态栩栩如生。人物身躯、服饰花纹,则通过国画技法加以勾勒,线条流畅,色彩和谐,气韵生动。背景云聚云散,充满强烈动感,给人以独特的视觉冲击力和感染力。画面右上方,徐悲鸿题诗书跋:“花落纷...

如何鉴定齐白石徐悲鸿雄鸡芋叶,齐白石传人汤发周说,看公鸡画法

徐悲鸿,一位致力于改良中国画的中西融合型画家;齐白石,一位从继承传统中创新的保守型画家。两位艺术家对中国画的理解、追求和探索方向存在着极大的差异,更何况他们的出身、年龄、教育背景,乃至为人性格、处事原则也完全不同,按照常规理解徐悲鸿与齐白石是根本走不到一起的。两人却在1928年初识时一见如故,结为莫逆之交...

徐悲鸿和林风眠艺术主张之异同和影响(上)

徐悲鸿体系下的画家,也都能画一些油画,素描尤精,但他的学生和其体系中的画家,发展的却是中国画,虽然他们的基础是西洋画。比如蒋兆和,虽然用素描的基础,但画出来的是中国画,而且对中国画有一定的发展。李可染毕业于国立艺专,曾为林风眠门生,后来又成为齐白石、黄宾虹的弟子,后来投到徐悲鸿门下。其走的是徐悲鸿的道...

徐悲鸿与艺专国画大讨论

为了进一步表达自己的想法,徐悲鸿在10月15日下午召开记者会,并于10月16日在《世界时报》发表了《新国画建立之步骤》,对于此前招生、上素描课时间问题有了回应:“本校此次招生,国画组仅取五人,实则此次录取国画系学生系十三人,超过其所举之数一倍多,此固非为满足名额,全凭成绩,倘成绩不佳,或竟一人不取。本校去...

大师眼中的大师:徐悲鸿与任伯年穿越时空的对话

盖能博精，更借卓绝之天秉，复遇渭长兄弟，得画法正轨，得发展达此高超境界。”缘起一幅画。有一天，从城里回来的父亲仿作了一幅任伯年的《斩树钟馗》，这是少时的徐悲鸿第一次接触任伯年的作品。多年以后，说起这幅画，徐悲鸿这样评论：“树作小鬼形，盘根错节，盖在城中所见伯年佳作也。”这是徐悲鸿与...

众专家批判:徐悲鸿究竟是不是大师?

因此,到了1931年后,即第三阶段,徐悲鸿对中国画探索,逐渐走向成熟,其标志性的转变在于摹仿传统绘画的痕迹逐渐消失,早期的水彩画法更是被淡去,在自然融入一些西画因素外,有了自己的创新画法,其个人画风也清晰起来,并走向成熟期(www.e993.com)2024年11月16日。[2]由于徐反复倡导描绘重大历史题材、弘扬民族精神的现实主义艺术,因而这一时期创作出了...

深入挖掘、整理和细读,“美术史中的徐悲鸿”学术研讨会举办

从对文本进行细读的角度来说,中央美术学院教授于洋和中央美术学院博士研究生徐旷之分别从历史语境和文本出发,对徐悲鸿中国画改良论等问题进行了“再解读”,中国人民大学艺术学院教授王文娟对徐悲鸿加入“北大画法研究会”后其艺术理念和身份问题进行了探讨。反映在艺术创作方面,中央美术学院博士研究生李垚从创作实践层面对...

雅昌现场 | “美术史中的徐悲鸿”学术研讨会在北京顺利召开

王文娟对徐悲鸿加入“北大画法研究会”后其艺术理念和身份问题进行了探讨。反映在艺术创作方面,李垚从创作实践层面对徐悲鸿提出的“三宁三毋”提出了新的见解,李永强、张涛、华天雪、龙嫣然及蔡力杰分别对徐悲鸿在不同历史时期创作的艺术作品展开了“图像细读”和“文本考证”。

王阔海 | 让大写意精神归去来兮

当代画动物的高手不乏其人,王阔海先生则从中脱颖而出,以独特的画法开创了中国画大写意动物的崭新局面,把徐悲鸿等上一代画家在中西融合中尚未完成的创新,向前推进一大步,从本质和本体上,彻底解决了中西融合的历史进程,使之西方油画素描造型诸元素春风化雨般地被溶入到中国画语素当中去,可谓"润物细无声”哉。把中...

闽人尚线 | 福建白描之渊源与流变

他在挚友徐悲鸿先生的指引下,中年后倾心用白描艺术描绘八闽花卉,在艺术探索道路上日渐参悟了中国艺术精神融合之道,将金石书法的笔意融入到双钩白描花卉中,使白描花卉的笔意与形象都充满着金石意味的力量感,创造出一种厚朴的线条风格,在先贤完善的白描人物系统上开拓了白描花卉的实践大道。他曾说:“笔是作者内心世界的...