尚织汉服学塾:从服饰材质看宋代皇家风范

宋代皇室华服采用了独特的缝制技艺,如“刺绣”,即在绸缎上绣制精美花纹,提升服饰的装饰性与观赏性。同时,还运用了“走线”、“钩织”等技法,使服饰更加贴合身形、美观大方。染色技艺宋代皇室华服的染色技艺同样精湛。采用天然植物染料,如蓝靛、紫草、茜草等,经过复杂的染色流程,使绸缎色彩更加鲜艳、光泽度更高。

尚织汉服学塾:宋代服饰演变,从纹样看时代的审美变迁

宋代服饰的纹样随着时代变迁而不断演变,每个朝代都有其独特的风格与特点。其中,“万字纹”以其独特的构图和吉祥寓意成为宋代服饰中的经典之作。它由无数个“万字”符号重叠而成,寓意多子多孙、福泽绵长,广泛应用于服饰的衣边、领口、襟边及袖边等部位。此外,缠枝纹、盘花纹、卷草纹等纹样也在宋代服饰中占据重要...

尚织汉服学塾:衣饰之美,历史之痕,中国女子服饰的演变轨迹

春秋时代，一幅幅温婉的女子形象跃然眼前。那时的她们，偏爱“襦裙套装”，以短上衣“襦”搭配长裙，形成了一道独特的风景线。襦，紧身窄袖，勾勒出女子曼妙的身姿;裙，多幅布制，方格花纹间透露出古朴与雅致。这种服饰的搭配，仿佛是中国古代服饰文化的温柔序言，影响深远，至今仍被现代女性所青睐。胡风东渐：战国的...

成都一袭汉服课堂科技有限责任公司:宋代女性服饰的演变与特点

在配色方面,宋代女性打破了唐代以红紫、绿、青为主的传统,更多地采用了粉紫、黑紫、葱白、银灰、沉香色等淡雅色调,这些色调的运用不仅显得文静,还巧妙地融入了高级的中性灰色调。同时,服饰上的花纹也发生了变化,从唐代比较规则的图案转变为写生的折枝花纹,这样的设计使得服饰更加生动、活泼、自然。对于一般平民女子...

龙年春节《年锦》美出圈,南京服饰专家说锦绣纹样吉祥意

唐代彩锦艳丽鲜明，宋代彩锦则是另外一种格调，淡雅柔和。北宋璎珞纹不同面料有讲究，纹样寓意各不同中国服饰面料有布、纱、绫、罗、缎、縠、缎、绸、锦等多种。所谓锦是织有花纹图案的，色彩鲜丽华美的丝织品。锦是一种熟织物，多彩织物，能通过组织的变化，显示多种色彩的不同纹样。所谓织彩为文（纹）曰...

宋代服饰纹样的审美趣味

《宋史·食货志》中记载:“其纤丽之物,则在京有绫锦院,西京、真定、青益梓州场院主织锦绮、鹿胎、透背,江宁府、润州有织罗务,梓州有绫绮场,亳州市绉纱,大名府织绉縠……”研究古代服饰史的周锡保先生认为,这些记录说明了宋代织造的地理分布面很广,各地区均有其特色丝织品,比如锦、绫、罗、绮、縠、絁及...

审美超前的宋代,最潮流的男士都在簪花?

在丝绸的各要素当中,宋代的纹样有着鲜明的时代特色。跟唐代常出现的猛兽、大花朵等原始质朴的图案相比,宋代服饰的纹样受到当时强烈的文人艺术审美影响,取材更加写实,大多都能从自然界中寻找到原型。整理|吴丽玮植物纹样陆游在《老学庵笔记》中提道:“如节物则春幡、灯球、竞渡、艾虎、云月之类,花则桃、...

大足石刻竟蕴藏着不为人知的服饰文化

“而庶民百姓等一般女子以及贵妇平常所穿的服饰就没有那么华丽复杂。”黄能迁说,比如宝顶山石刻中报父母恩重经变龛中妇女像,那就是宋代一般妇女服饰的真实写照:投佛祈求嗣息中妇女头戴花冠,穿交领大袖襦和裙;怀胎守护恩中孕妇头戴束发冠,穿紫色交领窄袖襦,绿色缘襟,下着裙同衣色,足著凤头鞋,侍女头挽低平的...

宋代的超前审美,“生色花”纹样实在太惊艳,说是里程碑也不为过

随着宋代丝织业的发展,“生色花”应用范围逐渐扩大,为了适应新的载体和布局,“生色花”在构图上通过枝叶、藤蔓形成的曲线将单位花纹连为一体,采用连续性的结构形式,可分为二方连续和四方连续,具体形式的应用多根据服装部位的不同进行排列设计。二方连续的形式主要装饰于袍、单衣、夹衣、裙缘的花边以及妇女服饰中的...

服饰史学者陈诗宇还原上千古代角色服饰——再现华纹锦绣之美

“中国服饰文化历史悠久、延续性强,几千年来发展出一套体系庞大的礼仪服饰制度。礼服中的衣裳、玉佩,均有两三千年的历史。”陈诗宇介绍,从秦汉庄重大气的曲裾衣、唐代雍容华贵的衫裙帔,到宋代修长淡雅的背子,历朝历代都有各自的流行服饰。与讲究立体合身的西方服饰不同,中国传统服饰倾向于避免对衣料做过多的剪裁,...