吕育忠:让戏曲稀缺行当在新时代焕发新的活力与生机

戏曲行当是中国戏曲表演艺术的重要特征之一,历经宋、元、明、清的发展过程,形成了生、旦、净、末、丑五大行当,京剧留下生、旦、净、丑四行,每个行当根据人物性别、年龄、性格、身份等方面进行分类,体现出戏曲表演规范化、程式化的特色。尽管在历史发展进程中,相比生、旦行,净、丑行的积累和实力稍显迟缓和弱小,但...

2024粤戏越精彩!40位优秀青年演员10月角逐广东戏曲行当展演

展演活动聚焦于老生、老旦、武生、武旦四个戏曲行当，通过折子戏表演的形式，充分展现各行当的精湛技艺与深厚文化底蕴。参演演员需经过严格选拔，确保表演质量，每场演出精选8-10个节目，力求呈现广东戏曲行当的多样性与艺术魅力。展演名单活动不仅在线下剧场进行展演，还将全程网络直播，探索舞台艺术“双演融合”新模式，...

戏曲发展须更重视经典老戏、行当戏传承

很显然,昆曲和很多地方剧种一样也面临着经典老戏的失传。第二,近年来昆曲传承剧目比较重视小生、闺门旦,行当不够齐全,一些行当正在消失。因为《牡丹亭》成功了,就一窝蜂地演出《牡丹亭》,这不是明智之举,昆曲的传承发展需要重视行当戏的传承,不能只有生旦戏。因为要申请艺术基金,就把全部力量投入排演新戏,这势必导致...

传统戏曲发展面临考验 地方戏曲院团呼唤大舞台

而在山东、山西这两个地方戏大省,戏曲消亡的现实更为严峻:20世纪50年代,山东地方戏剧种39个,到2006年,山东能够演出的剧种仅14个;20世纪80年代,山西有戏曲剧种54个,2003年减少到28个,2012年调查时能在舞台上演出的仅剩15个。为了应对观众流失和剧种生存危机,我国各地都在出台措施保护和扶持地方戏,最为普遍的形式...

专访|唐四方:读者不会抛弃文字,观众也不会抛弃曲艺

《相声大师》讲了一个孩子如何成为相声大师的故事。小说以相声艺术为主,也涉及到了口技、评书、大鼓、十不闲莲花落、北京小曲、单弦、戏曲等数十种传统艺术。有读者评价说,作者对相声行的各种行规门清,各种相声捧逗、贯口信手拈来,对包括但不限于太平歌词,京韵大鼓等等曲艺都有深入认知。

不同戏曲剧种的“他山之石”可以“攻玉”

戏曲讲求行当、流派,因此,当前的很多青年演员都要先按“天资”分入行当,再以“特长”归入流派,以期不断锤炼打磨固有技艺(www.e993.com)2024年11月11日。但长此以往,无形中也会导致表演的固化,甚至是整体表演素质的下滑。跨剧种移植为青年演员提供了一个可以相互参照和对比的实验场地,以观演一体的方式体验新鲜的人物角色与情感,以照镜子的方式...

跨越百年,江南传统戏曲的“复新”

如果说,如今相当大一部分传统戏曲在日益加快的生活节奏和原有社会结构的变化中,整体陷入沉默、微小和暗哑,那么看着青春版《牡丹亭》演出现场满堂年轻的面容,让人们又可以生出信心,戏曲可以不是那样苍老、陈旧、让人觉得颇为久远的形象,而是可以和生生不息的生命循环一样,经过衰老,又有新生,不同的青春年轮附着在不同...

戏曲女小生如何接住观众的爱?

传统戏曲中的“女小生”，即由女性演员扮演的青年男子角色的小生行当。我国许多戏曲剧种，比如越剧、粤剧、黄梅戏、秦腔、歌仔戏、潮剧等剧种都有女小生。但是，以“女小生”为核心特色和支柱行当的，首推越剧。此次引发越剧《新龙门客栈》爆红的，正是越剧表演艺术家、“梅花大奖”得主茅威涛，作为越剧界当之无愧的...

戏曲艺术的流派传承应坚持守正创新

戏曲流派的发轫与繁盛的演出实践紧密相关。特别是“花雅之争”中,地方戏兴起,京剧成型,异彩纷呈的剧种流派艺术随之而来。戏曲流派为何在此时迭出?首先是以角色行当的分派和进一步的分类细化促成了流派的产生。如京剧中的生行作为最早发展的行当,前有程(长庚)、张(二奎)、余(三胜),中有京剧老生新三派谭(鑫培)、...

世界戏剧日 | 云南这些多姿多彩的戏剧,您了解哪几个?

大词戏唱腔一般不托管弦,一人所唱,众人帮腔,以锣鼓帮衬节制,唱腔词格,除少数曲牌为对偶句式外,其余多为长短句式,脸谱多与滇剧、京剧相似,演出服饰通用于一般的戏曲服饰。主要打击乐器有:提板、羯鼓(又称“小鼓”或“统子”)、堂鼓、大钹、小钗、大锣、小锣等。大词戏历史上角色行当大致有:生、旦、净、丑、...