可以记录、可以变形、可以搞怪……肖像的七十二变

以索尼娅·德劳内、娜塔莉亚·冈察洛娃、弗朗齐歇克·库普卡、凯斯·凡·东根为代表的作品深受马蒂斯于1905年创作的《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》启发,充分反映了“野兽主义”画风。画中的色彩完全是主观感受的产物,绝非客观的如实描绘。捷克斯洛伐克艺术家弗朗齐歇克·库普卡笔下的阅读者坐在躺椅中,看似双目失明,正陷入...

弗朗索瓦·库普卡 Frantiek Kupka | 走向抽象艺术

弗朗索瓦·库普卡FrantiekKupka弗朗齐歇克·库普卡,自35岁起他的艺术发生深刻的变化,以卓越的技巧服务于可视外表以外的想像。在风景中库普卡对于穿过水面看到的东西进行变形,并用冷酷尖利的颜色予以表现。于是,这些物体便具有了独立于主题之外的奇特生命,摆脱了对于真实的屈从,而获得解放。他曾说过:“作为本身就是抽...

有毕加索,也有无名者!漫步“肖像的映像”巡礼百年现当代艺术史 |...

弗朗齐歇克·库普卡,《黄色色阶》,1907年声名显赫与籍籍无名“肖像”是生命与时代真相的忠实记录。这个全新常设大展以“肖像”为线索,通过勾勒20世纪以来的众生百态。因此,虽然大师毕加索的作品有四幅,但“肖像的映像”展的主角并非他这样声名赫赫的大师,而是其中每一个作品里的肖像。巴勃罗·毕加索,《女人肖像》...

对话|蓬皮杜策展人谈上海新展:肖像的镜像与历史线索

弗朗齐歇克·库普卡,《黄色色阶》,1907年,布面油画,79×79厘米第二篇章的主题就是“扭曲面部?”,因为肖像画原先的主要作用就是忠于原型。但是我们可以发现在艺术家创作所呈现的肖像与原型相比有很大变化,像立体派毕加索画的肖像,也许很多观众对其理解是有一定难度的。在展览其他的不同的篇章(如“到街头去”“...

现场|蓬皮杜典藏来沪:听毕加索、培根与无名者“对话”

进入地处黄浦江畔的西岸美术馆展厅,首先感受到一种色彩的冲击——索尼娅·德劳内以红色调画的裁缝《斐洛梅》、弗朗齐歇克·库普卡(Franti??ekKupka)《黄色色阶》、凡·东根蓝色调的《比莉肖像》……讲述着文艺复兴以来主导肖像绘画主流的纯灰色调,在20世纪以后开始转变,先锋派艺术家们让人们看见了所有的“色彩”。

毕加索、贾科梅蒂等齐亮相,蓬皮杜上海将展“肖像”

弗朗齐歇克·库普卡,《黄色色阶》,1907年,布面油画,79×79厘米??Adagp,Paris,2023;Créditphotographique:BertrandPrévost-CentrePompidou,MNAM-CCI/Dist.RMN-GP据悉,展览将带领观众从对人类面部的认知,进入对生命、社会、时代的深刻洞察(www.e993.com)2024年11月8日。展品创作时间跨度长达一个多世纪,但并未按惯常以时...

300件蓬皮杜中心典藏佳作来了!“肖像的映象”,看尽世纪众生相

保罗举例介绍第一章“所有的色彩”中弗朗齐歇克·库普卡的作品《黄色色阶》。库普卡描绘一位看似失明的男人,他先锋性地通过大面积的黄色创造出一种象征主义氛围,让同时代的人们看见了饱满鲜艳的色彩。《迭戈胸像》阿尔贝托·贾科梅蒂《一种自由的形式》马夏尔·雷斯...

毕加索、培根、考尔德、赵无极……300多幅蓬皮杜馆藏“肖像”将...

弗朗齐歇克·库普卡,《黄色色阶》,1907年,布面油画,79×79厘米西岸美术馆在持续呈现国际一流的文化艺术内容同时,亦力图以开放性、有温度的共建方式,贡献于本土社区公众的文化生活平台。充裕的展期,配合展览详实的导览知识和丰富的公共教育活动,力图突破浅层次的看展,令“学习式看展”蔚为风尚。本土观众得以...

百余年的现代艺术史上 抽象艺术如何跨越赛道长跑至今

所谓“这样的”是指最早一批去掉模拟对象物态的画作，在1911年之前，来一次史上第一幅抽象画的PK，至少还有五位画家位列其中：德国的阿道夫·赫尔策尔，荷兰的彼埃·蒙德里安，捷克的弗朗齐歇克·库普卡，法国的罗伯特·德劳内，和俄国的米凯尔·拉里昂诺夫。最早的画作来自于赫尔策尔1905年的一幅油画，以蓝色为主调...

20世纪的艺术-抽象艺术-抽象主义-如何欣赏抽象艺术?

作品名称:《空间概念“等待”》艺术家:卢齐欧·封塔纳创作时间:1960年伍抽象艺术风格半抽象:半抽象画里面往往有局部的具象影子,从具象到抽象,对自然对象外观加以简约、概括、提炼、变形或者重组。比如立体主义的毕加索,他的画作其实也可以看作是半抽象(虽然他声明自己一生中从未画一幅抽象画),我们中国...