《红楼梦》:古典时代的艺术高峰

其要点在敢于如实描写,并无讳饰,和从前的小说叙好人完全是好,坏人完全是坏,大不相同,所以其中所叙的人物,都是真的人物。总之自有《红楼梦》出来以后,传统的思想和写法都打破了。”这是鲁迅对《红楼梦》的高度评价,特别是“传统的思想和写法都打破了”的评价,道出了《红楼梦》对中国文学...

现场|百幅清代孙温绘全本红楼梦图亮相苏州

图中的饮食器具还原了《红楼梦》中奢靡的风格，体现了工笔画精于细节的特点也彰显了清代的饮食制度与文化特征。而在对45回的描绘中，孙温绘者了身着蓑衣手持纸伞的宝玉行于树木山石之间，而顽疾复发的黛玉身处屋内，人物与景色极为和谐。

妙手匠心绘雅园——《红楼梦》大观园插画的审美意趣

画家在月洞门、房间、穿廊及院落的空白处点缀人物，同时凸显建筑的独特风格，直观点出大观园主要建筑方位，强化了绘画的叙事功能。从艺术塑造来看，该作品的刻画主次分明、疏密有致，藏露适宜、和谐圆融，具有传统审美特征，展现了画家高超的白描造型能力，有着较高的园林研究价值。史湘云改琦清代画家改琦的《红楼梦图...

在师法经典中深刻认知文学价值——以《红楼梦》为例

《红楼梦》体现着生活的“原态性”,小说的内容所表现的人物、故事和结局犹如“还原”生活。扎根于生活的大地,对世事人情有更深入的体察,才能找到新的艺术表现形式,这是敢于告别一切老套路、旧写法的根据与底气。曹雪芹在小说中明确表明,他不写伤时骂世的小说,不写侮人妻女的小说,不写才子佳人的小说,不写千人一面...

文化·视点|以舞“入梦”,美在何处?——民族舞剧《红楼梦》火爆观察

民族舞剧《红楼梦》出品人廖屹说，上级主管部门坚持对意识形态“不撒把”、对艺术创作“不干预”、对成果体现“不苛责”，最大程度把创演主导权交给年轻导演、编剧、作曲和舞者，充分激发出青年艺术家的创新创造活力，也让江苏大剧院探索出一条联合多个制作方为主创模式、以打造生产型表演艺术中心为主要目标的原创剧目...

《红楼梦》电影:艺术与争议交织的心血之作

胡玫对演员张淼怡的捍卫,再次体现了他作为导演对演员的深厚保护(www.e993.com)2024年11月26日。面对网络上恶意PS的假图,他严正声明,保护演员肖像权和作品版权不容忽视:“这个丑图侵犯演员肖像权,也涉嫌侵犯电影《红楼梦之金玉良缘》的版权。”这种对创作与演员的捍卫,值得在这个充满争议的时代给予赞赏与支持。

《红楼梦》中的书房叙事及其小说史意义

《红楼梦》书房叙事的意义在于,曹雪芹能够跳出为了科举功名、振兴家族而忘我苦读的现实牢笼;立志追求一种把读书作为“情感和生命的寄托”,为了自我灵魂的充盈而读书的阅读境界,并不断寻求实现阅读活动与现实人生的圆融。毋庸置疑的是,曹雪芹的这种读书观在当时就是超越时代的极少数,时至今日仍有一定的积极意义。

...叙事学理论框架的成功尝试——读郑铁生教授《三国演义叙事艺术》

《红楼梦叙事艺术》读了这篇长达九千字的文章,我被作者深邃的思想和犀利的笔锋打动了,于是决定发表,这便是登在《文教资料》1999年第1期上的压轴之作。从此我与铁生君开始交往,在2000年的《三国演义》黄山会上,2001年《聊斋志异》的淄博会上,2002年的乌鲁木齐的《西游记》会上以及同年山西清徐的罗贯中会上多...

2024年郑州重磅大展“繁花似锦·豫见红楼——《红楼梦》数字艺术...

展览以展陈叙事与解谜叙事两条线索为主线,入园收获虚实相生的双重观展体验。传统展陈与数字艺术相结合,展览通过数字交互装置和沉浸式光影构建了一个“真亦假时假亦真”的书中世界,再现《红楼梦》中的人生百态,探究名著的图像叙事和文化内涵。第一单元·寻芳游园:大观园的诗意园林景观...

从小说《解密》到电影《解密》 如何拓展电影叙事艺术的空间?

小说的手艺体现在语言,华丽也好,古典也罢,语言是通往叙事的桥梁。小说擅长描写心理,上天入地,虚实莫辨,一切都能变得可见可闻、可感可知。电影则表现在视听,情节铺陈不能像晒谷子,台词必须凝练,谋篇布局、精雕细刻都讲究“分寸感”。从小说到电影,语言的魅力无处释放,小说的优势便成了电影沉重的“包袱”。从世界...