徐悲鸿的山水画,水墨淋漓,你一定没见过!

代表作品有:《喜马拉雅山》创作于1940年,是徐悲鸿在前往印度考察期间所作。画面中的前景两棵树顶天立地,极具西画特征。行笔则将水彩画法与传统笔墨的书写相结合,于湿笔之中获得一种墨气酣畅的挥洒感。这幅作品是徐悲鸿山水风景画中的精品之作。《西湖炊烟》虽然名为“西湖”,但实际上描绘的是四川西南部乐山市附...

徐悲鸿和林风眠艺术主张之异同和影响(上)

“调和中西艺术”,意味着中西是平等的,没有主体、客体之分。这也和林风眠的创作主张相同。林风眠在艺术上是“调合中西派”,笔者在拙著《中国绘画美学史》一书中,把徐悲鸿列为“改良派”,把林风眠列为“调合派”,把陈独秀列为“革命派”。革命派喜用“打倒”一词,其次是“革命”。如陈独秀说:“像这样的画学...

大师眼中的大师:徐悲鸿与任伯年穿越时空的对话

任伯年的离世和徐悲鸿的降生是在同一年，如若他们生在同一个时代，一定会成为莫逆之交。任伯年、徐悲鸿，这两位不同时代的艺术大师，命运却让他们交集在一起：一位是晚清画坛引领海派新风的先驱，一位是推动中西方艺术交融和中国画改良的一代宗师，从未谋面的两个人在这一年完成了艺术上的“交接”。因为崇敬，所...

中国艺术终身成就奖——王阔海|水墨|书法|中国画|工笔画_网易订阅

王阔海先生将东方的、西方的、古典的、现代的、学院派的,文人画等六大方面进行综合,发扬光大了徐渭、八大的笔黑精髓,结合了自创的中国画素描,在新汉画与牛羊鞍马大写意领域完成了中西绘画的无鏠连接与融合,解决了以徐悲鸿为代表的上一代画家尚未解决的一大课题。把当代中国画的大写意和当代文人画发展到了一新的高峰...

众专家批判:徐悲鸿究竟是不是大师?

结合着徐悲鸿自身对中国画的理解、进而融入创作,不断尝试着求变谈起。约1919年前,划为第一阶段。从这一时期的画作来看,徐悲鸿的画法基本上是采用水彩、水墨加勾线。水彩画法是以色彩和光影为主要造型手法,同时采用中国画的笔线勾勒轮廓,强化质感,这种画法也是那一时期较为常见,且也被大众所喜欢的一种中西融合画法...

王阔海 | 让大写意精神归去来兮

当代画动物的高手不乏其人,王阔海先生则从中脱颖而出,以独特的画法开创了中国画大写意动物的崭新局面,把徐悲鸿等上一代画家在中西融合中尚未完成的创新,向前推进一大步,从本质和本体上,彻底解决了中西融合的历史进程,使之西方油画素描造型诸元素春风化雨般地被溶入到中国画语素当中去,可谓"润物细无声”哉(www.e993.com)2024年11月16日。把中...

也说“京派”——从中华艺术宫绘画研究展说起_凤凰网

新一代学院艺术家走向成熟,徐悲鸿进京执掌国立北平艺专(今中央美术学院)。以“三教授事件”为标志,以写实主义为表征的“美术革命”在学院里付诸现实。新中国成立,北京重新成为首都。国家倡导的苏联现实主义艺术潮流助推了写实主义的全面兴盛,极大带动了中西合璧的写实主义新国画的崛起。围绕写生(实)与笔墨(传统)的关系...

也说“京派”——从中华艺术宫绘画研究展说起

若不从地域文化,而是从“画派”的风格学角度去研究“京派”包括“海派”,我们的主题就成了“金城绘画与上海、北京的关系”、“徐悲鸿艺术与上海、北京的关系”、“齐白石绘画与海派的关系”……就无法实质性地认识“海派”与“京派”。因而,不理解“海派”,也不可能理解“京派”所以成其为京派,反之亦然。我们的...

“画魂”潘玉良,用画笔诉说自爱自强的逆袭人生

“合中西于一冶”1938年定居巴黎后,潘玉良在画法上试图有所创新。为陈独秀所肯定的“新白描”,成为她前行的方向。这个时期,她在创作上呈现两方面的追求:一是继续拓展前期已经形成的女性画像的艺术实践;二是从“线描”这种中西画兼用的笔法入手,用中国纸、线条、水墨,画女人体,且配合画意,题上题签,盖上印章(...

也说“京派”——从中华艺术宫绘画研究展说起_腾讯新闻

新一代学院艺术家走向成熟,徐悲鸿进京执掌国立北平艺专(今中央美术学院)。以“三教授事件”为标志,以写实主义为表征的“美术革命”在学院里付诸现实。新中国成立,北京重新成为首都。国家倡导的苏联现实主义艺术潮流助推了写实主义的全面兴盛,极大带动了中西合璧的写实主义新国画的崛起。围绕写生(实)与笔墨(传统)的关系...