大师代表作|蒙德里安,格子狂魔是如何练成的
在此期间,蒙德里安看到了立体派的作品,受到了极大震撼。也让他的绘画生涯迈入第二个时期。立体主义的抽象表现形式与结构主宰了他的画面,颜色减少为黄、褐、棕等中性色调。和《红树》相比,《椭圆构成·树》中,蒙德里安以线条抽象化的手法处理,立体主义的分析方法改变了树的形象,变成了许多的小碎面。蒙德里安...
李政道先生的诗情画意
图中毛笔大字由李先生亲自书写,背景是他所在哥伦比亚大学用于格点计算的并行机的线路图,具有音乐性和节奏感,远看如同荷兰画家蒙德里安(PietMondrian,1872-1944)的“新造型主义”风格画。图11李政道《格》(1987)图12左:蒙德里安《纽约城1号》(1942)右:蒙德里安《百老汇爵士乐》(1943)《树影映日食》画...
贝多芬诞辰250周年,他的遗产不只是音乐……
前卫艺术的杰作则以当时流行的爵士乐为灵感,从斯图亚特·戴维斯(StuartDavis)的《摇摆风景》到彼埃·蒙德里安的《百老汇爵士乐》,再到亨利·马蒂斯的《爵士组曲》,一张现代艺术里程碑的清单几乎等同于西方音乐的时间轴。彼埃·蒙德里安《百老汇爵士乐》,布面油画,127×127cm,1942-1943年亨利·马蒂斯《爵士组曲...
蒙德里安:可能是比梵高、毕加索对我们生活影响更大的艺术家
蒙德里安《绘画1》这种对于纯粹逻辑和想象的玩味,正是蒙德里安向艺术节发起的全新挑战。蒙德里安《百老汇爵士乐》就如之前提到的抽象艺术的两个极端,蒙德里安兜兜转转,在其生命的最后阶段,与康定斯基相遇在了音乐世界。在《百老汇爵士乐》这幅作品中,蒙德里安希望用一种秩序和关系,让音乐的感受跃然画上。
他画一条线,影响了艺术和时尚界|绘画|纽曼|巴尼特_新浪时尚_新浪网
蒙德里安《百老汇爵士乐》,1942-1943年但今天我们要说的主人公,不是蒙德里安,而是抽象绘画流派另一位重要的艺术家巴尼特·纽曼(BarnettNewman)。巴尼特·纽曼当你第一眼看到巴尼特·纽曼的作品时,心中肯定是这样想的:“这不就是一条线吗?我也能画!”...
蒙德里安的《百老汇爵士乐》
《百老汇爵士乐》《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品,也是其一生中最后一件完成的作品,它明显地反映出现代都市的新气息(www.e993.com)2024年11月25日。依然是直线,但不是冷峻严肃的黑色界线,而是活泼跳动的彩色界线,它们由小小的长短不一的彩色矩形组成,分割和控制着画面。依然是原色,但不再受到黑线的约束,它们以明亮的黄色为主,...
蒙德里安特展,见证一种纯粹的审美与抽象
1940年，蒙德里安移居纽约，加入美国抽象艺术家协会，对爵士音乐喜好的延续，也顺理成章地成为蒙德里安同期创作的热门主题，表现在他画面上就是黑色线条消失了，只留下红黄蓝三原色构成水平的和垂直的线条互相交融。1943年所作的《百老汇爵士乐》是蒙德里安的集大成之作，充满韵律的色块，边缘模糊的界面，四方扩散...
摩登日记|圣罗兰隐藏在“蒙德里安裙”背后的思念
入伍之初,圣罗兰最想念的便是自己的母亲,当他重返时尚舞台后,第一件作品便是献给母亲的礼物,这就是赫赫有名的“蒙德里安裙”。蒙德里安裙的创造灵感来源于其母亲送给他的《百老汇的爵士乐》画作,圣罗兰以此为原型,不仅表达出对母亲的思念,同时还创下了时尚界的经典。
蒙德里安的抽象世界
1940年,为躲避战争,蒙德里安来到美国纽约。他的画风也再次发生了变化,代表作品有《百老汇爵士乐》,画面虽仍然保持着他标志性的直线和三原色,却被重新组合演绎出了完全不同以往的欢乐情怀——众多小色块连接成活泼跳跃的线条,交织着灯火辉煌的都市景观,充满轻快的节奏感和流动感。1944年,蒙德里安在纽约去世,享年72岁...
蒙德里安的风格派之路
《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品,也是其一生中最后一件完成的作品,它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线,但不是冷峻严肃的黑色界线,而是活泼跳动的彩色界线,它们由小小的长短不一的彩色矩形组成,分割和控制着画面。依然是原色,但不再受到黑线的约束,它们以明亮的黄色为主,并与红、蓝间杂...